何藩摄影器材,被遗忘的中国摄影***何藩

大家好，今天小编关注到一个比较有意思的话题，就是关于何藩摄影器材的问题，于是小编就整理了4个相关介绍何藩摄影器材的解答，让我们一起看看吧。

1. 街头抓拍属于什么类型的摄影？
2. 有什么技巧使手机怎么拍摄都好看？
3. 如何评判扫街作品的好坏？
4. 眼睛看到的是“全部”，画面只能记录“局部”。作为摄影爱好者你会如何取景“局部”呢？

街头抓拍属于什么类型的摄影？

街头抓拍主要是拍摄民生生活，或者是突发新闻***，抑或是突然出现的趣味瞬间，我个人觉得应该算是纪实类摄影类型，对器材要求不高，主要是忠于事实，拍摄全面到位，构图完美，趣味点突出，抓拍到精彩的瞬间，能完美提现照片主题，这就是很好的街头摄影。

题主的问题还是挺好的，也是很多摄影人应该思考的问题，站在街头拍摄就是街头摄影么？摄影题材的界定并不是依据你所在的拍摄的地方，而是根据你拍摄的内容来判断。站在街头拍摄既可以是街头摄影也可以是人文纪实，关键在于你拍摄的是什么？

一般来说，街头摄影主要拍摄的是街头趣景，如下图

Photo by @Grinch1982

或者街头摄影也可以拍摄光影、建筑等相关元素的构成的画面，如下图：

photo by 何藩

有什么技巧使手机怎么拍摄都好看？

随着手机的发展，手机像素变得越来越高。但手机摄影为什么拍不好？

我分享几个手机拍照的经历。

1、学习构图，要先了解基本的构图手法。摄影，电影，画画等等。都是要熟悉构图后再去延伸创作的。

2、突破常规的视角，因为我们生活所看到的视觉已经习以为常了。所以改变视角能带给观众不一样的视觉冲击力。如:微距、航拍、慢门延时等等；我们生活中无法看与的画面。

3、画面要做减法。摄影有一句话:拍得不好看，是因为你靠得不够近。比如路边零散的野花，你远拍就是一推草。靠后单独拍一两朵花。这样你的主体很突出。视角也突破了人眼习惯。

4、也不是说所有拍照都必须靠近。减法也不是只有靠近才是减法。有些场景近拍并不好看。可以走远，拍大景。比如在天台拍一个人。凑近拍半身或特写，让天空或日落作为背景。也可以走远一点，低机位拍大景。让天突作为背景，可以拍蓝天白云，也可以逆光拍剪影。千万不要不前不后，站着拍中景。这样你的画面都是钢筋水泥。

5、可以利用线条或形状拍摄，比如拍道路，拍建筑等等场景。多寻找线条和形状。

最后总结:摄影是一门艺术，要靠自己去提高。师父带入门，修练靠个人。多去看好的作品。最重要的是多拍，多走，多想。多拍：多累积经验，形成自己的审美。

多走：在拍的时候多走动，多换角度。

多想：在平时看作品时多去想像，到自己拍时多去回想。

首先非常感谢在这里能为你解答这个问题，让我带领你们一起走进这个问题，现在让我们一起探讨一下。

想用手机拍出好看的照片，先要掌握你手机自带相机功能有哪些。

目前很多摄影手机很牛，比如努比亚，华为P9以上系列，自带很多“专业摄影”功能，可以拍星轨，水拉丝，拍人像等等，很多单反才能拍的效果。如果手边是这样的手机，那就好好研究一下，能拍出很赞的照片。

