好的摄影作品构成,好的摄影作品构成什么

大家好，今天小编关注到一个比较有意思的话题，就是关于好的摄影作品构成的问题，于是小编就整理了5个相关介绍好的摄影作品构成的解答，让我们一起看看吧。

1. 有哪些常见的，好用的图形，可以作为摄影时的画面元素呢？
2. 有哪些关于蓝天的优秀摄影作品？
3. 摄影怎样才能构成独特的肌理之美？
4. 摄影作品必须要平衡感吗？
5. 有好的相机器材就能拍出好的摄影作品吗？

有哪些常见的，好用的图形，可以作为摄影时的画面元素呢？

有哪些常见的，好用的图形，可以作为摄影时的画面元素呢？

图形，是摄影中常见的元素，类似的元素，还有生活中的点、线、面，用好它们，可以帮我们拍出漂亮的照片。但很多朋友，不知道该如何拍摄。我来为大家分享些实用的方法。

找到方法图形造。有光有影最可靠。

韵律线段一条条。云霞形好景色妙。

1、找到方法图形造。

很多日常见到的景物，我们并没有发现，它们是漂亮的线条或者图形。因为我们看它们的角度不对。该怎么办呢：

（1）仰拍：简单说，就是，蹲下去，抬头看。

（2）有时候，需要把设备贴近景物根部；有时候，需要把设备放在景物下方的中间位置，再翻过来，镜头冲上。

（3）这种方法，利用图形、线条，可以很容易拍出纵深感，日常场景，也有不为人知的美。

图形或者线条，结合光影，将会更漂亮。那该怎么结合和：

有哪些关于蓝天的优秀摄影作品？

前不久，我拍到一张片子，还有点意思。

很多时候，艺术创作都是无意中产生的灵感。

很多时候，我们很容易错过某个机会。

摄影也一样。

那天天很热，我出门去办事儿，手里还提着东西，

当时想的是，赶紧进到车里面，打开空调。

当时我正在济南建设路东边不远的梁庄大街附近。

当我抬头，看见一大片云彩正悬挂在西边远处济南市工商局大楼的上端。

如果不仔细看，那就是一大团云彩。

天很热，那几天天气也都不大正常，往往是白天奇热，

蓝天，是风光摄影中一个非常重要的组成部分，甚至可以说不可或缺，但蓝天从来不会成为主体，它永远是一个配角，衬托青山、衬托绿水，衬托千里大漠，衬托万里长城……

拍风光，很多摄影师会遗憾地说：呀，今天天不怎么样啊。他是说天不蓝！

拍风光，很多摄影师会时刻提醒自己：千万别忘了偏振镜。他是为了让蓝天更蓝！

有蓝天的时候，天会更通透，景色会更漂亮；天越蓝，空气越通透，景色越漂亮！

在蓝天的衬托下，色彩更加鲜艳。

在蓝天的映衬下，海水更蓝。

蓝天还代表是空气质量。

摄影怎样才能构成独特的肌理之美？

按我对你这个问题的理解，独特的机理之美，要分别说。

一，立意上，独特首先是拍摄对象选取独特，其次是你的眼光要独特。

二，技术上，摄影说到底是用光的艺术，无论是自然光还是人造光。要显出被摄物的机理，也是要用光线塑造。利用侧光是最明智的选择。侧光方向性更强，能制造出高光、灰度、阴影等层次，令被摄物的纹理清晰显现，只要控制好光比，就能拍出立体感强的机理。

摄影作品必须要平衡感吗？

不一定需要，但也不是不需要！

在格式塔心理学里，平衡感对应对称性，给人稳重的感觉。

现在很多文章都把人误导了，动不动就说“拍不好照片？是不是忘记了平衡感？” 这简直就是误导大家！平衡感虽然在很多构图中有应用，但它并不是必须存在的东西！

平衡感有很多，比如色彩，构图，主***置之类的，一般人拍照都会很注意这些东西。当你是一位刚开始学习摄影的新手时，脑袋里必须要有这些东西，也要随时保持，不然容易出错。

但任何事情都不是一成不变，当你学习和拍摄到一定境界的时候，你就想要打破规则。这时候就需要自己的变通和创新，突破所谓的平衡感，之后便会进步。

但重要的是，摄影作品遵循平衡感以后，会被普通大众所接受，但缺少平衡感，无论多么出色，都要接受——并不是所有人都能欣赏你的作品。纯粹是为了艺术，为了创新。

这个问题问得有点奇怪！是摄影图片构成的平衡？还是故事结构的平衡？我晕菜了，姑且都聊一下！图片每一张都存在合理的组织架构，这包括常见的构图规矩，也包括符合艺术法则，摄影语言，带着个性风格和创新意识的图片。这两种组织画面的形式或者方法，都讲究画面结构的平衡，但这种平衡只是摄影作用艺术法则和摄影语言的一部分。在实际使用中，由于场景条件，摄影人技术等问题，这种规律是可以做出一些妥协的！并不是精准僵化的使用！另一种就是故事的平衡了，我们都知道，任何讲故事的艺术形式，都要有节奏，有起伏，有开始，转承，故事主体，结尾，这些套路本身就是平衡。没有观众喜欢看没头没脑的故事！所以故事的节奏起伏等等，都要兼顾不可缺失！

有好的相机器材就能拍出好的摄影作品吗？

我认为:有好的照相设备，不一定能拍出好的照片，要用好的设备，拍出好的作品，必须熟练掌握设备的性能并能灵活运用。另外，在拍摄过程中，注意摸索和积累经验，掌握拍摄技巧，方能拍出出彩作品。

有了好的摄影器材，只能说你具备了基本条件，但远不能说就可以拍出好的作品。在摄友群里，你经常会发现一些摄友出门带着价值不菲的相机和金圈牛头，但一出手的作品却常常平淡无奇，甚至充其量只能被称为照片，而非摄影作品，他们就是常常被人称为的器材党。器材是条件，但镜头后的那个脑袋才往往是最重要的。国外的摄影大师前辈们如柯布西耶等，他们拍出的传世经典摄影作品永远散放着不朽的光茫，至今还会使后人膜拜，难道他们当时用的器材会比今天的先进吗？显然不是。多实钱，多向***学习，多去走向社会，提高自己的综合修养，那么相信你离真正拍出好片的日子也就不会太远了。

其实这玩意儿就像买[_a***_]一样，太贵的鞋子好看，但是自己买不起，太便宜的鞋子又不好看，自己看不上。所以挑来挑去就是为了找到一双自己觉得价格合适，看起来又不错的鞋子。所以不要问我这台相机怎么样，这只镜头怎么样，因为我不知道你有多少钱，穿那只鞋子好看。每个人应该根据自己的特点和需求去购买合适的摄影器材，以上内容只是给大家提供一个简单的建议，最后希望心怀摄影梦的你可以拍出好的照片。所以说只选对的不选贵的，结合自己的经济实力来。

到此，以上就是小编对于好的摄影作品构成的问题就介绍到这了，希望介绍关于好的摄影作品构成的5点解答对大家有用。