人物组合摄影技巧,人物组合摄影技巧有哪些

大家好，今天小编关注到一个比较有意思的话题，就是关于人物组合摄影技巧的问题，于是小编就整理了5个相关介绍人物组合摄影技巧的解答，让我们一起看看吧。

1. 美术生在速写的时候如何把握关系，组合人物速写作画步骤是什么？
2. ps怎么把两人合照融入第三人在一起？
3. 摄像中如何更好的拍摄成组镜头？
4. 摄像中如何更好的拍摄成组镜头？
5. 如何拍摄高调人像，中间调人像，低调人像？

美术生在速写的时候如何把握关系，组合人物速写作画步骤是什么？

谢谢邀请！欢迎关注绘画爱好者@荣话，和小编一起聊一聊绘画这些事吧!在美术生中需要学习的绘画类别有素描（几何、静物、五官、石膏头像、人物头像）、水粉（静物、头像）、速写，这三块，相比之下速写的难度也不亚于素描人物像。速写是美术联考最能拉开分数的科目，所以是不能掉以轻心的，想要练好速写，除了要多临摹和写生之外，一定要去思考人物的比例关系，一定要让比例协调，构图舒服。

单人速写相对来说会比较容易一些，不用去考虑太多的构图和其他的关系，只需要把握好构图比例和相关一些细节的刻画就可以了。但是人物组合就比较复杂了，周围的各种人物组合在一起，还要对周边的环境简单的绘画出一个场景。那么该怎么去一步一步的去画呢？小编就以个人的经验告诉大家吧！

1.双人组合一定要先把握好人物的前后左右的关系，这样才能显现出画面的层次关系，画组合速写时，一定要同离自己最近的人物比较，这样才画的准确些，比如前后距离（不能让后面的人比前面的人还要高），近大远小这个关系还是要考虑到的。

2.人物组合的动态是一定要表现出来的，二者是相互的关系，一定要协调一致，特别都是同时站立的姿势时，这时就要区分开二人的面部表情、以及形体动态，可以稍加不同，可以让画面更加生动，不死板。

3.衣服的表现也是不容忽视的，注意画衣纹时千万别忘记它的内在结构，尤其是腰部、臀部、后背，手臂肘部处的动态结构形成的衣纹转折，都有着比较重要的穿插关系。

谢邀，作为一名曾经的美术艺考生，到后来的画室老师到现在的职业艺术从业者，我可以很负责任的告诉你，西方绘画的系统训练过程中，无论素描速写，水彩水粉油画等等各种绘画方式，重要的就两个字：比较

你起形也好，大关系的把控也好，无论素描还是速写，都是在不断的比较各部分之间的关系，逻辑，位置等等，只有不断的比较分析，才可从大势入手，逐渐细化至各分支，至而完善整个画面的逻辑存在关系。

ps怎么把两人合照融入第三人在一起？

如果您想将两人合照融入第三人一起，您可以使用Adobe Photoshop（简称PS）等专业的图像编辑软件来完成。以下是一般的步骤：

1. 打开图像：在PS中打开包含两人的合照图像和第三人的图像。

2. 选择工具：使用选择工具（如矩形选择工具、套索工具、魔术棒工具等）选择第三人的图像，然后将其***到合照图像的一个新图层中。

3. 调整大小和位置：调整第三人的图像大小和位置，使其与合照中的两人相匹配。可以使用“编辑”菜单下的“自由变换”或者“变换”工具来进行调整。

4. 混合模式和透明度：调整第三人图像图层的混合模式和透明度，使其与合照中的光线、颜色和纹理相匹配。通常使用的混合模式包括正常、叠加、柔光等，透明度可以根据需要进行调整。

