摄影技巧快资讯,摄影技巧大全

大家好，今天小编关注到一个比较有意思的话题，就是关于摄影技巧快资讯的问题，于是小编就整理了4个相关介绍摄影技巧快资讯的解答，让我们一起看看吧。

1. 每次用快门优先，照片都很黑，调曝光不管用，只能调ISO，画质就下降了，怎么办？
2. 摄影在什么情况下得先“踩点儿”呢？
3. 延时拍摄适用哪些场景？能举例吗？
4. 您是通过哪种方式来不断提升摄影水平的？

每次用快门优先，照片都很黑，调曝光不管用，只能调ISO，画质就下降了，怎么办？

感谢邀请。

照片黑只有一个原因，曝光不足。造成曝光不足的原因我想大概有这么几种：曝光补偿的设置，测光点的选择和快门速度的选择。

使用快门优先时，曝光补偿是起作用的（全自动、半自动模式都起作用），检查下是不是将曝光补偿设成了负数。当然，曝光补偿在很多时候是非常有用的，但如果不为人为主动设置，会适得其反。

像上图大面积的亮调，拍摄时应该增加曝光量，如果没有注意曝光补偿项，成了减少曝光量，那照片的调调就不是高了，而是低了，太低了，哈。

特别是点测光的时候，一定要选对测光点，一般是选择主体测光，保证主体曝光准确。

像上图，如果是以最亮的地方测光并拍摄，那照片肯定会暗。

照片曝光不足，大部分会是因为点测光时选择了最亮的地方测光，且没有进行曝光补偿。

我有点相当然地认为你可能选择非常快的快门速度，比如1/1000s、甚至几千分之一秒，这就可能导致光圈即使已经开到最大，曝光量也仍然不能满足，所以就会出现你所说的需要调整ISO了。

答：由于你拍摄的环境较暗，你加了***光可是快门优先时间高于1／60、你可知道快门是相当于眼皮儿，一眨眼过快，较暗的影像难以达到最佳感光效果时，快门早就关闭了，你就是***用了***光，但是闪光灯的开关是由快门上的键开关控制，当启动开关后储存电荷的电容才放电，这个放电闪光速度必须调节在1／60时间内，否则无效。我开始玩相机吃过这样的亏，我就拆开了闪光灯，画下了电路原理图，首先弄懂相机及闪光灯的构造及原理。

如果环境暗，可以用三脚架固定，适当加大光圈，延长曝光时间、如果使用***光可以适当缩小光圈，快门速度可调在1／60或1／30的位置。

为什么电影24张／S、电视25张／S，这是人眼视网膜上成像后残留视觉的速度，快门就是将一块遮挡聚焦投影的快门帘快速掀起和回位的机械能，如果让它过快回位，就造成感光不足。凡是胶片感光不足就成为一块透明的胶卷，冲印时就会感光多而发黑。

⬇️图为漆黑的夜晚，加***光显示花朵和蝉、主体清晰，背景黑属于正常用光、不可误解

每次用快门优先，照片都很黑，调曝光不管用，只能调ISO，画质就下降了，怎么办？

每次用快门优先，照片都很黑，照片欠曝和什么档位关系不大，主要你是曝光设置和测光的问题，调高ISO感光度画质肯定下降。

怎么办？

不知你拍摄的场景是什么样的，是否允许上脚架，补光，如果能上脚架，调最大光圈，低速快门，再适当的补光，肯定不会拍黑。

还有测光点的选择问题，如果点测光选了最亮点，那么肯定会拍黑的。可以用评价测光，这样就会好很多。

拍摄的时候在目镜里注意观察曝光量指示标尺，标尺处于中间位置时表示曝光正常，这时按下快门就不会拍黑了。

头条号：紫枫摄影后期教学，专注于摄影及后期教学二十年，用简单明了的方式讲透原理，突出可操作性，欢迎关注，查看大量系统实用的教程！

关注后发私信，写 学习 两个字，系统自动回复加入紫枫粉丝群方法，可以下载大量的摄影后期软件，插件滤镜，素材***，在线交流，辅导答疑，完全免费！

你这个情况啊，可能还是没搞懂快门，光圈和iso的关系。

你用快门优先，画面很暗，说明曝光不足，说明你快门不够慢。

快门优先，说明你只要操心快门设置，光圈会自动给你匹配，但是如果光圈自动调整已经最大了，还是很暗怎么办，只能提高iso咯。

那不想提高iso，怕画质不好怎么办咯？只能降低快门速度呀。

快门速度太慢了，糊了怎么办呢？上三脚架呀

拍的是人，快门速度太慢，人会糊呀？那就上闪光灯呀

没有闪光灯三脚架怎么办？乖乖损失画质提升iso吧。

相机照片拍摄有个三要素的组合，就是光圈、快门、ISO三者是联动的，当不***用曝光补偿时，按照相机正确曝光的设定，如改变光圈那么快门和ISO一般也会随着改变，但是光圈值的大小受镜头的限制，比如24-70镜头，光圈可调节范围为2.8-22，如果达到上下极限了也就无法改变了。***设我们***用快门优先也就是设定了快门，相机就自动调节光圈，如果光圈达到极限了，那就再调节ISO，使拍出来的照片曝光正确。特别是光线太暗，比如晚上，快门设置过高，即使光圈达到2.8，进光量还是不够，所以就只能提高ISO了。一般情况下相机会根据镜头的光圈智能***用组合的。

