学生书画摄影作品心得,学生书画摄影作品心得体会

大家好，今天小编关注到一个比较有意思的话题，就是关于学生书画摄影作品心得的问题，于是小编就整理了4个相关介绍学生书画摄影作品心得的解答，让我们一起看看吧。

1. 学习书画欣赏的心得/体会？
2. 为什么有美术功底的人摄影会更好？
3. 如何给书法作品拍照效果好？
4. 如何给书法作品拍照效果好？

学习书画欣赏的心得/体会？

书画给人带来无尽的乐趣,欣赏书画可以提高个人的修养,书画家有发现美和创造美的技能,欣赏者要有领悟创作者心思的本领,艺术来源于生活,艺术家将我们司空见惯的事物,变作美妙的艺术,这中间付出了多少不为人知的心血和努力, 真正懂得欣赏艺术的人,不会只看着它的价值有多少,最在乎它能否引起我们内心的共鸣.

为什么有美术功底的人摄影会更好？

这个不尽然，我身边有几个画画的朋友，不能说他们美术功底不好，但相机给他们简直是浪费。

尽管这样，也的确有另外不多的几个画家哥们拍照片和职业摄影师也差不到哪里去。甚至镜头感，内容比普通摄影师还好。

所以，这个问题的正确说法应该是美术功底好的，摄影也很好。也可能需要一些天份吧。

因为绘画和摄影画面的底层规律是相通的。

其实不仅是学美术，如果善于知识迁移，即便不学美术，但是摄影也不见得会差。

那就来看看学习美术和摄影有什么关系：

构图，指绘画时根据题材和主题思想的要求，把要表现的形象适当地组织起来，构成一个协调的完整的画面。

构图能力的学习，是学习美术必须不断注意还要持续提升的能力。

为的是呈现出来的画面和谐，也就是大家看到的舒服。

摄影实质上拍的也是画面，既然是画面，道理等同。

所以学习美术会练习构图能力，自然摄影时，能力会转换。

美感，指对于美的主观反映、感受、欣赏和评价。

我们欣赏绘画作品也好，摄影作品也罢，让人感觉“美”，才是重要的。

美术与摄影都属于视觉艺术范畴，两者在取景构图、色彩关系和光线处理等问题上有着相似规律。早期的绘画几乎都是以写实主义为主，是对大自然的描绘再现，这与现在的拍照非常相似，只不过是两者完成的过程不同及记录图像的载体各异而已，也可以初略认为绘画是摄影的前身。

早期从事摄影的先驱们大多都是画师（以给人画像为生的美术工作者）出身，自从摄影一问世，他们认为照相要比绘画更接近事物的本源，甚至认为绘画自此就将消亡。这些人放弃画笔拿起相机，即拍摄人像，也拍摄自然景观。

如今国内大多数摄影类高等学校的入学考试依然要求考生具备素描和色彩能力，把美术加试的成绩计入最后的高考成绩。其实我认为：从事摄影未必非得先学习美术（动手去画），没有绘画功底一样也能拍好照片，重要的前提条件是要懂得视觉艺术（绘画和摄影）规律即可。那么摄影与美术有什么区别呢？简单地说：绘画是加法的艺术；摄影是减法的艺术。绘画是创作性瞬间；摄影是决定性瞬间。

美术与摄影这两门学科，也都是两门艺术，许多美学规律是相通的，比如构图，都会追求主体为重，都会追求画面有故事性，以及有趣的光影效果！以及色彩搭配！因为学美术而得来的感悟，完全可以应用于拍摄！

摄影是视觉的艺术，将人所看到的用照片表现出来，每个人的眼中都有一个世界，有的是奇幻的，有的是文艺的，有的是浪漫的，虽然看到的是这同样的现实世界。

那美术功底是什么？美术本身是艺术的一个大的门类，包括了绘画、雕塑、泥塑、建筑、书法、摄影等等，将创作者那抽象的概念、丰富的情感、深刻的思想用可视的和立体的方式变现出来，是一门综合的学科，综合了人类艺术表现的天赋能力。一个人有绘画功底，那他就知道如何刻画人物形象、分辨细微的神态、表达人物当时的情感。一个人有雕塑功底，那他就明白人物立体轮廓的空间概念、内外骨肉结构比例、神态形体搭配。一个人有书***底，那他就体会到事物皆有精、气、神，能把自我意志通过对事物的这种理解表达出来。

摄影主要是借用摄影器材，将自然的景色记录下来，个钟不同主要是拍摄者爱好、艺术理解、构图[_a***_]、色彩搭配、光影运用等，但最基础也是最深刻的还是艺术造诣，其次才是拍摄技巧能力。艺术的造诣是人们与生俱来的，虽有高低但后天的培养也占了很大部分，因为它综合的意识表现，需要人不断发掘探索自我、不断感受自然。艺术的造诣高了，就会带动人们对各种美术手法的运用，就如一个葫芦盘完久了，就发现葫芦与葫芦间那些不一样。摄影是美术的表现形式，最终反映到人眼里是不明所以的美，苦难人民拿一碗浑浊的水默默望着你是一种发人深思的美，难民佝偻枯瘦眼窝深陷的抬头望天是一种震撼心灵的美，氤氲多彩的清澈湖面上伸出青葱小荷也是一种凝神静心的美。

摄影的技法可以学，可以总结，最后也能掌握全部，但艺术的造诣、美术的表现形式却有万般种，是摄影的基础，更是摄影攀登到巅峰，看艺术千相万面那无穷美妙世界的道路。

如何给书法作品拍照效果好？

1.尺寸不大的话，可以放在地上，这样容易平展。太大只有挂在墙上2.镜头正对画面中心，相机与画面保持尽可能个垂直3.建议使用强闪光灯，有条件的话，左右方向增加***光源，光源不要离画面太近，以减少色差其实，扫描的效果会更好，而且扫描仪目前也很便宜，只花三百多就可以买个很好的了，比数码相机便宜多了。只是扫描较大的画面要，要分几次扫描，而且要学会在电脑里把他们拼接起来，如果会PS软件就一点问题都没了

书法作品的摄影容易走形，不易拍出原作的精气神，且笔墨纸印的书法味道难出。我的体会是，拍书法时一定要让光线柔和，且镜头一定要对正，否则字会变形。拍完后要做些后期处理：裁剪、对比度、亮度……目的是努力还原。

如何给书法作品拍照效果好？

书法作品的摄影容易走形，不易拍出原作的精气神，且笔墨纸印的书法味道难出。我的体会是，拍书法时一定要让光线柔和，且镜头一定要对正，否则字会变形。拍完后要做些后期处理：裁剪、对比度、亮度……目的是努力还原。

到此，以上就是小编对于学生书画摄影作品心得的问题就介绍到这了，希望介绍关于学生书画摄影作品心得的4点解答对大家有用。