如何打造摄影作品特点,如何打造摄影作品特点

大家好，今天小编关注到一个比较有意思的话题，就是关于如何打造摄影作品特点的问题，于是小编就整理了4个相关介绍如何打造摄影作品特点的解答，让我们一起看看吧。

1. 掌握了摄影基本知识和技术后，怎样逐步地确立自己的摄影风格？
2. 如何让自己的摄影作品具有独特的风格？
3. 怎么能让摄影作品的画面很独特呢？
4. 纪实摄影有什么方法可以确立主题？

掌握了摄影基本知识和技术后，怎样逐步地确立自己的摄影风格？

谢谢邀请!

个人认为，有了一定的摄影基础后，拍自己感兴趣的题材如:人像、风光、静物……等等。然后再选择自己善长或喜欢的题材，作为自己的发展方向。个见@头条图片 @旅行纪录片我去看世界

作为一名搞艺术的工作者，发表一下个人的看法。其实一个刚掌握影基本知识和技术后，我个人认为不宜过早给是自己定风格，定式得太早，捆绑了自己的发展。应多去实践探索，不断去学习和吸收摄影大师们的摄影作品精华，取百家之长，不断提高艺术修改养。刚学会后如婴幼儿一样也有一个成长过程。应在技法上不断探索、验证、不断提高艺术的修为，又不断运用到实践中，不断积累。做到厚积薄发。当有了拍摄心德、感悟、作品有更深层次构思处理手法及想法的时候，自然就有自己的摄影个性化的创作风格。

初级阶段，主要是摄影完成应多在内容的记录和摄影活动的参与实战中锻炼。中级阶段，在摄影作品还未形成风格化的过程中，摄影技术方面的使用可以使作品在形式上具有个性化的设计特征，这种特征，即使是简单的处理方式也是可以获得风格的。很多摄影***的作品，当初并没有所谓的风格和流派的，而是一种对摄影者表现纪实能力的直觉探索。这种直观感觉区别于常人，更不看重现有条件设备的局限性，当这种不断探索成为一种习惯性有设计的自觉行为，并按照自已的感觉构思主题，用各种手法去实现，审美取向、风格、流派喜好。摸索到一套适合自己创作手法的个性化惯性思维定式，风格便形成了。高级阶段就是随心所欲的自由创作王国，把摄影艺术作为终身追求，追求到做到极置。

掌握了摄影基本知识和技术后，接下来就是去拍，再拍，大量的拍，用心的拍。直到有一天你能清楚的知道自己为什么拍为止。在这之前你最好忘掉那些所谓的“风格”。

所有刻意培养出来的风格都是虚***的风格、扯淡的风格。

我觉得真正的风格是要来源于你的内心，你的价值观。之所有很多人的作品都停留在有形无神的阶段，主要还是你的作品不是发自内心的表达。

那么怎么样才能找到内心呢？

只有通过大量的拍摄，而且是用心的拍摄，你才有可能无限的接近你的内心，才能让你的表达更准确，才能让你的摄影作品赋予灵魂。

这时候你的风格也就自然而然的形成了。

所以风格这个事不是你想有就有的，这可不是整个黑白滤镜、或者做个有个性的裁切那么简单。没有个10年20年的实践经验，想都不要想。

谢谢邀请：

对于摄影，随着智能手机的普及，爱好摄影的人们在增加，看到美丽的景观随时就拍，涌现了各类摄影爱好者，随处可见的街拍，小视频，美图出现在朋友圈……！

然而，这些都是非专业摄影，只是业余爱好，用随时拍摄记录下生活中有意义的生活片断，增加生活乐趣，丰富文化生活，与朋友分享生活的点滴也很有意义！

随着经常拍摄撑握摄影技巧，也能拍摄出比较有欣赏价值，有水平的相片，

旅行拍摄以景观为主题，人物为配景，可把人物放在次位，更好突出景观。这样给人一种人在画中，画美人更美的感觉！

拍摄的主题和立意可随拍摄者对当时情景***取不同的拍摄手法和技巧！

我对摄影只是个人业余爱好，只能谈个人粗浅看法供参考！

如何让自己的摄影作品具有独特的风格？

不用去刻意的学习别人的风格。每个人有每个人的性格，摄影师要做的就是，在保持自己的独特性格的同时，要去找准拍摄景色、人物、物品等等的他们的独特性格，只有将所有因素合为一体时，你摄影师的独特风格就凸显出来了。

摄影是最具有独特创作的一门艺术 每一个作品都要表达出你创作的要点以及你要创作的中心思想 摄影不是单纯的拍照录像 一个完美的摄影师他会给她的作品赋予灵魂与感情

首先来讲，这是一个复杂的系统工程，前提必须经过不断的学习摸索，摔打磨练。其实就像绘画一样，形成了自己的独特风格也就快成为***了！举个简单的例子，导演宁浩是模仿国外电影[_a***_]成功的一位导演，在这个过程中他逐渐形成了自己的独特风格！我觉得，形成独特的风格要注意以下几点：第一就是不断的学习强化。从最基本的学起，理论，操作，技法等等。再一个就是始终模仿***。从***的作品中摸索你看到的规律，不断模仿***的作品风格。还一个就是探索自己独特的一面。这个就是最关键的一点了，现在摄影风格已经很多，要想摸索出独特的一面，还是比较难的，如果做好了前两步，再加上不断的成长，不断探索吧！

