摄影作品共天同地,

大家好，今天小编关注到一个比较有意思的话题，就是关于摄影作品共天同地的问题，于是小编就整理了5个相关介绍摄影作品共天同地的解答，让我们一起看看吧。

1. 摄影：“四瓣妆成一串金，早春无处不欢心。丛生互助迎蜂蝶，愿把全身予杏林”怎么拍？
2. 摄影和绘画有哪些共通的地方？
3. 诗词摄影：“众芳摇落独暄妍，占尽风情向小园”有哪些拍摄思路？
4. 有哪些经典的建筑摄影图片分享？
5. 风光摄影都有哪些分类？如何拍出有意境的风光摄影作品呢？

摄影：“四瓣妆成一串金，早春无处不欢心。丛生互助迎蜂蝶，愿把全身予杏林”怎么拍？

“四瓣妆成一串金，早春无处不欢心。丛生互助迎蜂蝶，愿把全身予杏林”这是一首描写连翅的七绝诗句，意思是：“四个金***花瓣的连翅花朵在枝条连成一串，金光闪闪，绽放在欢快的早春，丛丛相连互助迎接飞舞的蜜蜂、蝴蝶，跻身在盛开的杏林之中，甘愿作杏树花林的陪衬者”。这首诗表现的是阳光明媚，蜂蝶飞舞，百花盛开的早春景象，蕴含清新欢快，积极向上的意境。

弄明白了这首诗的意境，我们可以去选择相应的意境去拍春天的连翅花了。

拍摄连翅花，一要注意选择阳光明媚的晴好天气去拍，最好***用逆光或者侧逆光拍摄；二要巧妙构图，三分法、九宫格、对角线等构图法都是不错的选择；三要保持背景干净整洁，尽量避开杂乱的背景；四要注意寻找兴趣点，如飞舞的蜜蜂、蝴蝶等等，都能起到很的衬托作用。

这是我拍摄的一组早春连翅花的图片，欢迎各位老师拍砖。非常感谢各位朋友的关注支持，您的鼓励是我不断前行的动力源泉！

摄影和绘画有哪些共通的地方？

摄影经常会讲到一个光影，跟绘画所说的调子其实差不多，绘画也可以说是摄影的基础，明暗关系，构图，虚实关系，明暗关系，色彩关系，高调子，灰调子。质感。这些都跟摄影分不开。摄影在拍人物时要注意服装色彩妆面的搭配，这就是色彩关系。高调子，灰调子可以理解摄影中整体偏亮跟整体偏暗的照片，但也是有细节的。拍产品时质感很重要，跟绘画画静物时要表达的一样。总之摄影有绘画基础，会锦上添花。取景拍摄思路都会有个明确的方向。

两者共通点都是记忆瞬间物象，都是一个平面载体；都比较注重画面的构图，以及对视觉效果永无止境的追求。详述如下：

（一）具有相同的美术特征

对于摄影与绘画相同的美术特征，在艺术形态的分类中，摄影与绘画大多归为一类：如果以艺术形态的存在方式为依据，摄影和绘画同属于空间艺术；如果以感知方式为依据，它们同属于视觉艺术；若以创造方式为依据，二者同属于造型艺术；在反映客观现实和表现客观情感的关系上又可把二者同时纳入再现艺术的范畴。

另外，二者在艺术特征上同样具有造型性、视觉性、空间性、静止性、瞬间性的特点。

（二）具有相同的视觉上的空间立体感

摄影和绘画都是通过平面描绘造成视觉上的空间立体感。它们不同于雕塑，而是解脱了物质实体占有的空间，压缩为平面来表现,作用于欣赏者视觉感受习惯，造出立体的“幻象”形态。也就是说，摄影和绘画本来是平面的造型，借助光、色、影调、线条和构图节奏的效应，却表现出突兀起伏的立体感。

