人物摄影教程技巧,人物摄影教程技巧***

大家好，今天小编关注到一个比较有意思的话题，就是关于人物摄影教程技巧的问题，于是小编就整理了2个相关介绍人物摄影教程技巧的解答，让我们一起看看吧。

1. 人像摄影如何准确刻画与表现被摄者的具体相貌和神态？
2. 人像摄影中如何发现美，并把美拍出来？

人像摄影如何准确刻画与表现被摄者的具体相貌和神态？

人像摄影题材拍摄中，对拍摄主题准确的表现，就是要准确的刻画出被拍人物的外形特征和气质特征。因为人像拍摄题材，其表现的主体元素就是被拍人物，如果没有对被拍人物进行准确的形象和气质的刻画，就不能对主题内容进行准确的表达。

对被拍人物的相貌和神态的准确刻画与表现，即是对人物的外形特征和内在气质的准确刻画与表现。相貌属于人物外形特征范畴，神态属于人物情绪的表达范畴。通过对人物外在美和内在美的表现，才能完美而准确的表现出主题内容。要准确表现人物的外在美和内在美，我们可以从以下几个方面去探讨：

1、由人物外形和气质选择主题

要准确的刻画人物的外形特征，和准确表现出人物的气质，首先得要有合适与人物的主题内容，一幅人像作品，没有准确的内容去充实人物的外形和情绪，那么，作品的表现力是有限的，最多也就是形式上的美。

2、确定准确的拍摄风格

人像作品，不管是在形式上，还是内容上，都得要有明确统一的风格特点，这种风格特点必须适合人物的形象气质，否则，会导致人像作品不能准确的刻画和表现人物。

3、用合适的服装去表现人物形象

俗话说：人靠衣装，马靠鞍。服装搭配得好与不好，会直接影响人物的形象和气质。服装搭配的合适，与人物的形象气质协调，就更能准确的表现人物形象。

4、用与主题内容统一的情绪去表现

人物的动作姿势、表情神态，属于情绪表达的范畴，要准确表现人物的神态，那么，拍摄对象，在演绎的情绪，一定要与主题内容统一。

人像摄影如何准确刻画与表现被摄者的具体相貌和神态？

答：首先对被摄者进行观察，再确定具体的拍摄方案，流程如下

（一）对被摄者相貌与身段的观察，相貌和身材有何优缺点

（二）对被摄者神态的观察

（三）对被摄者言语和举止的观察

（四）对被摄者意愿的了解

（五）确定要表现什么和遮掩什么

（六）确立主题，选择题材

（七）敲定服饰和道具

（八）选择拍摄地点和场景

一张形神兼备的人像照片，能够很快就吸引人的眼睛，那么怎样才能拍出这样好的人像照片呢？首先应该和被摄者交流和沟通，充分了解其从事什么职业，性格特征和兴趣爱好；其次要认真观察被摄者的相貌特征，脸型，眼睛，鼻子，头发，胡子等部位，从什么角度，拍正面，侧面，俯拍还是仰拍，从中选择最能体现其外型和气质特征的一面进行拍摄；三是认真布光，通过布光，拍出明暗分明，立体感强，尤其是眼神光来；三是最好釆用特写拍摄的方法，这样能够把被摄者的面都特征细节表现出来，拍摄时用点测光，这样可以精确控制曝光，同时焦点最好是对在眼睛上，因为眼睛是心灵的窗户，最能表现人物的内心世界。总之，慢工出细活，只要有心，掌握了一定的拍摄技巧，坚持多拍多练，就可以拍出能够准确刻画与表现人物的具体相貌和神态，形神兼备的人像照片。

大致来讲，优秀的人像摄影作品，是许多成功因素的总和：神情、姿态、构图、照明、曝光、制作均要达到较高的境界，它们是一个总体的各组成部分。

在拍摄人像时，并非一定要以面部作为表现重点，尤其在表现一些精致的细节、落寞的氛围时，拍摄人物身体的局部，如腿部、手臂、头发甚至眼睛的特写等，都可以达到很好的渲染效果。此时，更适宜使用各种手法获得小景深，以突出要表现的主体。

人像摄影以刻画和描绘被摄者的外貌与神态为自己的表现任务，应人物相貌鲜明。它分作照相室人像、室内特定环境人像和户外人像三大类。人像摄影的要求是“形神兼备”。

人像摄影要拍出具体相貌和神态，我认为让被摄者在不知情况下***用抓拍和抢拍人的神态和相貌。另外跟被摄人讲情景尽量表演自然的情况下进行摆拍，只有在这两动情况下才能准确刻画被摄人神度和相貌。