***如手机自带相机功能很普通，只能简单的拍照，不能变焦，也没人像功能之类的，那也别放弃，可以给手机下载“专业摄影APP"，也可以达到效果。

● 推荐两款摄影APP：

苹果系统可下载：ProCam（付费）

安桌系统可下载：Camera FV-5（免费）

二、掌握简单构图：

一张有构图和无构图的照片，区别如何？我们可以对比看：

同样的手机摄影，只要你稍懂一些构图，拍出的照片就能提升一个档次。这里给大家介绍几种最常用且简单的[_a***_]：

如何评判扫街作品的好坏？

好的街拍作品，和任何好照片的基本要求一样：首先画面要干净、有序，有重点表达，不能看见什么拍什么。扫街作品面对的最大挑战是，镜头如何处理眼前大量繁杂的人、事、物，选择自己所要的元素。这里的干净并不一定是说元素少，如果发现一个值得表现的人，可以重点聚焦表现。这时候更为重要的是如何有新意地表达你对主体的感受。如果画面要素多，则要在这个拥有众多要素的空间中寻找到那个最佳秩序的瞬间，整体杂而不乱或乱中有序。

没什么意思系列作品 傅拥军摄

这种捕捉能力是很直觉式的，对视觉艺术天生有喜好、研究的热情，自然可以帮到你形成很好的画面感，但也可以通过阅读大量优秀摄影师的街拍作品，日常勤勉的街头拍摄来训练对街头的敏感眼力，以及掌控力。好像一篇说明文，先搞清楚自己看到什么，想表达什么，先表达清楚。

没什么意思系列作品 傅拥军摄

好的街拍作品，永远期待意外。意外是上天赐予摄影的奇妙礼物。街头是最变化莫测的生活剧场，你永远不知道下一秒会发生什么，不知道你预想中的画面中会多出一个什么东西来。所以，准备好等待不期而至的意外吧，那将是照片的神来之笔。当然，这对摄影师的瞬间捕捉能力提出了更高要求。练好基本功，将技术变为摄影师的一种本能，方能守住那些意外之机。

没什么意思系列作品 傅拥军摄

最好的街拍照片，应该有摄影师自己独特的风格，带着明显的自身烙印的照片。摄影是发现寻找自己的一个过程，走到最后，摄影作品也成为摄影师自身审美、内心关照，以及志趣性情的自然流露展现。好的摄影师行走并拍摄世界的任一角落，但无论地域如何变，人土风情如何变，你都能在他的影像中看到某种恒定的，一以贯之的独特的气质与味道。恰如那些拥有独特风格的文学作品，为文学世界贡献了一类崭新而有力量的语言方式。这一类街拍照片，国内老一辈资深摄影师，比如有陆元敏拍的上海街头。

谢谢邀请，希望我的回答能对你有所帮助，如果想要获取更多摄影资讯也欢迎你关注我们。

我个人觉得对于摄影作品拍的好拍的坏持续的争论实在是个很无聊的问题，对于我们来说拍照真的最重要的是开心啊，开心就好对不对。但是话又说回来，怎么才能知道一张街头作品的好坏呢？有一些比较重要的因素。

比较初级的构图，光影。街头摄影玩得最多的就是构图和光影，最有名的布列松大师也会玩构图，何藩***更是以他独特的街头光影传世。因此非常多的人前赴后继乐此不疲。我个人觉得偶尔玩玩就可以了，形式化的东西不必太执着，否则就有些失去乐趣了。当然，不排除你执着个十年，成为一代***。（刘涛）

接着是氛围感和内容。氛围感这东西比较玄学，真的要说谁也说不清，但的确是存在的。有些照片中的一道光线，几个走过去的人，或者是雨滴，的确是很加分的。你可以理解为是构图的升级。而内容才是王道。拍你所想拍的东西，坚持下去，不要在乎别人的眼光，把你自己的感受通过照片去让别人知道，这才最强大的内容，属于你自己的大片。别跟风去拍老弱病残孕啦，又不是文明月公交车让座。

什么才是成功的街头摄影。我想这个问题特别需要一些大咖的回答，这样显的更有分量。街头摄影最需要的就是洞察力，当然知道什么是好的街头摄影才能拍出好的街头摄影作品来。

罗伯特·卡帕：如果你拍的不够好，那是因为你靠的不够近。这句话应该非常好理解，成功的摄影作品，是摄影者与被摄对象存在默契，存在沟通交流，也就是以街头为背景，陌生人为模特，进行内心深处的交流，表达出来心情颜色，生活状态的摄影。这样有内涵的摄影才是成功的摄影。