摄影在什么情况下得先“踩点儿”呢？

摄影在什么情况下，得先踩点儿？

许多门类的摄影。如风光摄影、商业摄影、特定环境的人物摄影等等，要做到有备无患，都需要事先踩点儿。

就拿风光摄影来说，当你选择了一个拍摄的区域，不要急着拍摄。最好多走走，多转转。对你选择的拍摄对象，在什么角度？什么方位？什么时间段？什么季节？什么样的气候条件？能拍到什么效果的图片，有个预见，做到心中有数。 这样才能拍摄到好的风光片。因此拍摄前的＂踩点儿＂对风光摄影很重要，这就是常说的天时地利对风光摄影的重要性……

举几张作者在2000年前后拍摄的漓江图片为例。图一，是在兴坪镇板朝山附近拍的霞光剪影图片。当曰天气并不好，阴天。作者在望江楼小旅店休息。下午五点多出天台时，观察到西边天空的云层开了一个＂口＂，于是预见可能会出现晚霞的景色。立即带上器材下楼驱车赶往早已踩好的拍摄点。等赶到拍摄地，架好相机，天公作美，拍摄到了这一瞬间。

后一组图片同在相公山一处地点。只是用不同的季节，时间，气侯，拍摄的同一角度的图片。可见，＂踩点儿＂的重要。

摄影:卫星([_a***_]反转片)

外出徒步或旅游时，摄影没有事先踩点，只是特别注意观察周边环境，遇见美的风景和人与物等适合摄影的题材内容，马上掏出手机，头脑迅速构思，进行拍摄。如果当时天气阴沉，刮风下雨，拍摄的图片、短视频效果不好，(徒步都是在当地家乡比较方便，旅游随团走马观花，就没有办法啦)可等待天空晴朗，再重返原地拍摄。

【谢谢头条邀请回答】

一、是日出日落。

二、运动中车辆，骑行，公路越野赛，健步跑。（强调背景的）

三、选择好看的背景，拍摄人像、物品的。

四、构图所须用的图片。（商业专用外景）

自己总结的不一定正确，只是自己构图想要的图片，请各位老师指正。

自己构图想最好有一位跑步的人，从雾中跑出来，可是效果不好，最后发现人向雾中跑去效果要好一点。

只拍蓝天意义不大，最好有人走出道口。

摄影中的“踩点儿”，本质上是一种“实地考察”，提前去现场获取与拍摄相关的必要信息，以便做好拍摄行程规划和拍摄任务安排。我认为以下几种情况是应该先“踩点儿”的：

1、体育赛事、晚会表演等重要大型活动；

日出和日落对天气和地理位置都有较高的要求：天气要晴朗，如果有朝霞晚霞更佳；所在位置有足够高度，无明显建筑物阻挡，视野开阔。

提前踩点，有利于找到最佳机位，等待好天气，捕捉最美的光影。

如，深入某个山村做个“专题类”报道。这类拍摄有较高的难度，一方面，初来乍到，人生地不熟，沟通起来有难度；

另一方面，如果对当地生活习惯没有足够了解，很难拍出有深度、有见解的照片。因此，提前踩点必不可少，甚至还要与当地人生活一小段时间，进行“沉浸式”体验，有助于更深刻地理解当地人的人文风俗。

严格讲，你若是想认真拍好，甭管什么题材都应该事先做足功课，事先“踩点儿”。（当然棚内拍摄和非棚内拍摄所做的功课不太一样，此处特指非棚内拍摄）。如果是拍人像，最好事先去看看拍摄场景的光线、色彩、景致，选好几处有特色的场景，备好需要补光的器材。如果是拍风景，要事先去看好光线几点钟去拍摄最佳、拍摄角度、需要什么样的滤镜等等。如果是拍一个活动（比如婚礼、新闻发布会、会议培训、电视节目等），那么要做的功课就更多了，一定要事先熟悉活动的流程，可以找负责人要一份流程表，都有哪些领导或明星出席，他们会坐在哪里，行走上台下台的路线是什么样的，跟负责人沟通都拍哪些景别和环节（切记拍一堆大光圈特写，因为活动要体现方方面面的内容），活动现场的光线怎么样……这一切都是为了做到心中有数，不打无准备之仗。