（三）具有相同的表现生活的瞬间性

摄影和绘画要在生活的长河连续不断流动的时空过程中，捕捉带有典型意义的瞬间。概括地讲，这种典型要通过道德力量和艺术魅力揭示一定的生活真理，反映生活的某些本质和深度，造成时间连续性的运动感；要求在所描绘对象运动中的一刹那，在一个具有转折性很强的时机里，把过去和正要到来的一些东西，凝定在一瞬之间的一张画面上，从而反映生活的一个侧面。

（四）具有相同的表现生活的空间并列性

作为二维空间的平面造型艺术，摄影和绘画可以把彼此交错的事物、多形体的各式形态、流动变幻的动作、人的内心情绪和五色纷呈的风光，通过色彩、线条、影调，在一张平面图上并列地展现出来，构成和谐完美的整体。摄影和绘画作品的这种视觉的直观性，使得人们能够把丰富多彩的生活空间一目了然地接受下来。

诗词摄影：“众芳摇落独暄妍，占尽风情向小园”有哪些拍摄思路？

感谢友军提问，感谢系统邀请！

“众芳摇落独暄妍，占尽风情向小园。”出自于北宋著名隐逸诗人林逋（bū）的《山园小梅·其一》。全文如下：

众芳摇落独暄妍，占尽风情向小园。

疏影横斜水清浅，暗香浮动月黄昏。

霜禽欲下先偷眼，粉蝶如知合断魂。

幸有微吟可相狎，不须檀板共金尊。

“众芳摇落独暄妍，占尽风情向小园。”的意思是说，在百花凋零的时候，只有梅花迎着寒风傲然盛开；她那明媚的、鲜艳的样子在校园里独树一帜，把所有的风光都占尽了。

“众芳摇落独暄妍，占尽风情向小园。”虽然是在描写梅花在校园里独树一帜佔尽风光的傲然景色，但是我们在实际拍摄的时候，并不一定只能拍梅花。“众芳摇落独暄妍，占尽风情向小园。”的中心思想是独树一帜，从广义的摄影思维考虑，这两句诗词表达的是与众不同的惊艳效果。所以我们在拍摄时，只要挑选早春时节花园里“唯一”的，“惊艳”的那一朵、一枝，甚至一丛、一树花朵，作为摄影主体就可以了。

万绿丛中的一点红，就是运用颜色对比体现出“众芳摇落独暄妍，占尽风情向小园。”的最佳拍摄方法。颜色对比，也非常适合在“花开一点”的早春时节，体现一枝独秀。

在大部分的花朵都没有开放的情况下，只有一支花或者是一朵花率先绽放，自然就会成为“独树一帜”的焦点。用绿叶来衬托红花，是非常常见的拍摄思路。当然，为了突出拍摄效果，我们还可以在颜色对比之上，再叠加虚实对比。

众芳摇落独暄妍，占尽风情向小园。”虽然是在描写梅花在校园里独树一帜佔尽风光的傲然景色，但是我们在实际拍摄的时候，并不一定只能拍梅花。“众芳摇落独暄妍，占尽风情向小园。”的中心思想是独树一帜，从广义的摄影思维考虑，这两句诗词表达的是与众不同的惊艳效果。所以我们在拍摄时，只要挑选早春时节花园里“唯一”的，“惊艳”的那一朵、一枝，甚至一丛、一树花朵，作为摄影主体就可以了。希望能帮助您

有哪些经典的建筑摄影图片分享？

谢谢邀请，希望我的回答能对你有所帮助，如果想要获取更多摄影资讯也欢迎你关注我们。纵横视觉最近也会上线由建筑摄影师滕逸野先生所主导的建筑摄影课，欢迎有兴趣的朋友们来听。分享一些他的作品。

拍摄本身可视为再[_a***_]——通过二维手段展现三维实体。这一点就建筑摄影而言最为重要，因为建筑的体量通常都不小。当我们拍摄时，值得关注的因素有很多，比如光影塑造的立体感，材料的质感与触感，纹理图案的几何感等等。从这些方面入手，通常能发现并创作出别具一格的作品。

