为什么追求摄影作品,为什么追求摄影作品呢

大家好，今天小编关注到一个比较有意思的话题，就是关于为什么追求摄影作品的问题，于是小编就整理了1个相关介绍为什么追求摄影作品的解答，让我们一起看看吧。

1. 在彩色数码相机时代，为什么有些人非要追求黑白作品？其意义在哪里？

在彩色数码相机时代，为什么有些人非要追求黑白作品？其意义在哪里？

作为摄影爱好者来讲，数码时代的色彩影调几乎包揽了大自然所有严苛的调色板，轻松自如诠释自然之美，再不用像照相机最初只能拍黑白照那样，穷尽黑白灰的技巧，来表现镜头前的世界。

个人认为，追求黑白影调完全源于摄影师的个人爱好，为强化作品的艺术个性和特色而使用的手法技巧而已。

黑白影调因其手法的独特性，在表现形式上要求摄影师具备更高的艺术素养和审美能力。甚至可以说，在吃透色彩影调原理的基础上，摄影技术又达到炉火纯青的地步，才可能把黑白照玩到极致。

现实生活中，大多数摄影爱好者只是把黑白照当作艺术实践的调味剂，换一种色彩看世界，换一种心情娱已娱人。只有那些追求极致、个性鲜明的摄影人，才会把黑白照当作卓尔不群、扬名立万的表现手段。

我虽然不拍黑白照片，但也想试着回答这个问题，借此重温黑白摄影常识。

摄影的两个基本功能，一是记录客观世界，二是表现客观世界。从记录的角度来看，无疑是彩色摄影更加接近真实地再现客观世界。失掉了色彩的黑白摄影肯定失掉了大部分色彩信息，也可以说是不客观的。但从表现客观世界的功能来看，无疑是黑白摄影更胜一筹。

下面就说说黑白摄影。

黑白摄影可以化繁为简。有人说：摄影是减法的艺术。面对纷繁复杂的世界，我们常常无从下手，尤其面对五彩斑澜的彩色世界，更有点手足无措。那么去除了彩色之后，黑白灰的世界就是趋向于极简的世界。

黑白摄影具有强大的表现力。单纯的黑白世界，更有象征性，富有想像力，给摄影人提供了一个纯粹的发挥自由创作的空间。抽象的表现方法，更适合意念的传递，黑白正可以给摄影人一种玄而又玄的感觉。

黑白摄影是摄影人重要的艺术表现手段。它可以主动放弃一些真实的东西，而故意追求一种夸张、虚无、空洞的，更有超越性的视觉效果。通过简化的线条、高度渲染的气氛、另类的影调，向人们传递一种超脱现实的信息。人在真实的世界里难免麻木，所以幻想超真实的世界，也就是观念性的表达。

黑白摄影作品历史悠久，有其独特的适合保存的优点。在传统胶片时代，黑白相纸特殊的理化性能，比彩色相纸更易保存得久远。

总之，黑白摄影虽然被广泛应用于人像、风光、纪实、观念等领域，但它追求的更多的是神似。可以说黑白摄影是务虚不务实的艺术。

本人不喜欢脱离了艺术内涵、单纯搞黑白形式的黑白摄影 。这就是为了黑白而黑白，尤其用数码相机拍照转黑白的行为，我觉得黑白摄影的地位是历史形成的，也就是由胶片支撑的，离开了这个基本条件，就有点像空中楼阁。

以上是个人对黑白摄影的认识，欢迎批评指正。

很简单……

黑与白，才是光线真实的边界……

不会有比黑更暗的……

更不会有比白更亮的……

摄影毕竟是一种追逐光线的活动，那么，光线的极限，肯定会迷倒一大群有追求的人……

上帝说，要有光……从此……世间才有了光明……

谢邀，被邀请回答黑白照片在现代的意义还是很诚惶诚恐的，说实话，我一直很想拍一些黑白照，但作为键盘摄影师实在水平有限，总是不能让自己满意，所以突然被邀请回答这个问题其实还是很心虚的，但又想稍微表达下自己的观点，在色彩时代黑白照并非毫无意义。

在我看来黑白摄影和素描是有些类似，对光线的明暗对比要求很高。

有句话less is more，黑白照片在表面看来是比彩色照片少了太多东西，只能通过黑白、灰度来进行表现，但正因为少了过多色彩的干扰，让它可以很纯粹的去关注细节、光影。

我们看看几张图（图片来自百度搜索，侵删）。

这是素描，可以看到黑白两色对光影，对纸张的表现，可以很纯粹的去关注构图、光影还有细节。如果转换成彩色照片的话，同样构图的照片大概也就朋友圈大奖赛的水平了。

再继续看看素描作品

人物，想象下彩色人物肖像有啥好看的？又不是小姐姐。

同样的道理，看看人物摄影

到此，以上就是小编对于为什么追求摄影作品的问题就介绍到这了，希望介绍关于为什么追求摄影作品的1点解答对大家有用。