速写构图摄影技巧,速写构图摄影技巧有哪些

大家好，今天小编关注到一个比较有意思的话题，就是关于速写构图摄影技巧的问题，于是小编就整理了3个相关介绍速写构图摄影技巧的解答，让我们一起看看吧。

1. 速写除了多画，还有哪些方面去提高，要注意什么？
2. 阿尔道夫·门采尔等多位速写大师，究竟是如何达到登峰造极的？
3. 美术专业学生如何练习速写科目？

速写除了多画，还有哪些方面去提高，要注意什么？

提高默写能力。速写，百分之八十是默写，百分之二十才是参照写生对象，尤其是动态速写。善于画速写的，一般默写能力也不错。

默写不是仅仅靠多临摹或多画就能提高的，需要有意识地脱开临摹或写生对象，依靠想象作画。很多画家画了一辈子，也不会默写，只会照对象写生，这些画家，速写能力都比较弱。训练默写能力，可以把临摹或写生过的画，反复默写数遍，养成依靠想象作画的习惯。

速写是一个需要多去练习的一门课程，并且需要多去观察，多去想，其实作为一个画者，生活中处处留心观察，其实不管是人物速写，景观速写，我们都能在生活中去直观的感受到，而且在生活中捕捉到的更为的灵动，也可以练习我们对物体在绘画过程中那种绘画的语言，这是很重要的一点，速写要线条流畅，将人物的表情，或是景物的美感表现出来，这些东西是在一次一次的写生中得来的，
当然在这之下需要长期的坚持，和琢磨配合，手和心相统一

1.关注最基本的东西：

形、构图、动态，最基础的东西，分值最大，还最容易被忽视。

这三个东西占了速写75分的分值，只要把握这三样东西，速写达到75分很轻松，75分之后的内容就是针对风格和技法以及头、手、脚这些东西了，但是没有最基本那三样东西，后面细节风格画得再好也没用，也是低于75分。

2.构图的重要性：

形和动态自然不必说，很多同学都没有意识到构图的重要性，只要你的构图偏了，无论你是什么水平，无论你是那个省份，无论你是联考还是校考，你的考卷分数一定会往下降两个分档以上，90变80，80变70，70变60。

3.构图如何把握，其一，习惯：

起草稿时，一定不能埋头画，一定要仰着头退远，眼睛把控整幅画面，在我的教学观察中，绝大多数学生起稿的时候就在埋头画，眼里只有局部，没有整体大动态、大构图、大形体，构图、形体、比例画地对不对全凭运气，全靠感觉。

熟能生巧，速写除了多画还是多画！当然在这个基础上能提高的方法还很多，今天咱们来概括总结一下。

（一）可以尝试去训练不同时间的速写比如三五分钟的速写，十到十五分钟的速写或默写等。不同的训练时间对画面的要求也就不同，着重表现的内容也就不一样。三五分钟的速写多为动态速写，要求人物的重心要找准，大的比例动态线要准，概括力要强，构图合理，线条要丰富有变化，不拘于细节，画面感要富有***！

（二）十分钟到二十分钟的速写可以尝试在比例形准确的情况下加一些明暗对比，丰富一下画面。记得中央美院有一个老师曾说过，如果有时间就把速写当素描去画。

（三）可以进行一些局部训练，比如不同性别不同年龄不同特征的五官。尤其是手一定要多画，不同的手势能表达出人物的心理变化及性格特征。再就是画不同季节不同面料不同职业的衣褶等。

（四）画速写可以尝试各种绘画工具。比如不同型号的铅笔、速写钢笔、碳素笔、炭笔等。可以应用毛边纸、牛皮纸、素描纸、卡纸等进行不同体验。想要提高速写首先要一直保持对速写的兴趣，用不同的工具去画可以增加新鲜感和趣味性。甚至可以用钢笔画完后再用水彩等上一个淡彩。

其实除了画人物在课余时间还可以多画一些风景速写、场景速写、动物速写等。只有不断的画不断的琢磨不断的学习才能有所提高！希望本回答对正处在速写基础训练的学员有所帮助！