人像摄影中如何发现美，并把美拍出来？

发现美的能力，对于摄影师来说极其重要，也是作为一名摄影师最起码的能力和意识。换句话说，发现美的能力就是摄影师的审美能力，如果说摄影师缺乏审美能力，要想拍出好的作品，肯定是很难的。

人像摄影中，如何发现美和表现美？

在人像摄影中，发现美的过程，就是摄影师对被拍摄模特审美的过程。如何去发现拍摄对象的美，即摄影师从哪些方面去审美。

对人像***外形特点的审美

每个人都其独特的外形特点，从五官到身段，各有其美的存在，这种独特也是一种美。五官的立体与扁平，脸型的方与圆，身材的高与矮、胖与瘦、凹与凸等，都是摄影师审美的重要因素。

对人像***气质特点的审美

对于人像摄影来说，对人物气质的审美，需要摄影师运用自己的文化内涵和艺术修养去审美。因为一个人的气质，更重要的影响因素就是人物本身的文化内涵、艺术修养、生活阅历等。如果摄影师无法感受到拍摄对象的独特气质类型，在拍摄中，就无法准确的表现出被拍人物的内涵美。

对人像***的服装和化妆审美

***的服装搭配和化妆合适与否，需要摄影师用自己的审美意识和美学修养对其审美，服装的搭配和化妆的风格要与拍摄对象的外形特点和气质特点相吻合，以及拍摄的主题内容和风格特点想吻合。做到既有对比又有统一，既有反差又有和谐。

对人像***的动作和表情审美

拍摄对象的肢体语言和面部表情，也是一种美的呈现，需要摄影师用用心去感受肢体语言和面部表情的美。肢体上的曲线与直线、面部表情的紧张与松弛、愤怒与喜悦等。都需要摄影师以主题内容为核心，对拍摄对象进行审美。

如何把美表现出来

当摄影师对拍摄对象进行审美的过程，就是发现美的过程，当摄影师被这些美所打动以后，就会产生运用拍摄工具记录美的想法。运用合适的拍摄工具，比如相机、镜头、反光板等，还有选择合适的拍摄环境，合适的光影塑造，以及合适的构图和[_a***_]色调，将自己感受到的美以照片的形式展现给观者。

总之，人像摄影中，摄影师发现拍摄对象的美是非常关键的，如果我们都没发现拍摄对象的美，更不知道如何去表现人物的美。只有发现美以后，才会产生记录美的行动。

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衡量一个人像摄影师的艺术水准，除了娴熟掌握各种拍摄技法之外，还需要具备相当的审美能力。

和画家一样，摄影师首先也要善于发现美，然后才能将这种美用镜头定格下来，成为具备艺术价值的人像摄影作品。

摄影艺术的很多艺术思维都是借鉴于绘画艺术，因为这两者都是图像和视觉艺术，除了创作形式不同之外，艺术思维基本都是想通的。

达芬奇画鸡蛋的故事大家都很熟悉，目的就是要训练敏锐的观察能力。绘画如此，摄影亦然。尤其是人像摄影师，需要比一般人更能发现拍摄对象的动人之处，并且能够将这种美通过镜头定格成动人的画面，这便是艺术感染力。

要想提高发现美的能力，摄影师往往需要进行大量的有针对性的训练。在这个过程中，尽可能多地欣赏和借鉴那些经典的人像摄影作品是十分有效的训练方法。绘画中常说：临摹是成功的捷径。这种观点在人像摄影领域同样适用。

当摄影师根据自己的拍摄意图找到合适的***之后，接下来的工作就是***用最恰当的拍摄手法完成人像摄影作品。一般来说，摄影师最常用的拍摄手法就是摆拍和抓拍。

摆拍与抓拍可以根据不同的拍摄需要灵活运用，无所谓哪个好与不好。

比如一些有特定要求的写真或商业摄影，***用摆拍的方式无疑更容易把控最后的拍摄效果，同时也更方便对拍摄效果的随时调整；抓拍通常是拍摄一些注重动感和瞬间精彩的情况。比如一些体育运动题材的摄影，一般是很难有条件完成摆拍的。需要注意的是，抓拍对于摄影师拍摄技法的娴熟程度也提出了更高的要求。

另外，现在非常流行的一些街拍作品，大多也是***用抓拍完成的。抓拍更能体现摄影师的艺术灵感和捕捉瞬间精彩的能力，受到很多人像摄影师的青睐。

尽管后期图像处理不能在清晰度等方面做出多少改变，但是后期处理能力的越来越强大也是不争的事实。比如去掉一些多余的东西，掩饰一些小瑕疵，甚至是调整画面色调和艺术风格等等，都能通过后期处理轻松完成。

到此，以上就是小编对于人物摄影教程技巧的问题就介绍到这了，希望介绍关于人物摄影教程技巧的2点解答对大家有用。