著名摄影作品结构分析,著名摄影作品结构分析图

大家好，今天小编关注到一个比较有意思的话题，就是关于著名摄影作品结构分析的问题，于是小编就整理了2个相关介绍著名摄影作品结构分析的解答，让我们一起看看吧。

1. 摄影中可以通过调整结构和锐化来达到突出作品细节的目的，那么结构和锐化两者有什么异同？
2. 摄影师都有独特的风格是如何形成的？你的形成了吗？

摄影中可以通过调整结构和锐化来达到突出作品细节的目的，那么结构和锐化两者有什么异同？

我最近因为一直用手机修图，常常用到一款经典且功能强大的APP——Snapseed(指划修图)。在对照片锐化的时候，其中就有“结构”和“锐化”两个项目。实际使用中我觉得它们都能起到锐化的作用，下面我简单谈谈我的使用心得和理解吧:

1、结构:结构的可调参数为-100～100，中间的0值是初始值，也就是说结构参数可以从0初始值开始从正负(加减)两个方向进行调整。如果往正向调整，它的计算作用范围是画面的整体，对轮廓边缘影响不大。所以如果使用过分会画面色块化，导致颜色明暗过渡不自然。适当增加可以提高画面整体的锐度和细节。(见参考图)

如果参数向负方向调整那么就相反，可以增加轮廓边缘线内的像素颜色均衡感，产生一定的模糊雾化的感觉。在人像美颜前适当使用一下不错的。(见参考图)

2、锐化:锐化的可调参数范围是参0～100，初始值是0。锐化的计算和作用范围主要集中在轮廓边缘上，它只能在原来的基础上进行不同程度的增加。适当增加锐可以比较明显提高画面的清晰感，特别是对具有明显线条轮廓的画面效果更佳。但是，如果过度使用锐化，也会使线条更加明显粗旷导致失真。(见参考图)

最后，不同的照片在实际中肯定需要不同的调整。我自己在做锐化照片的时候大多数情况下“结构”调整到10~20之间，“锐化”值调整到30~40之间。每个人都有自己的使用习惯，大家可以自己探索，使用适合自己习惯的参数。以上拙见理解并不成熟，仅供参考，欢迎批评拍砖！

下附参考图:

结构调整是为了更好的经营画面，以提高画面的表现力或让整个画面更符合人的视觉审美习惯，让人一接触画面就一目了然的了解内容读懂你的摄影目的并从中获得美的享受。例如常用的三分法构图，九宫格构图，曲线构图（如s型，c型等）对称构图等等还有引导线的运用等技法都属于是经营画面结构。

而锐化是增加画面像素边缘的反差让边界更加清晰和锐力，使边缘更加明显以提高清晰度的效果。但，并不是所有的照片都可以进行锐化，同时一张照片中锐化的程度也并不一定相同，例如一张人像照片，按我自己的修图习惯轻微锐化整个画面的边缘，着重去锐化人物的眼睛和嘴唇从面让眼睛更加明亮清晰让嘴唇更加有质感。看到过好多人的照片（也包括俺自己）大都为了更吸引眼球而锐化过度，降低了整个画面的美感，锐化还是要适度的。

以上是个人对于您这个问题的理解不对的地方恳请指正。

摄影师都有独特的风格是如何形成的？你的形成了吗？

每个摄影师都有自己独特的风格，这是肯定的。我认为，主要有两方面的原因：1、拍摄习惯不同。包括拍摄角度的选择，拍摄的内容和主题选择，与拍摄对象的沟通程度等。都会造成独特的照片效果。2、每个摄影师的知识构成和生活阅历。摄影是摄影师内心的外在体现。面对同一个场景，摄影师思考的角度不同，也会有各自的烙印体现出来。

很可惜，我现在还没有形成独特的摄影风格，只是摄影爱好者，还不能成为摄影师。

希望对您有所帮助。

到此，以上就是小编对于著名摄影作品结构分析的问题就介绍到这了，希望介绍关于著名摄影作品结构分析的2点解答对大家有用。