其实咱们看到的很多纪实摄影、所谓的抓拍，对摄影师来讲，也是要事前做好充分的准备的，要有详细的拍摄***，并不是背着相机随便拍，就能拍出所谓的“杰作”。

延时拍摄适用哪些场景？能举例吗？

延时摄影在上个世纪七、八十年代的胶片电影中，就已经出现，那时用这个方法，在银幕上展现鲜花盛开、昆虫蜉化、风云变幻等过程，具有很强的艺术性和新鲜感，受到观众的喜爱。进入数码摄影时代，延时拍摄成为了数码相机所具有的一项技术功能，这个功能可以让相机对同一个场景作长时间的记录，然后再通过电脑合成，在一张或多张图片中看到时空的变幻；也可以制作成***，在短时间内就可以看到一个场景在一定的时间内发生的变化。

比如，我们要知道车站、旅游景点、商场客流量的变化情况，就可以通过延时摄影的方法，对这个区域进行一段时间的自动延时拍摄，然后对所拍摄的图片或***进行分析和研判，就可以知道可时客流大，何时客流少，以此确立应对措施和应急方案，可以有效地维持这个区域的秩序和安全。

例如，前面说到的鲜花盛开、昆虫蜉化、风云变幻等，就可以用延时摄影的办法，清楚地看到它们的细微变化过程，探索时空变化的奥秘，展现大自然的奇妙情景。

延时摄影可展现景物运动的轨迹，达到人眼所无法观察的效果。

我们常常津津乐道的星轨摄影，就是利用延时摄影的方法拍摄而成。在拍摄星轨时，***用延时摄影，相机就可以自动地定点定时地拍摄出同一场景的照片，而无需人工的不断操作。然后通过电脑合成就可以在图片中展现星轨运动的轨迹。

延时摄影还可以将海面、水面进行雾化，拍摄出丝绸一样的画面效果。在拍摄城市夜景时，道路上的车流灯光则会出现流光溢彩的效果。

各种场景都可以，它可以把很长时间发生的事情，在很短的时间展示出来。这才是它的特性。只说风景什么的，太狭隘了，新闻联播里也经常用到延时，比如工程的进展，城市的生活节奏等等。

您是通过哪种方式来不断提升摄影水平的？

不断提高摄影水平是每个摄影爱好者纳追求。我做为一名业余爱好者，也是从不懂不会开始学，虽然现在水平还不高，但经过努力比以前有了一定的进步。我有以下几点体会：1.多学，初步掌握一些摄影理论知识。要学好摄影就要先懂摄影，学习掌握一些摄影知识还是非常有必要的，因此我买了不少摄影方面的书籍，从中学到和掌握了摄影方面的一些概念和知识，这对提升自己的摄影水平起到了很大作用。2.多看，虚心向别人学习。为了提高自己的摄影水平，每当和摄友一起拍照时，总是看看人家是怎幺取景构图的，怎么用光和对焦的，边看边学。除此之外，自从进入头条后，结识了许多摄友，对于老师们拍摄的优秀作品，自己也是反复观看，从中看到自己的不足和差距，确实受益匪浅。3.多练，在拍摄实践中提升自己。要提升摄影水平，必须要多拍多练，在拍摄实践中不断总结提高。自己每天都坚持拍摄，在拍摄中并不是随意拍，而是用审美的意识先去观察景物，然后构思如何取景构图，在拍摄过程中每个景多拍几张，对比一下哪张构图比较合理，哪些需要改进，这样通过多拍多练的实践确实对提升自己的拍摄水平帮助很大。以上是自己的一点体会，希望互相交流，共同提高。

摄影的起点很低，但要拍得好，有所成就也不是一件容易的事。

就我而言，我觉得多拍多练，通过这样最笨的方法可以来提高摄影水平。

摄影要达到一定的高度，是实拍练习出来的。摄影是个不断积累的过程，不是一蹴而就的。即便你懂得很多理论知识，没有经过实拍的摄影都是站不住脚的。实拍过程中的环境和光线不同，不是单纯的依靠理论数据就可以套用的。

摄影是个动词，只有认真去练习过自己去实拍过，才会懂得如何取景构图如何设置参数，进一步用镜头表达自己想要表达的画面。而且尽可能多种题材都去练习实拍，以后才可以得心应手。

所以我觉得要尽快地提高摄影水平，实拍是第一步的。

一个执着于摄影的人，会在摄影的过程中不断地学习，学习才有启发，学习才有进步。

我在练习各种实拍中，还会通过各种学习给自己充电。比如去参加摄影名家的讲座，你会觉得“听君一席话，胜读十年书”，多去听一些这样的讲座，不仅帮你解惑，而且在摄影理念上你会获得很多的心得与帮助。

同时多看书，不仅仅是摄影方面的。文学类古诗词类的，对你表现诗意的镜头很有帮助。而时尚类的杂志，会给你带来色彩和设计上的启发。总之，多看书总是有帮助的。

我觉得在自己的摄影之路上，主要是通过实拍和各种学习来提升自己的摄影水平的。

我是喜欢摄影，分享心得的蓝色希腊。

到此，以上就是小编对于摄影技巧快资讯的问题就介绍到这了，希望介绍关于摄影技巧快资讯的4点解答对大家有用。