摄影作品怎么拍效果好看,摄影作品怎么拍效果好看一点

大家好，今天小编关注到一个比较有意思的话题，就是关于摄影作品怎么拍效果好看的问题，于是小编就整理了3个相关介绍摄影作品怎么拍效果好看的解答，让我们一起看看吧。

1. 怎样拍摄出柔美效果的摄影作品？
2. 拍摄优秀的摄影作品有哪些诀窍？
3. 怎样拍出一幅好的摄影作品供人鉴赏？

怎样拍摄出柔美效果的摄影作品？

谢谢楼主的邀请

柔美效果：个人理解为两种效果①光线色彩上柔和②线条和角度上柔和

⭐光线色彩柔和

我们都知道，色彩分为三个调性，冷暖两个色调加上中间调。如果需要一点柔美的感觉，那我觉得选择暖色调是必须的，在感光上，温暖和柔和是挂钩的，对于人来说，没有阴暗的事物是柔和的；在用光上，使用灯具尽量避免光线过硬，使用柔光布，色温也不要太低；自然光尽量避免在正午烈日下拍摄，可以选择落日前的“黄金两小时”，光线柔和温暖，拍摄剪影和顺光都很舒服。

⭐线条上柔和

在这里越越认为柔和＝圆润，直线会带给观众冲击感，太重的透视效果会让观众觉得画面震撼，避免不必要的纵深背景（沿着墙，马路等）；角度上，不建议使用太刁钻的角度（相机与被摄主题的夹角不宜超过65°）过度的俯拍和仰拍，带来的也是强烈的视觉冲击

⭐器材上的选择，滤镜上可以选择最简单的柔光镜，配合大光圈镜头，焦段上根据需要来选

⭐如果说柔美的话，良好的构图，合理的配色，主次分明，加上模特的表演，那么我觉得柔美基本就达成了。当然，可能每个摄影师对柔美的理解不同。

❗️可能见解比较极端，纯属个人看法，仅供参考，对错勿怪，谢谢能回答楼主的问题

拍摄优秀的摄影作品有哪些诀窍？

一、文章总论述

拍摄优秀的摄影作品有什么诀窍？这个问题涉及的范围比较广，不是针对摄影的某个方面，也就是说，如何摄影基本上都涵盖进去了。由于涉及摄影的范围比较广，很难说精说透论述到位。

我认为拍摄优秀的摄影作品，首先要学习常规的摄影作品技艺，也就是我们大家常说的4个方面：A、摄影的审美观察力，B、精心用光，C、巧妙构图，D、色彩的构成和运用。

二、摄影的4个基本内容。

1、审美观察力就是要具有“眼睛的思维”，在纷纭复杂的社会现象和大千世界的大自然中 ，要善于发现美。如何做到发现美，不但有丰富的社会经历，一定要多读书，多学习。要具有多彩的文化艺术知识。才能把现实中的美转化成艺术美。

2、光影世界，用光第一。所以说，用光布局是一幅 摄影作品的关键，摄影完全是用光来塑造被摄体的形象，反映被摄体内在的灵魂。至于说什么时间用顺光，什么时间用侧光，什么时间用逆光都是由当时被摄体的 情况来决定的。

3、构图是一幅摄影作品是否具有视觉冲击力感染力的关键 ，巧妙构图是一幅摄影作品成功的重中之重。我建议摄影构图的技法不要死记硬背，根据被摄体的当时的环境灵活运用。

4、摄影的色彩的构成，使画面多姿多彩，彩色摄影能够真实的记录被摄体。在摄影中，可以利用色彩的和谐色调，以及摄影的冷调和暖调的色彩对比创作摄影作品。

以上这4个方面摄影的技法，实际上是摄影最基础的基础。在摄影创作中只学习这4个方面是远远不够的。我认为在实际的摄影创作中，还要学习这三种情况；

三、特殊三种摄影方法。

谢谢邀请。

　　摄影和其他艺术形式一样，需要不断地学习和实践，工多则艺熟，水到即渠成。拍摄优秀的摄影作品，根据本人体会，应该做到“四个要”：

　　1、主题要鲜明

　　不论你做什么事情都会有一个目的，写文章会有主题，摄影也不例外，一幅优秀的摄影作品，首先要有一个主题，使人一看就明白你想告诉别人什么。如果没有主题或主题不鲜明，别人就不知道你要表达什么，即使画面再美，也不能称为优秀作品，没有明确的主题就等于没有灵魂。当然，一幅作品的含义决定于观赏者对它的理解，可能符合也可能不符合作者原有的意图，这都是正常的。