5. 美化和细节处理：根据需要，对合照中的整体进行美化和细节处理，以确保整体效果自然并且无瑕疵。

6. 最终调整和保存：对合照进行最终的调整和优化，如颜色校正、亮度对比度调整等。然后，将最终图像保存为所需的格式（如JPEG、PNG等）。

请注意，在进行这些步骤时，需要一定的图像编辑技巧和经验，确保最终效果看起来自然并且无瑕疵。如果您不熟悉图像编辑软件或技术，建议向专业的图像编辑人员寻求帮助。

要将两个人的合照与第三个人融合在一起，您可以使用专业的图像处理软件，如Adobe Photoshop。以下是一些步骤来实现这个效果：

1. 打开合照和第三个人的照片：

   - 在Photoshop中，选择“文件”菜单，然后选择“打开”以加载合照和第三个人的照片。

2. 选择掩膜工具：

   - 在工具栏中选择“掩膜工具”（通常是一个带有方形和圆形的图标），或者按下键盘上的"M"键。

3. 创建第三个人的选择：

   - 在第三个人的照片上，使用掩膜工具选择该人的轮廓。尽量准确地选取轮廓，以便于后续处理。

摄像中如何更好的拍摄成组镜头？

视频摄像，通常是为后期服务的，影视后期需要以蒙太奇的方式对镜头进行重新的组接和组合，因此从拍摄开始就也需要据摄影师具备有后期剪辑的意识。

后期剪辑中成组出现的镜头，一般而言有两种方式：

一种就是景别的变化，就是远景，全景，中景，近景和特写，远景一般作为抒情性镜头没有太多具体的含义，重点是在渲染气氛或者烘托环境，比如说航拍；远景通常是为了交代角色所处的环境；中景是重在表现人物的动作；近景则是主要是为了强调表情；而特写是为了突出细节。

一般的[_a***_]会***用远中近特或特近中远，这样等等这样的多种形式的组合，但是一般不会打破相应的顺序，要么从大到小，要么从小到大。

另外一种重组镜头则是通过相类似的拍摄景别和拍摄手法进行相应的组合，通常这样的镜头需要三个或三个以上，比如说连续三个特写镜头的组合，这个在《舌尖上的中国》经常使用，或者连续三个延时摄影，或者三个运动镜头相组合等等，来构成一组相应的镜头。

所以摄影师在拍摄时也要根据剧本或者剧情的需要来进行拍摄。

拍照的时候要拍组镜头，我觉得可以从大到小来拍摄。

先用广角或者长焦从远处拍摄大场景，人物占比小一点，再逐渐递进到局部也写。

我自己拍的成全部体系的租图比较少，一般都是引用部分。找了几张胡渣 渣师的照片说明一下。

1.先拍这种大场景的交代环境。

能够交代环境，人物占比小一点，可以用三分法构图。

2.再拍几张全身像

交代小环境和模特全身造型、身材之类的。

3.再来几张半身像（腰部及以上的）

摄像中如何更好的拍摄成组镜头？

***摄像，通常是为后期服务的，***后期需要以蒙太奇的方式对镜头进行重新的组接和组合，因此从拍摄开始就也需要据摄影师具备有后期剪辑的意识。

后期剪辑中成组出现的镜头，一般而言有两种方式：

一种就是景别的变化，就是远景，全景，中景，近景和特写，远景一般作为抒情性镜头没有太多具体的含义，重点是在渲染气氛或者烘托环境，比如说航拍；远景通常是为了交代角色所处的环境；中景是重在表现人物的动作；近景则是主要是为了强调表情；而特写是为了突出细节。

一般的电影会***用远中近特或特近中远，这样等等这样的多种形式的组合，但是一般不会打破相应的顺序，要么从大到小，要么从小到大。

另外一种重组镜头则是通过相类似的拍摄景别和拍摄手法进行相应的组合，通常这样的镜头需要三个或三个以上，比如说连续三个特写镜头的组合，这个在《舌尖上的中国》经常使用，或者连续三个延时摄影，或者三个运动镜头相组合等等，来构成一组相应的镜头。

所以摄影师在拍摄时也要根据剧本或者剧情的需要来进行拍摄。

拍照的时候要拍组镜头，我觉得可以从大到小来拍摄。

先用广角或者长焦从远处拍摄大场景，人物占比小一点，再逐渐递进到局部也写。

我自己拍的成全部体系的租图比较少，一般都是引用部分。找了几张胡渣 渣师的照片说明一下。

1.先拍这种大场景的交代环境。

能够交代环境，人物占比小一点，可以用三分法构图。

2.再拍几张全身像

交代小环境和***全身造型、身材之类的。

3.再来几张半身像（腰部及以上的）

如何拍摄高调人像，中间调人像，低调人像？

拍摄高调人像，是以黑白摄影作品为主，以白到浅灰的影调层次占了画面的绝大部分，加上少量的深黑影调。高调作品给人以明朗、纯洁、轻快的感觉，但随着主题内容和环境变化，也会产生惨淡、空虚、悲哀的感觉。对于彩色人像摄影来说，高调应以白色、明度高的浅色和中等明度的颜色为主。人物主体需要穿着白色或者其他颜色比较浅的服装，背景的选择也以浅色为主，光线一般选择产生阴影较少的顺光。

