老师摄影构图技巧,老师摄影构图技巧有哪些

大家好，今天小编关注到一个比较有意思的话题，就是关于老师摄影构图技巧的问题，于是小编就整理了3个相关介绍老师摄影构图技巧的解答，让我们一起看看吧。

1. 摄影老师说，构图要简洁。那么摄影时怎么做才能“构图简洁”？构图为什么要简洁？
2. 素描如何提高构图能力？
3. 日常生活中有很多“图形”，你在摄影构图时，会怎么利用这些图形？

摄影老师说，构图要简洁。那么摄影时怎么做才能“构图简洁”？构图为什么要简洁？

摄影老师说，构图要简洁。那么摄影时怎么做才能“构图简洁”？构图为什么要简洁？

摄影与绘画属于相近的艺术，但是他们最大的不同在于，绘画是主观的添加元素，而摄影则是尽最大可能性地减去元素；绘画可以从你的立意出发，写进能表达主题和意境的对象，而摄影则是根据选择的场景，尽力去掉影响主题和意境的人、物和色彩。因此，有人说“摄影就是在做减法”，这句话道出了摄影的基本要求和真谛。

说到摄影的创作要求，想达到上述目标，就是要求摄影的构图简单、画面简洁，以少写多、以浅写深、以画写意，就像平常生活中的“货多不成文”、“言多必失”一样，只能是话说三分、意表大概，留出更多的空间和想象，让作者考虑读者，让读者变成作者一样，通过读者的阅看、品读，领会出更多、更深的立意，“由画面讲故事”。

第一、构图元素上力求简洁。一旦你确立了画面的主题，就是想表达什么，讲出什么故事，为了这个目标，思考什么元素是能论证主题的，什么元素是不能论证的甚至是有碍主题的，能的坚决保留和强化，不能的坚决（尽量）去掉或弱化，为达目的，大刀阔斧绝不吝啬地“砍杀”一番，留下的都是精华。

第二、构图手法上突出主体。这是主体在画面中的安排问题，什么“井子线”、黄金点、居中央等等手法就是为这个服务的，除了这些还包括适当留白等手段，也有着殊途同归之功效。

第三、色彩搭配上强化主调。一个画面的气氛烘托往往是由整个画面的主色调来体现和表达的，次色调不能冲淡主色调，讲究色调整体和谐统一的基础上，适当点缀。

第四、明暗对比上暗淡陪体。为保证主体的突出位置和地位，陪体的明亮度就不能太显眼，免得与主体来“抢戏”夺位。

第五、技术手段上去除杂景。除了现场进行必要的“清理阶级队伍”、“赶走牛鬼蛇神”之外，在后期进行“二次创作”的时候，也可以去除一些杂物、杂景甚至“杂人”，当然，一般的新闻类题材的图面尽量不要如此这般。

如果觉得说的有道理，请关注《拍客张光林》。部分图片来自网络。

老师说的摄影要简洁其实意思很深，并不是简单的减法而是让你用心去体会，去研究，

在摄影时候变化无穷，如果一味地简洁并不会得到很好的效果而是要恰到好处

简洁主要可以看成是干扰画面的内容，这种东西都可以称呼为多余景物，可以去除

但是有一些干扰是必须有的也就是前景

大片之所以是大片就是前景后景的搭配结合组合成一副美丽的画面

摄影构图的方式有很多，俗话说摄影要做“减法”，就是去掉干扰元素，保留核心元素，进一步烘托主体，更快的传递你要表达的内容。那么如何在构图的时候做到简洁构图呢？

我们在人像的拍摄中经常遇到这样的困扰。就是如何去简化背景，让人物突出呢？

使用长焦镜头

使用长焦镜头，可以保证人物不会有明显的畸变，更重要的是长焦镜头的视野非常窄，有空间压缩感，配合大光圈能够拍摄明显的背景虚化效果。

由于视野比较窄，对于构图来说更加容易控制，很容易去掉旁边干扰因素，重心自然放到了模特身上。

寻找简洁背景

人像拍摄中要对人物的背景做好控制，虽然可以使用器材对背景虚化，但是如果比较杂乱的场景，我们还是比较难以处理的。这时候有个技巧就是可以调整拍摄角度。比如在户外背景比较杂乱的时候可以尝试仰拍，简洁的背景一气呵成了。

寻找有规律的重复背景

寻找一些带有重复元素的背景，比如下图背景重复的叶子，人眼睛容易过滤掉重复的元素，注意力自然就到人物主体上了。叶子还形成了一个画框，简洁的同时还使得画面比较饱满。

摄影构图的简化，总之要做到“简约而不简单”。一味的简化会让画面变的非常不耐看，过于复杂的背景又会喧宾夺主。这之间的程度还需要靠拍摄者去掌握。主要以表达为主，相信大家多练习多思考更好的掌握了。

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个人看法是这样的！摄影、绘画、构成、等等一些视觉类的东西都有相通的地方！