提到日本建筑师，国人更熟悉的可能是安藤忠雄、隈研吾等。之前学习时也曾接触妹岛的作品，当时仅从书本上看感觉没什么特别的，然而，自从去了金泽21世纪美术馆之后，却完全沉浸其中。当然，或许由于陈列的展品都是合自己胃口的。从另一方面来看，也可说是妹岛的设计作了很好的铺垫。

感谢邀请，先谈一下我对建筑摄影的认识：

建筑摄影，顾名思义，是指被摄主体为建筑的摄影题材。因为建筑本身就是一种高级的艺术，一栋建筑越是宏伟，摄影师所需要的个人阐释也就越少。所以对于那些宏伟壮丽闻名遐迩的建筑，我们只需尽量将其美好展示出来；而对于那些不起眼的建筑，如果你能找到与众不同的角度，往往能拍出意想不到的效果。故对于你的问题，我从这两个角度来回答。

01 知名建筑摄影

作者：Filip Dujardin 比利时

作者：Frederic Chaubin 法国

作者：Hufton+Crow 工作室

作者：Iwan Baan荷兰

建筑在一定程度上代表了当地或者是某个国家的文化特色，建筑也可以传达出独特的文化内涵。通过对建筑外观和内在的认识和了解，我们可以更好的、更迅速的了解当地的文化特色和文化背景，建筑这些对于人类有这深远的影响与意义。接下来就简单欣赏一些建筑美景吧，通过这些图片，相信你会对建筑产生不一样的认识。

风光摄影都有哪些分类？如何拍出有意境的风光摄影作品呢？

风光摄影是大部份人旅行的人和摄影人最喜欢拍摄的一个领域，也是人们茶余饭后休闲时随手表达心境感触的方式。大自然多姿多彩，风光甚美，摄影人在自然中发现美、表现美、定格美，不仅是内心的收获，更是艺术能力的彰显。

风光摄影分类：

自然风光：天地之间大自然天然形成的地质、地貌、气象等景观，分别赋予体现在“海、陆、空”自然景观：①天上的日、月、星辰、云、雾、雨、雪、风、霜、雷电、冰雹等。②地上的山脉、河湖、草原、沙漠、沼泽、草地等。③海上的潮汐、波浪、珊瑚等地理景物。

人文建筑风光：人工建筑的人文景观，由古典建筑风格和现代建筑风光构成。以楼、台、亭、阁、塔、池、榭、桥、宫殿、寺、院、庙、堂、庄等古典园林及长城、石窟、皇陵、古堡等历史遗迹为古典建筑和以高楼大厦、体育场馆、高架道路、桥梁、隧道、纪念碑塔、城市雕塑等为现代建筑。

如何拍出风光摄影的意境？

拍出风光摄影的意境，摄影人在拍摄时可以将眼前的景色尽收眼底，用摄影的元素去拍摄，摄影人可以利用自己的审美，将有限的风景进行定格，结合用光构图，表现出有意境的风光摄影作品。

用光：不论你是拿的手机、单反亦或是专业照相机，在进行拍摄前都需要对用光进行基础的了解。日出日落前后的光线最适合拍照，可选择一个时间点选择大场景进行拍摄。在游玩过程中，拍摄风光照，要善于不同角度观察，突出风景可***用侧光、侧逆光进行层次表现。

构图：风光摄影拍摄不可忽略构图。众所周知，小长***出游人山人海是免不了的，在拍摄整体的风景时，要善于不同角度进行拍摄。拍摄出让朋友认可的风光摄影照，不妨***用稳妥的构图方式，如：三分法构图、对称构图、S型构图等，让线条透视、大气***更明显，彰显风景的自然之美、气魄之美、震撼之美。

摄影创作需要摄影人不断的学习实践，向书本学，更要向高层次的老师学，钻研摄影艺术，培养艺术境界和内涵，多深入大自然中，才能拍出优秀的摄影作品。

根据自己的拍摄体会，结合这两天在希腊土耳其的拍摄，与大家分享，本人认为要注意以下几点:

