瓶颈期人像摄影作品,瓶颈期人像摄影作品分析

大家好，今天小编关注到一个比较有意思的话题，就是关于瓶颈期人像摄影作品的问题，于是小编就整理了2个相关介绍瓶颈期人像摄影作品的解答，让我们一起看看吧。

1. 摄影遇到瓶颈，怎么恢复兴趣？
2. 业余摄影爱好者该怎么突破瓶颈？

摄影遇到瓶颈，怎么恢复兴趣？

刚接触摄影的时候拿着相机去拍美女，拍了一段时间后，觉得照片的美丑很大一部分由模特颜值决定的，果断弃之；开始拍摄儿童，孩子的眼睛是最干净纯粹的，不过后来由于工作关系开始接触风光以及建筑摄影，儿童摄影也就放下了；现在步入中年，对于身边的变化开始慢慢的关注起来，对于民风民俗更是觉得该留下点什么，除了风光以外，也会拍摄一些人文的东西。时间在变化，拍摄的题材也在变化，瓶颈什么的不用去理会，专注自己对摄影的理解与追求，清楚的知道自己要拍的是什么就已经足够了。

每一个摄影师都会遇到瓶颈期。在摄影的路上不会那么顺顺利利的走下去的。当遇到瓶颈期迷茫期的时候。一定是遇到的困难或者是止步不前。这时候首先能做到的就是转换拍摄的题材，有时候确实当你在拍摄了几个月甚至一年多的时间的风光突然发现没有很好的提高，查看自己以前拍摄的照片也基本一样，这个时候你还是拍拍拍也就那样了，但是你为什么不拍你画面中出现花朵，树木呢？平凡的一张照片没有亮点，要学会发现照片中出现的物体，单独拍摄就会有不一样的心情。

当然也可以直接换拍摄主体，拍生态可以去拍拍瀑布啦，拍拍夕阳日出了，一直拍风光的建议拍细节，大面积的可以短暂放弃一段时间。

如果是心烦意乱，可以出去旅游，不带单反，目的出去散心，但是在旅途中，可以想象一下在当前环境下用什么角度去拍摄才会完美，手机摄影也是一个不错的选择，拿出手机拍摄也会让你重拾兴趣，相信会越来越感觉有意思的。

恢复兴趣也有一种方式叫打击，把自己拍的照片上传到网络，肯定会有各种留言，有支持的也有说拍这样还好意思发出来，相信激将法也会让你重新振作起来拿起单反再次拍摄。

总之摄影是一条漫长的路，瓶颈期也不是说一生就一次，很多摄影师在拍摄很多年以后也会突然觉得没有灵感没有了摄影眼，其实过不了多久都会重燃战火的，摄影的魅力无处不在，随时激励着我们前进

不知道你是遇到什么样的瓶颈了？是不是感觉自己拍的都是些糖水片？我个人认为，这几乎是绝大多数摄影师都会经历的一个瓶颈阶段！糖水片起码说明你的技术还是可以的，已经到达一定阶段了，下一步是如何更上一层楼提高艺术性的问题。就算是专业的摄影大师，也不敢说自己始终保持灵感在线吧，他们也要不断的去寻找灵感，提升自己。

我一开始接触摄影纯属工作原因，工作中需要拍摄舞台照片和活动照片，所以，从2000年就开始用数码相机，早期的SONY F707和F717，当年拿出去也是很有面子的！可是拍的多了，就感觉到每个月拍的都是千篇一律。很多人都觉得舞台摄影比较难，其实，只要会熟练地调那几个参数，肯吃苦，拍舞台照还是比较简单的，因为都是些模式化的东西。渐渐地，就会开始觉得没意思，平时出门我连相机都不带，都是拿手机拍拍日常，感觉用手机拍就足够了。这个瓶颈期挺长，总觉得自己拍的东西只能算照片，好看是好看，发到朋友圈也是一堆人点赞，但其实真算不上作品，只是照片而已。

后来，我逐渐调整心态，试着去参加比赛，才慢慢感觉走出了瓶颈期。

如何突破这个瓶颈期，我认为你可以试试这个办法——自己给自己命题作文，比如这个月我给自己定的主题是“如何表达人生的痛苦”，强迫自己带着这个主题去拍，去审视你的生活，你会发现你的照片自然就有了思想。这样做还有个好处，就是你可以拿自己的作品去给杂志投稿，或参加一些小型的摄影比赛了。如此慢慢调整，就又会从艺术性上提升自己的作品了。

你好朋友，首先不知道你遇到了什么难题，相信不管是摄影师还是普通的爱好者，都会遇到瓶颈期，突然的感觉没有了兴趣。

我自己也有那么一段时间像放弃，但是翻看自己的作品时，回想起那一段经历，是值得的。摄影不挣钱，光出去旅游花钱，拍摄了不少的好片子，也有一些获奖作品，但都是一些摄影家协会举办的参赛，奖金寥寥。记得是我上小学三年级，那时候家里就有一台胶片相机，青岛6型，那时候老爹一个月30多块钱，一个胶卷就半个多月的工资啊，买了一卷也不舍得去照，一卷能攒半年 ，都是出去[_a***_]园啊，植物园的一家人拍拍，然后去洗出来，那时候也不懂什么构图，曝光是指定的直接买胶卷，100的200的，对好了直接按快门。

