摄影几何结构作品分析（立体几何的摄影定理）

今天给各位分享摄影几何结构作品分析的知识，其中也会对立体几何的摄影定理进行解释，如果能碰巧解决你现在面临的问题，别忘了关注本站，现在开始吧！

本文目录一览：

• 1、几何图案在摄影构图中的运用
• 2、摄影大师布列松教你如何构图
• 3、摄影怎么构图
• 4、摄影构图的十七种方法及图片
• 5、国外摄影师构图例项分析

几何图案在摄影构图中的运用

1、拍摄这样的图形时，在构图时需要多考虑一下，然后再决定想要表现的几何效果，包括对称、平行、交错、放射、回旋、远处延伸等，***用不一样的角度，拍摄非同寻常的作品。

2、对角线构图。对角线，顾名思义就是线条沿着照片的两个对角分布，这种构图方式可以产生纵深感，引导视线聚焦拍摄主体。对角线的形成很简单，很多时候只要旋转下手机，几何把平行的线条变成对角线。曲线构图 完全的曲线可以给人带来优美、温柔的感觉，会让画面充满柔情蜜意。

3、对角线构图：把主题安排在对角线上，有立体感、延伸感和运动感。其透视也会使拍摄对象变成了斜线，引导人们的视线到画面深处，对线性的把握是摄影构图运用线的关键。三角形构图法：以三个视觉中心为景物的主要位置，有时是以三点成面几何构成来安排景物，形成一个稳定的三角形。

4、三分法是运用黄金分割的一个简单实用的方法，一般在摄影中用的比较多。在一张图片的上下左右各自1/3处的线叫 黄金分割线 ，总共有四条，这四条线两两相交形成的点叫 黄金分割点 。把照片的主体放在黄金分割点上会让照片看上去更和谐，同时也能凸显主体，使画面更灵活，富有空间感。

5、单独的被摄体——比如树、谷仓、建筑、或者摩托车——总是可以形成出色的构图。和尺寸有关 尝试在画面中摄入一些可以给观众提供比例信息的东西。用人或者物体令观众对画面的尺寸有直观的感受，比如例图中的汽车。在按下快门前思考 在按下快门之前思考，对于任何一类摄影来说都适用。

6、寻找几何图案在纹理内你也可能会发现几何图案，像是地砖的四方形、栏栅的格子、形的窗户等，也可以用来拍摄！这一步骤不太困难，但也是拍出艺术风格比较重的一种方法，而且更可以训练摄影眼，为提升摄影技巧作好准备。

摄影***布列松教你如何构图

1、所有技巧都是要经过练习的，包括街头摄影，像是观察，构图，等待，何时按快门，盲拍的对焦，融入街头的节奏，在随机的光源下掌握最好的光圈等等等等，都是可以透过长时间的练习加强掌握度，前面提到布列松也并非刚开始摄影就能拍出那么多经典的作品，他拍了不知几万张，才能有一些让人们赞叹的作品。

2、要想成为好的摄影师，了解绘画是非常有意义的。观察画家们是如何裁图、构图，如何布置人和景的。不要将自己局限在摄影书里，翻翻艺术类的书，看看古典、现代、超现实和抽象艺术作品吧！ 不要裁剪 布列松非常反对裁剪照片，他认为任何的照片都应该在相机里完成。

3、因此，摄影师应该在创作中注重构图和色彩的运用，把握好照片的表达方式，以达到更好的艺术效果。同时，也要时刻关注作品的内容，做到形式与内容的统一，从而使作品具有更深刻的意义和价值。 所思所感 布列松是一位勇于创新、对摄影艺术有着极深理解的摄影***。

4、在1952年，法国摄影***卡蒂埃-布列松在其摄影集《决定性瞬间》中提出了摄影艺术中的一个重要概念——决定性瞬间。这一理论强调通过瞬间抓拍，捕捉那些具有深刻含义的短暂时刻，通过强大的视觉构图将其表达。

5、照片中人物的真实情绪流露，显示出布列松非凡的抓拍技巧。在布列松之前，摄影更多是作为一种技术发展，他则推动了摄影艺术的自觉性。***的地位虽然可以被挑战，但像布列松这样的人物，他的影响是无法忽视的，甚至有些艺术流派的形成都源于对他的反思。

6、显示出布列松熟练的抓拍功夫。抓拍是布列松一生所坚持的基本手段。他从来不去干涉他的拍摄对象。这张照片是布列松抓拍艺术中代表性名作。在前景中跳跃的男子，其身影恰好跟背后招贴广告中跳跃女郎相似，一前一后，互相呼应，相应成趣。[_a***_]拍摄瞬间，也就是布列松心目中的“决定性的瞬间”。

摄影怎么构图

对称构图 照片拍摄时让主体对于画面左右或者上下均匀对称，常用来拍摄两个或多个主体，也常用于对称的物体、建筑、特殊样式的物品。 框架构图 使用门窗和墙壁这样的构架，聚焦目标主体，能够把视线集中到物体上。