摄影，是瞬间当场记录。

摄影风格，与摄影师个人的经历，生活，环境和长期拍摄兴趣形成的，是摄影教科书所没有的。

摄影风格的形成，也离不开以下几方面:

一，摄影兴趣方面:有人喜欢人像摄影，有人喜欢风光摄影，有人喜欢纪实摄影，有人喜欢花卉摄影，有人喜欢建筑摄影，有人喜欢花卉摄影，有人喜欢鸟类摄影，有人喜欢野生动物摄影，等等；

二，摄影技术方面:

（一）是用光来表现。有人喜欢顺光拍摄，顺光拍摄色彩丰富；有人喜欢逆光拍摄，逆光拍摄立体感增强；当然，还有左侧光，右侧光拍摄；

（二）是快门来表现:有的人喜欢用高速拍水流，让飞浅的水凝固；有的人喜欢用低速让流水象云雾一样。

（三）是光圈来表现:有的利用大光圈来拍人像特写，以突出主体；还有的喜欢用小光圈来拍清楚人与景物。

摄影风格的形成，不是一朝一夕的，是摄影师长期拍摄形式的一种摄影习惯，是别人无法***的。

摄影不应被简单理解为***世界，如果那样，就会于普通照相无异。事实上，国内摄影跟风很普遍，图片的同质化非常严重。

确立自己摄影具有独特风格，让自己作品有别于其它显得尤为重要。第一、要充分反应出自己所具备的素质。摄影师 Ansel Adams有句很名言 ：「我们不只是用相机拍照，我们带到摄影中去的是所有我们读过的书、看过的电影、听过的音乐、走过的路、爱过的人。他的话很有代表性。从摄影本质上来讲，我们每个人都有异于他人，只要不跟风，尊从于内心去拍摄，你的作品肯定会区别于他人。这是构成摄影个性化的基础。第二，增强摄影方面学识。多看经典，掌握一定摄影方面的历史知识。理解和对照反思自己作品，逐步完成对自己作品的定位。第三，深度挖掘摄影题材。许多摄影人感叹，题材不好找，因为全民摄影时代，每个角落，每个犄角旮旯都被拍个遍。其实这种认识是偏颇的，也是肤浅的。摄影师安德烈.科特兹说过:我从未跑到大老远寻找素材，他们时常就在我家门口的台阶上。他的作品大多是在家门口拍的，既有趣又有特殊含义。好的作品不在于有无猎奇，更在于她的内涵、有趣有韵味。摄影反应的是世界、是社会，如果能做到耐心细致的观察，我们的周围事物都可以成为不错的素材。发现素材，再加以深度挖掘，你的作品就会更上一层台阶。第四，要多利用好各种表现方式。相机只是一个工具，摄影师只不过是通过它来反映外在世界。好的摄影作品可以是一首诗，一篇散文或一个故事，这就看作者如何在表现方式、形式与心中世界、外在世界之间能不能找到最佳契合点。比方说，主观摄影、观念摄影等。以上只是自己管窥之见，总的来说，摄影外延很多，多努力了，多学习，多实践才是真谛。

怎么能让摄影作品的画面很独特呢？

摄影其实是你本人对世界的看法，在所有牵扯到有关艺术二字的范畴中，摄影的门槛最低，任何人都能按下快门，至于拍出的照片好与坏，那就另当别论了，实际上按下快门那一刻是是你的审美观 对世界的看法的一瞬间的产生，独特与其他人的话 需要稍加思考 比如低位拍摄，构图调整，不过总体来说它除了基本技术之外，核心更多的是美学，门槛虽然低，但是他始终是一门技术性和艺术性高度相融的艺术门类，需要学习到达天赋的上限，这时候就是拼天赋，所以真正的摄影***不多，很多人远远没有努力到达天赋的上限，所以通过自我学习和努力 前期和后期的学习，独特的照片也不难

