梅花画意摄影技巧,梅花画意摄影技巧和方法

大家好，今天小编关注到一个比较有意思的话题，就是关于梅花画意摄影技巧的问题，于是小编就整理了2个相关介绍梅花画意摄影技巧的解答，让我们一起看看吧。

1. 在不同的季节，唯美画意风光拍摄技巧有哪些呢？
2. 我想请教大家，如何自学国画？

在不同的季节，唯美画意风光拍摄技巧有哪些呢？

我是一个摄影爱好者，谈唯美画意风光拍摄技巧心里有些不安，我就谈谈自己拍摄风光照片的体会吧，文章中间的插图都是自己随走随拍的，请朋友们多多指教。

一是多走路。有一句古语说“一年路十年书”，强调实践经验的重要性。在拍摄风光照上，多走路也非常重要，春夏秋冬一年四季风花雪月、山石树木各不相同，一天之内同一个地方，光线云影的变化也是千差万别。多走路见识多，内心的感受就多，美丽的风景给我们留下的审美素养积累就多。美好有意义的景色遇到得多，拍照多经验就慢慢丰富。

二是多思考。每个摄影爱好者都会主动学习一些最基本的理论知识，也不时看网友们的经验文章，每个人都会有一些拍摄实践。没有理论指导的实践，是盲目的实践；没有实践检验的理论，是空洞的理论。需要我们自己边拍摄边总结琢磨，不断提高审美情趣，增加发现美提炼美的能力。

三是多尝试。横看成岭侧成峰，远近高低各不同，大诗人苏东坡的话说得多么好。我有时候外出随走随拍，见到好的花花草草，就蹲下来、爬在地上、躺在花下树下，用别人不常用的角度去拍照，侧光逆光顺光之类反复体会，比对哪样效果好些。纸上得来终觉浅，这样实践才能让自己了解设备性能，理解不同环境下，光影构图技巧。

四是要有层次感。想拍出来唯美画意风光照，得有层次感。我的体会是加入前景。

五是增加画面故事性。画面简洁有内容，让人不由自主产生联想，加入自己的审美情趣。

风光摄影可以以小见大，不一定都是大景深风光照片。

华为20随走随拍，发现美好快乐自己，画面徕卡鲜艳设置，无后期。

感谢邀请，在不同季节唯美的画面有很多，春夏秋冬四季，每一季都有自己独特的美。只要选好地方，选对角度都可以展示大自然的唯美及四季交替的自然变化。

图一黄花风铃木，广东常见的落叶乔木。春季3-4月开花，先花后叶。是手机在湖边公园拍摄，阵雨后满地落花一片金黄，草地像铺上了金色地毯，所以选用远距长焦，树上地下全镜将风铃木的美定格在春天里。

图二手机拍摄于西湖公园，夏天的西湖荷花满塘花香四溢，由于荷花与凉亭有些远，就直接远距长焦，突显荷叶绿荷花美。

图三是手机拍摄于跑道上的落叶，秋风阵阵，枯枝落叶纷纷落下，用微距特写一叶知秋的意境。

图四手机拍摄于冬天的公园，为突出“梅花香自苦寒来”，的坚强不屈及高雅的气质，用微距大光圈模糊掉背景的效果，让花朵看得更清晰又洁白。

什么样的照片在算是唯美的风景图片？一幅幅唯美的风光画面不是随手拍拍那么简单，拍风光图片要有内涵，要有故事，你的图片就是像一部故事，这样的照片才算是成功的唯美图片。下面我就说说怎么样拍好张唯美图片:

1.你要去看大量的别人优秀的唯美四季的图片，这样你在看到类似的自然景色时你的脑海里就会浮现出你看过的唯美图片，这样的你的题材就会很多，随时都有拍摄的题材。

2.出去观察拍摄地点，顺白了就是多出去走走，多拍拍几张回来作参考。

3.利用好自然光线，可以让你事半功倍，同一场景里不同的光线，不同的角度，效果就会不同。

4.选择适当的焦距和广角工具，合适的焦距可以让主题突出。

5.准备一些前景东西，比如镜子，雨伞等，这样可以为照片提供意想不到的效果。

风景摄影是一种艺术，昂然耸立的大山， 广阔无边的草原，湛蓝的[_a***_]和宁静的湖景，都会给人一种不枉此行的感觉。

羡慕别人镜头下的美景？学习风光摄影，你一定要掌握这5个小技巧！

1、寻找美丽的光线

光是摄影的生命，有了光线的照射，才会产生明暗、层次、线条和色调。不同的季节、不同的天气、一天中不同的时刻，太阳光都是不一样的，只要抓住光线，你也能拍出精彩的作品！