对角线构图法 对角线构图就是将画面中俩对角相连，形成一条对角线把要拍摄的主体放在这条线上。这样拍摄的照片更有视觉冲击感及线条感。 02 留白构图法 留白构图也可以称为大构图，拍摄的主体在图片里占比较小，画面更大气更有意境，也能更突出主体。 03 框架构图法 框架构图可以让画面更加有空间感及层次感。

中心构图法：将拍摄主体放在画面的中心，使整体画面看起来稳重平衡。构图优势：能将视线强烈引导向主体，具有聚焦作用，主体更为突出。对称构图法：画面呈现对称（上下对称，左右对称，斜向对称，全面对称）具有平衡稳定相呼应的特点。构图优势：经常用来拍摄静物、建筑等，布局同一，画面协调。

摄影常用的十种构图法：水平线构图、垂直线构图、S形曲线构图、斜线构图、三角形构图、引导线构图、散点式构图、三分法构图、对称式构图、井字构图。水平线构图 水平线构图比较常用于表现广阔的景物，比如海面、湖面、草原这类题材。拍照时可以根据水平线的位置进行构图，来表现主体。

三分法 这是摄影构图中基础的最简单、最容易理解的方法。在脑海中将框架分成 9 个相等的部分（三个水平和三个垂直），并在这些线的交叉处排列组成上重要的元素。中心裁剪 该规则与三分法则截然相反。有些东西非常适合中心取景，特别是如果你想强调主体的对称性。

常见的摄影构图方法如下：第三分割法：将画面分为九等分，通过将主体放置在这些分割线的交点上，或者沿着这些线进行构图，可以使画面更加平衡和吸引人。对角线构图：利用对角线将画面分隔成两个部分，将主体放置在对角线的交点附近，可以给画面带来一种动态和张力感。

摄影构图的十七种方法及图片

1、三分法构图应该是最常见也是最基本的构图方法。这个构图方法是用4条直线，将画面分割成9个相等的方格。这种构图，表现鲜明，画面简练。目前，绝大多数的数码相机甚至是手机都内置了九宫格***构图线，它适合应用于各种拍摄题材，最常使用的就是风景、人物等。

2、摄影构图的十七种方法及图片1 对称式构图 对称式构图具有平衡、安稳、相照应的特点，但其缺点就是过于板滞、缺少改动。常用于表现对称的物体、修建、特殊风格的物体。 如下图，拍的是一座桥，根据桥自身对称的特性，十分适合选用对称式构图去拍照。

3、摄影构图的十七种方法是留白手法构图、黄金分割法构图法、中心式构图、对称式构图、圆形构图、***牵引线构图、紧凑式构图、斜线构图、水平线构图、散点式构图、三角形构图、曲线构图、框式构图、辐射式构图、对角线构图、垂直线构图、L形构图。留白手法构图 上下左右对称留白，是最常见的一种方式。

4、摄影构图的方法：九宫格构图、十字形构图、三角形构图、三分法构图、A字形构图、S字形构图、V字形构图、C形构图、O形构图、W形构图、口形构图、对角线构图、黄金分割、横线构图、竖线构图、曲线构图、不规则线的构图。

5、摄影构图在摄影艺术中占据着核心地位，它决定了照片的视觉冲击力和美感。以下是十七种经典的摄影构图方法，每一种都可以增强照片的叙事性和吸引力。 **对称构图**：通过将画面分为相等的两部分，创造出平衡与和谐的感觉。 **对比构图**：利用颜色、亮度或纹理的不同，形成视觉上的强烈对比。

国外摄影师构图例项分析

1、加之为了表现事物的特征，常常会将代表性构图与***性构图一并安排到画面中，才可以拍摄出一张优秀的作品。即通过应用与变化，融入只属于自己的一些东西，就像1+1=2一样，数学逻辑法则并不适用于摄影艺术创作中。同时又不能否认在无法充分消化基本原理与画面均衡感的前提下，必定不能创造出属于自己的作品。

2、算是将一个摄影师应该做的工作都进行了详细的阐述。接下来依然是关键的地方，也就是拍摄过程。 首先就是摄影师与导演、美术、制片、照明、剪辑等部门的合作。

3、接下来依然是关键的地方，也就是拍摄过程。 首先就是摄影师与导演、美术、制片、照明、剪辑等部门的合作。 随后是摄影师在拍摄现场需要进行的工作，拍摄完成后，是摄影师与洗印厂的沟通与交流，然后是摄影师对样片进行分析，最后是摄影师对拷贝进行最后的判断。

4、结合近年来摄影系的考题来看，很多题目都是从这本书中出的，可以看做是一本题源性质的教材。这本书中主要以电影摄影的布光来展开说明的，分别详细的说明了电影布光的基础知识，摄影师应有的基本布光思路，实景照明的处理，外景光线的处理以及摄影棚的光线处理等5个方面来进行的说明。

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