摄影思维训练技巧,摄影思维训练技巧有哪些

大家好，今天小编关注到一个比较有意思的话题，就是关于摄影思维训练技巧的问题，于是小编就整理了2个相关介绍摄影思维训练技巧的解答，让我们一起看看吧。

1. 作为摄影师如何锻炼自己的导演思维呢？
2. 尽管学习了摄影，水平有所提高，但总感觉是在模仿，如何突破呢？

作为摄影师如何锻炼自己的导演思维呢？

我曾经在婚纱摄影行业学习和拍照时，听过一些行业样片摄影师的讲授，至今感触颇深，对于导演思维，我想结合婚纱摄影说说自己的想法。

一个好的婚纱摄影师真的很厉害，不光要把一天的拍摄事项与时间把控好，还有协调化妆师与客人等等，不光自己导拍（助理***，有时都没有助理），有时还自己亲身示范动作，能讲笑话能编故事，能上树能下海……摄影师比导演还导演，自导自演！

（图片来自网络）

婚纱摄影师的导演思维是这样锻炼的：

1.要有组照的观念，拍一组照片而不是一张照片。

婚纱摄影师拍一套服装是一组照片，思考的是一整组照片的关系与顺序，而不是单一的照片。想导演一下要统筹全局，要有组照的观念，不是想要单单拍几张照片。

2.要学会用照片讲故事，要像拍故事一样去拍摄，每一张照片都是一个故事的截取，或者单独成为故事或者组合在一起成为完整的故事。拍摄婚纱照就像拍摄一对新人的幸福故事，要有故事情节，以讲故事的形式拍摄和记录。

（图片来自网络）

作为摄影师具有导演思维，是拍好作品成功要素之一。是把控全局，将诸多创作元素有机结合，优质配置***，将创作思想、创作情感、拍摄技巧融入拍摄作品的主题中，从而达到预期的艺术效果。

摄影师具有导演思维这是创作优质作品的需要。导演的画面美学、创意思维，是拍好照片的艺术核心。它直接反映出摄影师的主观性与创造性的心里活动。因为导演思维必须是形象的、立体的、客观的。一个优秀的摄影师善于用导演思维去读出、发现、挖掘拍摄主体表象的、内在的有价值内容。用艺术美学技巧将鲜活的主题呈现给读者。具有导演思维的摄影师往往具备拍出画面清晰、构图完美、光影生动、极具视觉冲击力的经典作品。

摄影师如何锻炼导演思维呢？

首先要不断学习导演思维的基础理论，搞懂什么是导演思维，导演思维具有哪些特征，懂得导演思维在摄影中的重要意义。其次学会运用导演思维拍摄作品。要敢于偿试、善于偿试、学会表现。创作前让自己观察一番，想明白表现什么，如何表现。最后是通过研磨，积累经验。养成导演思维的习惯，创作出更多的艺术精品回馈社会。

提起导演，第一反应是和电影有关，电影掌镜的可泛称摄影师，也称摄像🎥师，按照导演的意图把表演过程拍下来。我只能从从事“摄影艺术”的活动的范畴回答题主的问题。

摄影师怎么能和电影导演有关呢？

回答是肯定的，有关！二者的工作思维相似交叉点很多，甚至在静止画面的构图、透视关系、色彩表现，也就是画面的“审美观”是一致的，摄影是凝固画面的艺术创作，而电影是动态画面的创作，是故事连贯的、一气呵成的画面链接，其实，把电影动态镜头理解为“很多个静态画面剪辑而成”的话就不难理解二者的相同和区别啦。

无论是从事传统的纪实摄影还是当代摄影艺术的创作，都要提前做好文案策划的工作，其中就包括画面的构成要素，也就是常常提到的“摆拍”，在电影领域叫做“导演”，导演的职责就是把抽象的文字化剧本设法变为形象化的视觉艺术。做长期项目的纪实摄影创作者在诠释某个解释性或表现性（再现无法完成）的场面时，苦于现实界中没有可以准确表达思想意图的场景，唯一可做的就是适当的摆拍，这个摆拍就是“导演”行为。而从事当代摄影艺术创作的艺术家就是冲粹的“导演式”拍摄了。