那么什么光线下应该拍出什么元素呢？可以参考以下的列表：↓↓

2、包含一个明确的主体

我想请教大家，如何自学国画？

首先，找到一个自己喜欢的名家作品。去研究去琢磨对他的创作背景创作方法技法等等都要有个认识及深入地从整体到局部去学习分解练习。比如用笔的练习，用墨的练习等等。这个练习如果达到极致方可阅读其他相似名家作品找自己最擅长的一点进行挖掘进行深入练习。下一步是应用于写生练习。逐渐逐渐从写生到创作。以上都成熟后进行创作。另外对书法的融入也要找到适合自己落款的字体融合。文学哲理等方面其他领域的涵养也要跟上。要想创作出好的作品必须达到一定的高度。如基本技法及艺术修养的掌握。另外多与同道中人去交流请教，多看相关的展览取长补短始终如一坚持不懈。慢慢悟道吧！没个人都不一样看你愿意到达什么程度坚持多久定位好，而不会误入歧途。

谢邀！

自学国画可以从《芥子园画谱》书本及视频版开始，画谱里系统地介绍了中国画山水、花鸟、人物等基本技法，图例说明浅显易懂，便于初学。

画谱中讲解的是国画的基本画法，主要为用笔、用墨以及写照物如山石、树木、兰草、鸟鱼等的基本绘画形态，初学者慢慢了解国画的用笔用墨技法是可以的，但这些只是国画的最基本的技法，离创作作品还有很大的距离，还需要坚持练习书法、临摹名家作品、进行实物实景写生的练习提高造型能力，同时还要学习国画相关的创作理论。最好找个真正懂笔墨的老师指导，因为笔墨精髓不是简单临摹就能理解和掌握的。

个人意见，希望对你有所帮助。

学画不同数学物理，因为数学物理有很多公式没有老师演算你根本不知道从何而来。学中国画完全可以自学自修:一是要喜欢，如果不喜欢，你就不会去看去画，自然也就不会。二是临摹，从简单的芥子园画谱学起。三是多看多捉模，特别你最喜欢某画家的作品，认真去捉摸它是如何画出来的。四是多画，反覆多画，边画边捉摸自己为什么画不出来，总结经验再改进。五是有机会看名家画画，一定不能放过，边看边想，名家如何用笔用墨用色，回来再实践。六是有名家指点更好，不指点也无关系，多画多练就成。最后，有志者，事竟成。

如果初学国画的话，也是建议从练习书法同步开始。书画同源是密不可分的。

先讲讲临摹。首先像选书法帖本一样，要选择一些自己喜欢，适合自己风格的名家画集。但不要选择那些过于难的画册。对于初学者还是买一些画家编的国画入门之类的书较合适。练习时就基本照着人家的构图、笔法来画。但要注意不能一味照搬。用帖时首先要看，要品味要琢磨。看看人家是如何构图的，一些笔法的运用如何巧妙，画的神韵在哪里等等。考虑还了，再下笔。初学者可以边看边画，作画中也可以不断品味、体会用笔。这时要脑、眼、心、手并用。作画时要找手上的感觉、体会前面所讲执笔法中的用笔之内涵。练习一段时间后就可以看完摹本然后默画，这时就不要去看摹本，待作完画后再进行对照、比评，找出不足进行改进。这个过程是自我摸索的一个过程，在这个过程中，会逐渐找到技巧，并成为自己的东西。关键还是在用脑、用心。只有反复思考、品评，才能有提高。

到此，以上就是小编对于梅花画意摄影技巧的问题就介绍到这了，希望介绍关于梅花画意摄影技巧的2点解答对大家有用。