艾略特·厄唯：对我来所说，摄影是观察的艺术，在平凡的地方发现有趣的事情，这和你所看到和你看待事物的方式无关。街头摄影是很需要观察的摄影方式，因为街头一直在变化，人物情节动作。在适合的街头抓拍出适合的照片，这显然不是几分钟就能呈现出来的。我们更要多拍，融入街头这个定义之中，才会以一个当局者的角度，体味更多的内涵。

布鲁斯·戈尔登：我爱着我所拍的人们，我的意思是，他们是我的朋友，我并没有见过他们甚至我并不知道他们，然而在照片中我一直和他们一起生活着。亲近被摄者是街头摄影很重要的一部分，也是很多摄影师的感受。我们也因此会收获真诚，收获亲近感，这是来自社会的。我想这也是成功的一点吧。

以上内容出自于光影的光阴社浮影游鱼，图片来自于网络，侵删。

要有主题，要有思想，要抓眼球。在这一思想统领下，用好的构图、光影、虚实、对比传递摄影者之欲想的表达。

一件好的作品，总有其特别之处。它是摄影者心灵和思想的照见。不管是恢弘的主题，还是会心一笑的幽默，都应该让人有所感。

想评价扫街的好坏，扫街比较考验技术的。某一瞬间的画面要短的多，和摆拍还是有很大的区别的。所以扫街还需要从作品和情节上来评判:首先一个好的扫街作品和摆拍不一样，更多的是一种随意的情节，人的表情可能更加随意更加自然。情节上来说，一个好的扫街作品情节是必须的，情节就像是人的灵魂，失去灵魂的人和作品都显得是无病***，所以技术和思维的构思都是必要的。

眼睛看到的是“全部”，画面只能记录“局部”。作为摄影爱好者你会如何取景“局部”呢？

这个东西和舞台美术设计里面的视觉焦点的问题有点相似 当你视觉焦点在一个物体上 你就看不清焦点以外的东西 所以你拍东西前想想要以什么为主体 焦点放在主体上就好啦 画面就是一个框 框里框外主次要分明

我刚刚学摄影的时候，老前辈告诉我摄影是减法，就是在选取被摄物的时候尽可能的去选择能够反应你想反应的主体去拍摄，我常常去这样做，但是发现局限性很大，往往一张照片不可能反应你想表达的意思，于是我就注重拍摄组照，多角度的去表现你所拍摄的主题，后来我越来越喜欢纪实类的环境人像，不单单可以反应人又可以通过周边的事物去展现所摄人物所处的环境，有针对的反应出地域特征、时代背景，后来我接触的摄影知识又拓宽了，知道了大画幅的魅力，记得有一个摄影师尽可能用大画幅拍摄更多的细节，这个摄影师叫安德烈亚斯·古尔斯基，他的摄影作品用巨幅照片充分展现了被摄景物的细节，完全颠覆了纽约摄影学院所阐述的照片要有一个主题，要将视线吸引到被摄物体的身上，这些理论被安德烈亚斯·古尔斯基打破了，因此我认为在选取被摄物体上要有自己的风格，既要展现主题，又要利用好手中的先进的摄影器材，把你心中想要呈现的那些事物用你自己的摄影语言阐述出来，不拘一格、独树一帜，武功最高境界是无招胜有招，我认为摄影也是这样，要将所学技能和所掌握的文化积淀融会贯通，见招拆招、随机应变，那些伟大的瞬间就可能随时在你身边出现，你需要提前预判，做好充分的准备，随时记录下来！任何时候想法重要，但是你的抓拍瞬间的掌控能力更加重要。我还喜欢一位摄影师叫何藩，有机会你可以多去看看他拍的照片，会给你选区景物提供一些灵感的。

到此，以上就是小编对于何藩摄影器材的问题就介绍到这了，希望介绍关于何藩摄影器材的4点解答对大家有用。