《秋染阳明湖》（摄影/夏雪）

　　2、主体要突出

　　在一幅优秀的摄影作品中，总要有一个亮点（兴趣点），也就是我们通常说的“视觉中心”，可以把观赏者的注意力凝聚过来。视觉中心可以是实在的主体，比如一个人，一个动物，一棵树，一株草，一轮红日等；也可以是一种特定的形式，比如某种色彩、线形等。主体在画面中所占的面积可大可小，宜实不宜虚，宜少不宜多，一般有一个就够了，多了画面就杂乱无章，非但不能成为视觉中心，反而容易喧宾夺主。

《广州塔》（摄影/夏雪）　

摄影的技巧告诉你：1、视点，观察周围，从不同角度多照几张照片，试着找夸张的视点拍摄。2、取景，试着让主角的背景元素多样化，这样会将看图者的注意力吸引到更重要的内容上面。3、地平线，将地平线放置高于或者低于你拍摄的题材的中间位置。4、刻意的留白，留白是生动的，有时选景越少越好。5、形状，在日常中留意那些有趣的形状。6、线与曲线，直线和曲线是不一样的。7、纹理，注意寻找“有条理”的纹理，让它占满你的镜头。8、衰落的美，那些废旧的遗弃的自然或[_a***_]，破败的丑陋有时可以诠释美。9、影子或反射，注意身边那些可以投下有趣影子的或者反射的东西。10、光源方向，利用自然光或者人工光源从不同方向来照明需要拍摄的主体，你会发现效果最好的时刻，按下快门，就是它了！以上十条小总结基本适用于各种摄影素人，摄影要多拍多试，培养习惯，熟能生巧，摄影时一定带上你那颗爱美之心，也许最美的画面就在一瞬间！

感谢邀请!

拍摄优秀作品的捷径，我认为没有任何捷径可走，不然满世界都是摄影大师了。我的观点是要拍出优秀作品需要做好以下几个基本功。

第一，要爱摄影，只有你真正的去爱一项技能的时候，你才会认真去发现这个爱好里面的有趣和有意思的东西，也只有这样你才能够不断提高自己的技能。

第二，要懂相机的基本操作技能，了解你的武器，才能瞄的更准，也能打的更准。

第三，要了解绘画的一些基础知识，这样才会让你的照片充满诗意和情感，比如什么是留白、什么是构图等等。

第四，那就是是实战，只有不断练习，在实操中是提高自己水平最便捷和直接的方式。理论联系实际才会出真知!

第五，尽可能多参加一些摄影相关的活动，多读一些摄影***的作品，对照***找差距，提高的会更快哦。

自己的一点摄影感悟，希望对大家有用。

最后附图两张，希望大家批评指正!

提高摄影知识和美学知识，多学习、多观察、多请教、多跑多练和多总结。同时，要学会善用相机，学会构图，人机融合，融会贯通，当然，有些美景是可遇而不可求的。所以，一个“勤”字书写着摄影人的酸甜苦辣。

怎样拍出一幅好的摄影作品供人鉴赏？

个人认为！

1、构图要美

2、要正确处理前景、主体与背景在三维空间的合理布局。在有限的取景框内，善于运用绘画语言，在突出主体的前提下，恰当地处理好前景、主体与背景 在三维空间的合理布局，使之和谐呼应，有机联系，相得益彰。在三者中始终强调主体，前景与背景为主体服务，并善于利用三者的明暗、虚实、远近及色彩变化，表现主体的趋势、动态和情绪。

3、是主题明确。让人一看知道你拍的是什么

4、是主体突出。你想主要表现的东西在画面中突出，有视觉冲击力。

5、构画科学。符合一般的美学构图规律。

6、画面简洁。没有杂乱的东西，影响视线。

比如说风光摄影；

一副风光作品，一般而言给人的感受就应该是大自然的鬼斧神工。这不代表景色一定要多么奇骏险要，更多的是人面对自然的一种内心的敬畏。当我看到一副风光作品，如果符合这样的内涵，我会瞬间被吸引，从而被作者其他艺术手段进一步吸引。补充：我也在想上面的形容是否表达了风光作品的一个特性。所谓风光，往往区别于普通的景色照片，应该是比较雄奇的感觉。这样看来，能引起敬畏之心的作品，必然不算差。

　　人物带给我们的感受是什么?是情绪，因为我们区别于其他种类的作品的主题多多少少都体现了人的主观情绪。所以，当我们看到一副人物摄影作品，瞬间被揪心的不是多么高超的技巧，是带给我们情绪上的冲击。没错，就是情绪，一副作品带给人最高的震撼。无论是作者本身想表达出来的情感，还是作品本身能够引起你的情感，这样的作品，都是出彩的。

到此，以上就是小编对于摄影作品怎么拍效果好看的问题就介绍到这了，希望介绍关于摄影作品怎么拍效果好看的3点解答对大家有用。