拍摄中间调人像，以灰调为主，处于高调与低调之间，反差小，层次丰富，影像以白至浅灰、深灰至黑的影调层次构成。用于拍摄人像作品能够充分表现被摄人物的立体感、质感和空间感。灰调善于模糊物体的轮廓，制造出柔和、恬静、素雅之美。用光应根据画面中灰色调的深浅和拍摄的主题内容而定，用光比较灵活。

拍摄低调人像，是以深灰至黑的影调层次占了画面的绝大部分，少量的白色起着影调反差作用。低调作品形成凝重、庄严和刚毅的感觉，但在另一种环境下，它又会给人以黑暗、阴森、恐惧之感。在拍摄低调人像时，人物主体应穿深色服装，用较深色背景，光线一般以侧逆光或者侧光为主，并使人物面部的阴影大一些。

最后，祝摄影同仁拍摄出佳作。

回答：拍摄高调人像、低调人像，掌握好背景和服装颜色、按照面部曝光。

一，高调人像，

拍摄高调人像以浅色的服装、浅色的背景为主基调，曝光参数按照人的面部曝光。

在室内拍摄高调人像，背景***用白色背景，可以是白色的墙壁，也可以是白色背景纸。

室外高调人像拍摄，选择浅色背景，如海边透空，远处白墙，无背景的逆光。

高调人像人物衣服也是浅色基调，浅色的背景，浅色的衣服，按照面部曝光。

拍摄中间调人像，服装和背景，不像高调人像、低调人像需要大反差比。

在室内拍摄，各种背景，各种衣服都可以穿，只要符合人物特征，大方得体，美观好看。

在室外拍摄，避开背景和衣服是一样颜色，如在红色的花海里穿红色，在油菜花海穿***衣服。

拍摄低调人像照片，服装和背景以深色基调为主，曝光参数按照人的面部曝光。

低调人像是反差比最大的一种影调，除了面部曝光参数正常外，背景和衣服层次感差。

室内的低调人像拍摄，使用暗色基调背景，人物背后增加轮廓光照明。

摄影新手很难单纯靠肉眼看出照片的色调状态，而手机修图软件snapseed就可以准确通过曲线查看照片到底是处于高调还是中间调、低调。

查看方法：

首先下载snapseed:

导入图片

点击工具——点击曲线

点击RGB曲线

高调，中间调，低调照片的判断原理:

X轴从左到右代表了从暗到亮，y轴从下到上代表了像素点的面积。

RGB一共分为了三个区域:

左边暗调，也称为低调；

没有太明白您说的单张照片的抖动？

我几乎没用过AE和PR，我一直都用FCPX。

导入***之后，可以直接勾选防抖动，然后系统会自动处理，效果比较好。

我想AE和PR操作应该大同小异。

高调人像的是在画面中的影调构成以亮调为主，尽量避免或少用暗调子。简单地说就是拍黑白人像时影调的组合应以白、浅灰和中灰的调子为主，而拍摄彩色人像时就应以白、明度高的浅色为主，使被摄人物在照片上呈现整体明亮的感觉，没有明显的阴影，显得清新、简洁和柔和。

中调人像的拍摄既不像高调人像那样以浅色的调子为主，也不像低调人像以深重色影调为主，在照片上会同时包含深、中和浅各种影调，所以中间调的构成既不倾向于明亮，又不倾向于深暗，给人们的视觉感受既不明快也不凝重。拍摄时没有对光源的性质及布光方式有所规定，一般***用顺光和前侧光的照明比较多。

低调人像的特点和拍摄要求正好和高调人像相反，它影调的构成是以暗调为主，尽量避免或少用亮调子。拍摄黑白人像时影调的组合以黑、深灰、中灰影调为主，拍摄彩色人像时以黑、明度低的深色和中等明度的颜色为主。低调人像要能是被摄人物显得深沉与凝重。

希望以上问题能帮助到你

到此，以上就是小编对于人物组合摄影技巧的问题就介绍到这了，希望介绍关于人物组合摄影技巧的5点解答对大家有用。