等到2006年，购买了第一个单反，奥林巴斯的E510，配完了镜头、闪光灯，要一万多了，相机只有可怜的三点对焦，也不是很明白对焦点要对准拍摄物，拍人的时候，对焦点对到了景物，虽然人也清楚，但是我朋友就说跑焦了，你对焦点没对人。后来慢慢的学习，交流，才逐渐的走上正轨。

在2009年又购置了尼康的单反D300S，搭配了70200 18105 10.5鱼眼镜头SB900闪光灯，一套下来3万多了，但是自己感觉值得。随后正好赶上全运会，带着自己的设备去现场拍摄，拍摄中还要和其他摄影师交流经验，互相查看精彩的画面。

同年年底，又飞往威海市荣成市烟墩角村，拍摄大天鹅。拍摄生态也不是容易的事情，天鹅嬉戏打闹、飞翔的场景，不是你去了就会有的，你需要等待，抓拍，一般是在外面冻几个小时，拍摄几百张，回到旅店在一张张的挑选，一般能选几张满意的就很不错了。

摄影是一个需要坚持的兴趣爱好吧，摄影是你想去探索，而后又遇到种种困难想让你放弃的爱好，不过既然选择的摄影，就希望你能走下去。

说白了就是你拍烦了，拍腻了，失去了新鲜感。

人都是这样，从骨子里都是喜新厌旧的，对很多事情上都是三分钟热气，在一个事情上时间长了都会感到乏味。

尤其是把摄影当***好的朋友，因为缺乏外在的约束机制，所以很容易在瓶颈期放弃掉。

想恢复你对摄影的***，我提供以下5个方法供你选择

这也是最简单的方法。如果你还在用套头，那就添置一个长焦或者广角。如果你还在用半幅机那就更换全幅机。一个新装备足够让你新鲜一阵子的。

如果你之前擅长拍摄风光，那么接下来尝试着拍拍人像、拍拍静物、拍拍人文。不同领域的拍摄题材也有很多不同的技法和要求。一个崭新的领域会让你有更多新鲜感。

可以是线下的摄影俱乐部，也可以是线上的摄影微信群，用自己的作品和大家多交流，并参加一些线下的摄影活动。毕竟我们是社会性动物，有个伴会让我们更容易坚持下去。另外，通过多交流也可以提升我们的技术和审美。

首选去看***的作品和历届国际大赛中的获奖作品，可以开拓我们的视野，从而提升我们的审美。

业余摄影爱好者该怎么突破瓶颈？

业余摄影爱好者遇到瓶颈可以说是迈上新台阶的开始。这个阶段标志摄影技术已基本掌握或已熟练掌握，摄影艺术也已基本掌握或已熟练掌握，下一步就是如何突破，如何确立自己擅长的题材和风格。

这时需要沉静一下，检视一下以前的作品，能看到进步的轨迹，也能看到自己哪儿需要继续努力，哪儿需要加强，自己的长处是哪儿？短处是哪儿？有时当局者迷。有朋友互相交流是很重要的，尤其现在有好多摄影群，可多晒晒片。不要只听表扬，指出不足的意见和建议是最有帮助的，不要轻易反驳别人，都是朋友，都希望你好，即使有的说的不对或看法不同，可以保留意见，但一定要心存感激。

业余摄影爱好者不是职业摄影师，因为有自己的工作，摄影的时间一般是不会太充足的，这就更加要求提高时间的有效利用，俗话说好钢用在刀刃上。经过前面的总结以后，要根据自己的优势选择题材，坚持下去，形成自己的风格，瓶颈就自然而然突破了。

不知道您的瓶颈是那个方面：一般的说有三个方面第一 技术层面，第二艺术方面，第三就是拍摄方向没有目标是人像还是风光静物？

这个问题其实不仅是业余爱好者学习摄影都存在这个问题，我是大学摄影专业毕业也曾经有两三年时间没有拍照。

给您点建议：1技术方面一定要系统学习。很多爱好者是以交流的方式学习，今天这里不懂交流一下，明天哪里不懂交流一下，很凌乱。而且大家学习的不一定很正确。所以建议系统学习，不管是看书也好参加学习班也好一定系统的规范的学习。

2艺术方面多看一些文学书籍，这一点看是风马牛不相及，其实不是。比如我的这两张照片

拍摄时就先确立主题，借用了朱自清的《荷塘月色》。还有很多这样的例子。

3确立拍摄目标，是喜欢风光还是人像或者是人文纪实摄影。然后一点点的慢慢来。看看自己适合什么。有些时候要找对方向。这就像唱歌一样。民歌的嗓子偏要去唱美声，虽然喜欢但是不会成功，这点很重要。只喜欢不行一定要适合自己。

到此，以上就是小编对于瓶颈期人像摄影作品的问题就介绍到这了，希望介绍关于瓶颈期人像摄影作品的2点解答对大家有用。