多画多练非常重要熟能生巧，一是需要对自己使用的工具性能属性了解掌握，比如钢笔铅笔碳条等等，让工具为我所用。二是了解比如人物的骨骼肌肉结构关系，解刨知识等，这样才能更好的表达被画物体的形态比例结构特征。

阿尔道夫·门***尔等多位速写大师，究竟是如何达到登峰造极的？

要提高速写能力： 首先，构图至关重要，上留天，下留地，要显得饱满，充实； 人物动态很关键，画画之前，一定要认真观察，主观表现人体大的结构和动态，一定要画的稳当。建议多临摹伯里曼人体绘画教学，关键是要背过； 有了动态，下面再重要的就是头手脚的刻画，这种地方一定要画的精细，这个就像色彩中点高光一样，一定要画的有精气，生动形象； 身体的衣服，主要刻画脖子，袖子，肩部转折，上衣底部，膝盖和裤子底部，这样。同时要遵从繁简疏密的原则，意思就是头画的复杂，脖子就相对简单，上衣就相对复杂，裤子就相对简单，鞋子就相对复杂的原则。光影速写则要注意用黑白灰相互衬托； 细节刻画，头发的质感，五官神态，嘴的质感一定要表达清楚，衣服上重要的部分，即转折的地方，一定要好稍加刻画，同时注意 笔的力度要稍微弱一些，不能抢了头手脚的风头； 画好速写关键是要多练，多画，这样才会出手成张，得心应手。同时速写的进步也会带动素描，色彩的进步，所以练好速写，至关重要。 练好速写，一定不要过于拘谨，不敢画，进步就慢，要胆大心细，不拘小节。

美术专业学生如何练习速写科目？

美术专业学生主要以人物速写为主，人物速写的练习应该从观察，比例，构图，动态等几个方面去思考。

一，观察是画好速写的第一步，不管是临摹还是写生，都需要有正确的观察方法，观察方法对于绘画来说至关重要。每个人的观察方法不一样，在这里，我说说自己的观察方法，仅供参考：1，观察速写对象的形态关系；2，观察外形，即外轮廓；3，观察头，肩，胯，腿的关系；4，观察疏密节奏。

二，掌握基本比例知识，比例关系是速写的基础，因此要画好人物速写就必须掌握人体的比例，一般情况下成年人站立时的高度是七个半头高，脖子到胯是三个头长，胯到脚踝是三个头长，脚是半个头长，肩部是两个头长，手臂是三个半头长。坐着的人高度为五个头高。掌握好这些比例关系的情况下，可以根据速写对象的特征具体问题具体分析，也可以夸张比例。

三，构图在绘画中有着非常重要的作用，在速写中我们常常遇到构图偏，小，大，歪等问题，要解决这些问题，就要坚持几条重要原则，1，坚持主体居中的原则；2，坚持定界的原则；3，坚持人物重心线的原则；4，坚持脚到下纸边的原则。

四，动态是速写的灵魂，人物速写画不好，主要是动态没有画好。在画动态的时候，首先要看速写对象的大的体态关系，大的扭转，比如头和颈部的扭转，透视，肩的倾斜度，胯的倾斜度，两腿的交叉关系。其次，掌握动态线，重心线，重心要稳，不可偏移。另外还有一种方法就是看人物的剪影形，这实际观察当中就应该了解，这里就不啰嗦了。

还有其他需要注意的就是五官的画法，手的画法，脚的画法，衣纹的画法等这些细部刻画的方法，这些应该多练习实践，没有写生对象的时候多临摹一些名作，有助于提高自己的速写水平。

这些方法都是自己在实践中总结的一些经验，说的有些粗略，希望能够帮到你。最后祝你在速写科目上有大的进步，好好努力吧！

到此，以上就是小编对于速写构图摄影技巧的问题就介绍到这了，希望介绍关于速写构图摄影技巧的3点解答对大家有用。