1、纯风景照片。主要是要表达所摄内容的完整性，将要表达的最美风景收进画面中，讲求唯美完整。（图1）

2、人文风光。将人物与风景相结合，注意人物在画面中所占比例，不宜过大，讲究比例和谐。如图5、图8。

3、日出日落风光片。主要是利用光线拍出效果，剪影等（图7），还有人物在画面中的运用（图6）。注意要提前到达拍摄点，抓住最佳拍摄时间。

4、建筑风光。拍出建筑的特点，讲究视角冲击力，巧妙利用建筑物的形状构图（图9），还有利用建筑物本身形成的光线拍出韵味（图4）。

5、海边拍摄。尽量拍出层次，避免构图五五开，利用好三分法，掌握好曝光。（图3）

6、用好全景拍摄。现在很多手机都有全景功能，打开手机上的相机——点击全景——从左向右平移手机拍照，然后会自动形成一张全景风光照片。（图2）

谢谢邀请

风光摄影是以展现自然风光之美为主要创作题材的原创作品 。风光摄影是广受人们喜爱的题材，它给人带来美的享受最全面，从作者发现美开始到拍摄，直到与读者见面欣赏的全过程，都会给人以感官和心灵的愉悦。拍摄风光摄影并不难，任何时间、地点和谁都可以拍摄，但是，越容易拍摄的题材越难出好片，想拍摄与众不同的风光摄影作品不容易，拍出有意境、有内涵的风光摄影作品更不容易！

如何给风光摄影分类，每个人分类的标准和角度不同，都会给出不同的答案，如果从狭义的来讲，就是以表现大自然为题材的摄影，包括名山大川、江河湖海、沙漠原野、森林草地，以及日月星辰、风雪雨雾等自然界景观与自然现象。其特点是以纯自然的景色为主要对象，也就是指未经人类开发的原始自然景色。

如果从广义来看，风光摄影还包括经人类开发活动而形成的景色，包括城市风光、乡村田园风光等。城市风光是以城市建筑、街道、园林为拍摄对象，而田园风光是以农村田园、村落、山水为拍摄对象。农村田园风光是大自然与人工创造完美结合的产物，如我国的哈尼梯田、东川红土地、婺源油菜花都是风光摄影爱好者的天堂。

所谓意境，是指文艺作品中描绘的生活图景与所表现的思想情感融为一体而形成的艺术境界。特点是景中有情，情中有景，情景交融，作者能借形象表现心境，寓心境于形象之中。那么如何拍出有意境的风光摄影作品呢？

面对三维的大千自然世界，如何把最美的内容表现在一个二维画面中，需要懂得构图的基本要素，需要取舍，把不必要的东西排除画面之外，保持画面的均衡、简洁，景物本身的形状如点线面构成了一种象征、对比、比喻，摄影者的任务就是发现自然世界中的节奏和韵律，通过构图选择并把它们记录下来。如在农村田园风光摄影中，我们经常可以看到梯田、茶园等有规律的农作物形成美丽的线条，这些线条使的画面高低错落，起伏生动，节奏感强，形成一幅生动的农村田园风光画面。

摄影是光的艺术，如果把摄影师的照相机比做“画笔”，那么光线就是他的“油彩”，风光摄影表现的是大自然现象，与阳光有着密切的联系，如果没有光，也就没有风光摄影。光线的渲染和运用则可以使的风光摄影作品凸现独特的风格特征，呈现鲜明的气质特点，表现丰富多彩的意境。在风光摄影中，一般避免顺光拍摄，而多***用侧光，侧光可以产生阴影，特别是日出后日落前的1-2个小时，侧光效果更为明显，并且呈现出暖色调，是风光摄影用光的最佳时段。

到此，以上就是小编对于摄影作品共天同地的问题就介绍到这了，希望介绍关于摄影作品共天同地的5点解答对大家有用。