摄影中的简洁，其实就是要让画面简单干净，能有效的突出重点或者你所想表达的思想！

首先，人物事物的拍摄中，在能保证主题的情况下更多的去掉更多主题以外的东西！

这类似是图片目前到处都是，就是一条朋友圈都得配一张图片，但是这两张片子，后面一张就更能体现“秋”的味道！第一张就觉得后面部分多余！

第二，摄影跟绘画相通，却不一样（记住：摄影是减法，绘画是加法）

意思就是：摄影要尽可能的去减掉不要的东西，二绘画是尽可能的去修饰好每个局部细节！

这是一张同一个角度，同样的图片，但是经过构图取景，利用摄影的一些技巧减掉多余的东西，整个画面变得干净，主题突出！记住摄影是减法，绘画的加法，每按下一次[_a***_]都让想法走在快门前面，照片会更优秀！

攝影拍照的主题思想是什么它就是主体，不论是拍景，人像，花卉或其它的都是在拍照前触发了感观与动机一一中心思想，一幅照片一个主体围绕主体的陪体可多可少，有的陪体在画面外一眼看上去便联想到主陪呼应。至于其它所为杂乱一定要剔除或虚化掉，否则会带来不愉快感觉，构图最理想的镜头应该是上乘的变焦镜头最理想。

素描如何提高构图能力？

构图可以随意但不能随便，俗话说错落有致，避免画面过于对称均匀。除了要牢记老师教给你的几大构图技巧，平时多看优秀作品，或者摄影作品，观看好的电影时也可以感受一下单一镜头的画面布局，其实都是有节奏感，有逻辑感，主次分明的，绘画构图也是这个道理。

素描三角形构图比较常见。三角构图的特点就是在画面中所表达的主体放在三角形中或影像本身形成三角形的态势，此构图一般用于不同景别如近景人物、特写等，多用于画中主题明确的作品。我们来看三角形构图的大师作品:

平行构图:

十字构图:

此外还有“S”等构图方式。从***的作品中我们可以看出构图对画面起着非常关键的作用。在素描构图时，多想这些名作，多看名作，多临摹优秀作品，构图能力很快就会提高的。

日常生活中有很多“图形”，你在摄影构图时，会怎么利用这些图形？

　　寻找和拍摄具有强烈图形元素的照片需要一双善于观察的眼睛。各种人造物体，比如机械、建筑、道路等，天生就是很好的被摄体，因为它们是工程师运用几何学创造出来的。

可利用几何对称，斜线、S曲线，前后对应等方式。

摄影中，有哪些图形技巧可以使用？

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摄影中，有哪些图形技巧可以使用，在摄影中通过对点，线，面等几何图形的使用与运用，可以让画面更生动，构图更灵活，发现寻找到有趣的几何图案是摄影构图的一个技巧。

一，点。

接天莲叶无穷碧，点点羞荷亭亭立。

散点式构图可以表现构图中经典的密不透风效果。

大家好，这是我申请摄影领域创作者的验收需要的最后一个问题，希望大家耐心看完，给予鼓励。

一幅摄影作品，其构图依靠的对比元素很多，比如明暗，色彩对比，大小，虚实，动静。但是我的感觉中，最能依靠的就是整个画面中的点线面的选取。

摄影讲究减法，与绘画相对。所谓减法，就是尽量减少画面中的干扰元素，或者是利用画面中的各种元素衬托出需要表达的主体，极简摄影是减法中的极致，但并非所有场景和表达的要求都适用。但是点线面这种构图方式却是所有表达都适用的。

点线面中，仅仅点和线存面的场所比较少，但各种图形所圈成的面却是在人的视角中无处不在的，但这却需要考验人的观察能力。

大家都肯定记得，在笑傲江湖中，令狐冲学剑法的时候就是把所有看似眼花缭乱的剑法化繁为简，记住其中最精华的部分，所以我们在拍摄照片的时候，也要从眼中观察，从头脑中分析，把真实环境中的各种物件简化成方形，三角形，圆形等的几何图形，然后再思考怎样把这些图形有机地组合起来，使得在整个画面中进然有序，而在这有序中把想要表达的主体展现为无序，正是这类有序无序的有机结合，才最终使得你的图片表达充分，其主体跃然而出。

这里介绍一本老的摄影构图学，与市面上的其实各种构图教学方式不同，我觉得这才是令狐冲学剑法的方式，值得一学！（不是推销书，老书了，便宜，网上随处可买）

日常生活中有很多“图形”，你在摄影构图时，会怎么利用这些图形？

点线面，是一张照片构成的常见因素，日常见到的一些图形，也会拍出很漂亮的照片。但正因为日常，往往被我们所忽略。

怎么能在日常生活中，通过图形，拍到漂亮的照片呢？我为朋友们归纳分享一下。

归纳： 1、找到纯色背景下的图形。

2、找到规律和引导线。3、找到框。

4、利用对比，找好光。

5、注意被我们忽略的倒影。

1、找到纯色背景下的图形。

简洁的照片，会让人感觉更干净。但怎么能拍到简洁的照片呢？

（1）等待时机。街边墙上的一扇窗户，当行人过多时，它总被忽视，等人少的时候，抓拍到这一张，如画一样。矩形和半椭圆形。

（2）找好角度。天空，是最好的干净背景，找好角度，照摩天轮的一角（扇形），这样会很简洁。同样的思路，可以拍到很多照片。

到此，以上就是小编对于老师摄影构图技巧的问题就介绍到这了，希望介绍关于老师摄影构图技巧的3点解答对大家有用。