如何锻炼导演思维？

学习平面设计知识，各大学的艺术专业都有视觉平面设计的非常成熟的教材，培养视觉审美素养。多看电影，看看电影中的故事的叙事是怎么展开的。多看大师的摄影作品。谁在补充下？

电影宣传海报：

尽管学习了摄影，水平有所提高，但总感觉是在模仿，如何突破呢？

我觉得突破点是以下几个方面：理论知识、拍摄手法与审美风格。

第一点：理论知识

对于理论知识一定不能忽视，不能觉得我可以拍照片了就不用再系统学理论了。理论知识能让你在拍摄中清晰的知道你这样拍摄的依据是什么。学理论知识一定要看书，不能光利用网络碎片化学习，碎片化学习不能把知识连成系统，所以要认真去钻研。其实理论知识主要就是焦距、光圈、取景、曝光、景别等基础又重要的内容。在这里我比较推荐宁思潇潇老师的《摄影笔记》，这本书的知识特别基础，老师讲解的也特别详细，可以去读读看。

第二点：摄影手法

摄影手法需要你了解并熟悉你手中的[_a***_]，相机说明书是必须读的，当然用光技巧也是必须知道的，怎么放光源和对人物打光。在这里推荐《美国摄影用光教程》

第三点：审美风格

这也是最需要时间积累才能有提高的。就像模仿也是一种审美提高的方法，你看的多了模仿的多了也自然就知道怎样拍能有美的效果。对摄影来说一定要多看，摄影***的作品都要去看看，看完还要进行思考，思考这样拍的原因是什么（在这里就需要理论知识打基础）风格的提高是最难的，很多摄影师的风格也是慢慢在拍拍拍拍的过程中有了自己的想法，所以也不必着急去找自己的风格。你积累多了自然就能升华出自己的东西。审美方面可以多看一些电影，把每一帧的画面都拿来细品，看透其中的构图和取景。当然还可以去看一些网络课程。在这里推荐一些***：CNU就不说了大多数摄影师都知道，还有dailyart这是一个艺术画的***，对于提高审美有很大帮助。书籍方面是《拍出绝世佳作》《观看的眼睛》

很高兴回答这个问题！

从您的题目当中可以看岀，您有了一定的摄影理论知识和拍摄经验，但自我感觉拍摄的作品在视觉上缼少感染力，我们暂且称之为学习过程中的瓶颈吧，这大约是每个摄影人都有的吧！有这个过程说明您是要求进步的，下面咱们从几个方面探讨一下：

①还要进一步的学习摄影理论。这个阶段的学习，主要是艺术理论的延深，可以看一些诸如摄影美学，视觉知觉理论，多看些大奖赛的获奖作品，来激发潜智，提高自己作品的品味，更是提高眼界，这点我认为很重要。

②选定几位您认为比较有成就的摄影大佬研究他们。凡是有成就的摄影人，他总有几把特别的“刷子”，研究他与其他摄影人不同的眼光，和创作的方法，多看他们的作品并试图了解的更多。如果有创作过程的文章和感悟性的文章更要多研究。

③确定自己的摄影方向。不能无主次的见什么抓什么，今天风光，明天纪实，后天又热衷了棚拍模特，这样就成了”万金油”了，"学业有专攻"才好，试着拍一组选定的项目，拍一次拣岀几幅来，再过几天或一段时间再拍，在比较当中找缼失，找优点是个不错的方法。

④可试着选择几个题目跟踪拍摄。先确定拍摄目的，成系列的拍，在拍中练，在拍中改，间或可找几个摄影人给评定一下，再进一步的拍下去，坚持下来，相信会拍的更好，这是一个很行得通的方法。

⑤摄影是个技术加艺术的行当，要坚持的拍就会有成绩，一份耕耘一份收获吗？但不盲目的傻拍，要活学活用摄影理论，理论结合实践，和別人比较，和昨天的自己比较，一路走下去就会有收获喜悦的时刻。

以上内容是根据我自己学习摄影的过程，总结的几个方面，分享岀来，希望对您有帮助。下面的图片是我跟踪N年拍摄的专题巜窑工》里的几张，浏览一下，给提提意见。祝您进步！

到此，以上就是小编对于摄影思维训练技巧的问题就介绍到这了，希望介绍关于摄影思维训练技巧的2点解答对大家有用。