写作摄影技巧培训,写作摄影技巧培训心得体会

大家好，今天小编关注到一个比较有意思的话题，就是关于写作摄影技巧培训的问题，于是小编就整理了2个相关介绍写作摄影技巧培训的解答，让我们一起看看吧。

1. 和雕刻、画画、书法、写作相比，摄影是不是更容易？
2. 只会写生画照片，不怎么会创作怎么办？

和雕刻、画画、书法、写作相比，摄影是不是更容易？

我的看法是无论学什么，达到一般水平比较容易，但要达到很高的水平都不是件容易事，就像摄影一样，并不是能按快门就说明会摄影，也是能够达到一般水平有一年半载就可以的，但要拍出上档次的作品也是比较难得！

“放在冰箱里”冰冻三尺，哈哈，形象生动，为提问官点赞！绘画和摄影好像用笔还是用电脑吧，不是端正了就能算书法。形象艺术都是需要文化底蕴的，还要有丰富饱满的生命体验。任何一门要达到一定的水准都不容易。古代我国知识分子都在金石书画上有所造诣，现在有了工艺美术装饰品可以走进千家万户。

感谢楼主提问，我想借此机会请各位高人评价一下两亿像素艺术微喷风光摄影装饰画。它是用佳能5Dsr半亿像素61点对焦接片实景拍摄的稻城亚丁香巴拉山涧。放大到168*60cm分辨率有240—300点/吋。为引流尹甲摄影师还创作了女性题材长篇小说《蓝莲花》，在本站连载。感谢各位阅读，希望您喜欢！

谢邀:攝影如果停留在照相留影的层面上确实很容易，如果上升到艺术的高度，那么和雕刻，画画，书法，写作是一样难的，所以拍照***都会，攝影大师并不多见，普通攝影爱好者的作品也就是照相的水平，要想上升到艺术，就要以艺术的眼光创造作品，从技术上升到艺术，除了刻苦学习实践，攝影也需要天分的，攝影并不比雕刻，画画，书法，写作容易，所以做任何一门艺术往深处走都是不容易的。

三百六十行，行行出状元，相比摄影师来说，摄影家就代表着其中的状元。

平时手里拿着相机的，不只有应邀到各地采风的摄影家，还有应要求给人家照相的摄影师。

莫要小看“家”、“师”一字之差，彰显的不仅仅是职业的迥异，还有身份的不同，还有摄影技艺的深浅。

每一个艺术领域，都离不开专业的理论素养和行业技艺。

摄影是比较容易，但真的要拍出有价值、有内涵、又美的图片很难。因为需要跑路，各个季节，节日，到各景点，集市，採集有意义，有价置的图片，回来还要整理、修补、裁剪、取舍、虚化等。干好一件事不费劲肯定是不行的！有付出才能得到回报！

只会写生画照片，不怎么会创作怎么办？

先练习好写生和画照片，这是学习绘画必须要走过的路，写生和画照片是为创作服务的。创作是有中心思想和内容的，内容又来自于生活，但是又要高于生活，在生活中提炼出来的东西叫创作，当你确定了创作内容后，你可以用你平时，写生、画照片、的绘画的功底，表现出你的创作作品。我找了几张俄罗斯画家创作的油画作品，供大家欣赏与交流。

人是有依赖性的，你经常对着照片画，一般人认为画得与照片很相似，就是了不起，水平高，在艺术家眼里画得逼真，很像，只不过是机械式，如人肉打印机一般，照抄相片，不经思考，依样画葫芦，画的时间长了，久而久之，人就会有对照片的依赖。

齐白石认为：“作画妙在似与不似之间，太似为媚俗，不似为欺世“。“似与不似之间”是中国“写画”美学的物化形态重要标志。但它并不保守，自律性和开放性并不矛盾，要义在于适“

中国的国画表现不单是形似，更重要的是神似很重要，是一幅画的关键，古代文人画，就是写意，平时多观察，理解地去画，做好心中打好腹稿，才能具备去创作中胸有成竹，凭感觉去画，所以照相机并不能代替绘画原因就是人为通过想像去画，发挥人的主观能动性。反之没有训练默记的能力，没有从理解中去画。就会没有照片参考、照抄脑袋就会一片空白。

有些为了应试教学，一些培训机构很强调画照片。不断训练如何对着照片来画，因为艺考也是画照片。会形成以后对照片的严重依赖靠抄照片，到搞创作时一点形象记忆都没有了，抹杀了人的想像力。画家的天斌来自天生的创作想像力，而不是照抄照片的工匠式照抄照片的能力。

所以绘画学习不应只靠画照片。一般来说要从实物开始去观察，写生、用实物、实景、***素描、写生速写的能力和训练默写的能力，才能有感觉，学习造型能力，以及构图基础。学会寻尽奇峰打草稿，用心去体会和感受，在观实中去学会取舍，有所夸张，把心里的想法、立意、构思通过大脑的过滤去表现出来、去发挥人的主观能动性，去发现美的，创造艺术的美，而不是照搬照片去搞创作。

很高兴获邀回答问题，我之前一直也是因为喜欢上别人才写生画照片，画着画着就连照相机都不买了。然而不怎么会创作怎么办？悄悄告诉你哈。

首先凉拌炒鸡蛋。本来凉拌菜拿来炒鸡蛋就够虾扯蛋的了，不会创作就拿虾扯蛋不就好了吗？

其次是既然有了画照片的技能，创意还不赶紧手到擒来，不信你试试现在热门的Chat GPT就是最好的例子啦！

最后最重要的是什么？点赞加关注告诉你，

哈

哈

哈哈

最后送上彩蛋我的最新画作《鲶》。

只会写生画照片，其实或画好已不简单啊！只要你动笔去画去临摹，就已经是创作的开始了！

曾经听画家前辈讲:临习别人的作品之前，首先需要的是读画，细心研究原作的构思和构图特点、布局、水墨与颜色的运用，用笔的笔法等等。

这个过程就是自己学习与提升的过程，从不似到追求似，到追求形神俱似，甚至与原作达到乱真，这可不是一般的功力所能及的，能达如此，还何愁什么不懂创作？

在这临习的过程，笔笔都是学习别人的，而画图中却是笔笔都是自己的，因为出自自己的手中！

再者，画画的人一定是移花接木，移形换景，无中生有的高手！才有了那句:不画眼中之物，只画心中之画。才有画在诗中，诗在画中！神游物外，天马行空，画者本领！

把拍摄图片能够变成用线条表达的白描，又能把白描逆向赋予光暗灰色调变回图片，经常做如此反复的练习绘画游戏，对于创作还不是小菜一碟吗？

到此，以上就是小编对于写作摄影技巧培训的问题就介绍到这了，希望介绍关于写作摄影技巧培训的2点解答对大家有用。