摄影作品画面的独特是什么？大概就是我们看一眼就很难忘记。很多摄影作品之所以在瞬间就能抓住你的眼球，我觉得有两点。这应该就是独特的拍摄角度和拍摄内容。摄影技巧学会并不难。难的是我们对摄影主题的把控。要想使自己的摄影作品有独特的画面。我觉得有几点摄影技巧可以利用。1.改变视角。我们眼睛看东西的时候都是平行的。换一个角度拍摄往往能改变一张照片的表现力。2.就是打破常规的构图。打破常规构图需要我们对拍摄内容有着深刻的了解，另类的构图也许会得到一张视觉强烈的照片。3.利用好光线。正常的情况下，顺光就没有逆光和侧逆光的画面看着那么有立体感。运用好光线能使画面有着画龙点睛的作用。5.拍摄产品或人像时，我们可以进行摆拍，精心设计的特别的动作，可以提高摄影画面的独特性。一张精心策划拍摄的作品肯定比随意拍摄更容易引起人们的关注。最后一个就是拍摄一组照片，几张摄影作品组成一个故事，组照更能使大家接受你传递的信息。下面的几幅作品也是非常独特的。下面的几幅作品也是非常独特的。它的独特性在于拍摄的方式独特。这是本人用自己制做的针孔相机拍摄的。使用的是24寸黑白相纸直接拍摄。

特殊画面摄影，可以利用多种手法，夸张、对比、形变等方法，其特点是可以使主体更加突出，让你在旅行中拍出不一样的创意大片！摄影这么玩！分享4个创意构图拍法，照片既独特又有趣！

1、独特的视角摄影法

在拍摄时，***用一些独特视角进行取景摄影，可以使欣赏者感到新鲜感，从而创造出一些特别的作品。

2、思想感情摄影法

摄影师在拍摄时可以在照片内容上多下功夫，可通过照片的内容来表达照片的中心思想，通过强调空间、时间来表达摄影者的思想感情。

怎样才能使你拍到的照片很独特，不落熟套，需要你的学识、你的技术、你的经验、你的灵感。

要有知识。知识是宝库，知识是黄金屋，拍出有自己想法的、与众不同的片子，首先要有知识，要有各方面知识，比如美学、哲学等方面，还要有绘画、文学方面的知识。有了知识就开阔了视野，看到了常人看不到的画面，拍到别人拍不到的照片。

要有想法。拍摄属于自己的摄影作品，在拍摄中必须认真研究、仔细琢磨，不能跟在别人后面，照搬照抄。而是要通过***的作品，***的拍摄，举一反三，研究出自己拍摄的方法，每拍摄一张片子，都要反映自己的创作意图，都是自己用心拍摄的照片。

要有灵感。要有融景生情的能力，更要善于在“普通″中″发现“、″扑捉″到″美″。发现和扑捉到与别人不一样的景致。引起共呜，产生创作欲望。有了创作灵感，才会创作出自己独特的摄影大片来。

纪实摄影有什么方法可以确立主题？

纪实摄影是可以先确定主题再去拍摄的。摄影人根据自己的对生活观察后，再确定什么专题。有的专题需要一年或几年的时间去完成。

纪实摄影是以纪录生活现实为主要诉求的摄影方式，素材来源于生活和真实。我拍摄的纪实摄影作品表现的都是农村的或底层人民的生活。例如：反映农村民俗的，2月21日《纪实摄影》发表的《湖口农村民俗“上红丁”》。民俗的传承，在农村开始淡化了，有的己经失传了。作为一个摄影人，有责任为中国几千年流传下来的民俗进行记载。农历正月十五日，我用手机和相机记录了一个自然村“上红丁"的全过程。文章发表后，很多公众平台转载了，反响很好。

一、首先我们要明白什么是纪实摄影。纪实摄影是最具有现实风格的形式，是摄影的基夲特征之一。它来自于现实，最贴进现实。我们日常所接触的大量摄影作品，都是以纪实性为主要特征的。它表达的是作者对社会现实的认识态度。

1985年美国南卡罗莱那大学硕士生斯蒂芬尼.安克莱思在其论文《纪实摄影的新定义》中说，

〈丨〉纪实摄影是由一个技艺高超，富有献身精神的摄影家以任何画幅的照象机拍摄的系列照片。它能抓取人类状况的现实本质，展现生活条件，而无论好与坏。

〈2〉纪实摄影是对被研究社会状况的视觉描写。其中流露出拍摄者的关心并表明可能需要作那些变化。

〈3〉纪实摄影是解释人与环境，人与社会活动之间相互关系的解说性照片。

因此，纪实摄影在拍摄的时候，摄影作者首先要考虑好，拍什么，怎么拍？要选择能展现主题，渲染主题，紧扣主题的内容去拍摄。

二、纪实摄影，***用的是组照式的方法。那么用什么方法确立主题呢？

1、围绕主题选择镜头。组照是用一组照片写文章，表达作者对人，事物或环境的认识与评论。所以每张照片都必须围绕主题去拍摄，去表达。每张照片的文字描写叙述都必须紧扣主题。

2、围绕主题多侧面选择内容。拍摄时对所摄事物环境进行多侧面，多方位的展示。抓住典型画面，使其有立体感。

3、选择最具有形象的内容拍摄。拍摄以抓拍为主，多使用快镜头和高感光度拍摄。镜头以广角境为好。

到此，以上就是小编对于如何打造摄影作品特点的问题就介绍到这了，希望介绍关于如何打造摄影作品特点的4点解答对大家有用。