人物肖像摄影作品欣赏,人物肖像摄影作品欣赏中国

大家好，今天小编关注到一个比较有意思的话题，就是关于人物肖像摄影作品欣赏的问题，于是小编就整理了2个相关介绍人物肖像摄影作品欣赏的解答，让我们一起看看吧。

1. 为什么说安德烈卡塔晓夫是俄罗斯油画创作的典范，他的人物肖像既熟悉又新鲜？
2. 如何评价美女画家勒布伦夫人的人物肖像油画？

为什么说安德烈卡塔晓夫是俄罗斯油画创作的典范，他的人物肖像既熟悉又新鲜？

你好亲，很开心回答你的问题

很开心一起聊一下乌克兰画家安德烈卡塔晓夫的绘画艺术

画家安德烈卡塔晓夫，是毕业于俄罗斯列宾美术学院的画家

所以说，安德烈卡塔晓夫，是经过正统严谨的绘画训练的学院派油画家

单单从安德烈的素描作品，我们就可以看出他的写实造型功底非常扎实，画中的人物造型很严谨扎实，安德烈的素描作品，是典型的俄罗斯列宾美术学院的素描艺术风格

对于安德烈卡塔晓夫的素描作品，个人拙见，既不失严谨扎实的厚重形体结构，又不是轻松洒脱的粗犷笔触摸

对于安德烈的油画作品也是如此

对于安德烈的油画作品，个人粗浅的理解，画中的人物造型，刻画严谨，柔美细腻，充分体现了女性形象的柔美

但是对于人物衣饰的处理上，画家则***用了大刀阔斧的油画笔触，表现形体的虚实，明暗，立体感，充分体现了画家***用细腻和粗犷的大对比处理画面

安德烈卡塔晓夫是俄罗斯油画创作的典范，他的人物肖像既熟悉又新鲜

俄罗斯列宾美术学院是世界级别的美术学院之一，虽然“学院派”在人们的印象中并不是很有光环的一种艺术教育，不过，有些人却可以通过短短几年的“学院派式”的教育学习，从而让自己的艺术潜能、天赋得到“质变”的发挥，创作出赢得大家赞赏的艺术作品，其中，俄罗斯画家安德烈卡塔晓夫就是毕业于著名的俄罗斯列宾学院，笔下的画作也颇受好评，

简单的一句话就可以概括说明俄罗斯当代画家安德烈卡塔晓夫的作品，那就是他的人物肖像既熟悉又新鲜，同时，他也是当代俄罗斯油画创作的典范，值得注意了，安德烈卡塔晓夫的油画风格只能充当代油画家创作的典范，并不能代表其他时期，在抽象画“泛滥成灾”的当代画坛，安德烈卡塔晓夫的油画，算是一股清流，依然继承着油画艺术的“写实”元素，

不过，安德烈卡塔晓夫笔下油画的“写实”，并不是像摄影照片一样的写实，而是带古典元素的传统写实，又有属于当下新时代的新鲜特色，也就是色调充满生机和气势的那种写实画法。出生于上世纪70年代初的安德烈卡塔晓夫和其他画家一样也喜欢画女人，新时代的女性给予安德烈卡塔晓夫全新又旺盛的艺术灵感，因画中女人和过去的宗教神话人物无关，而是打扮时尚的当代女性，所以整幅人物肖像让人感到既熟悉又新鲜，这是画面给人的视觉感受，

欣赏安德烈卡塔晓夫笔下的人物肖像油画，我们可以感受到画家自由奔放的表现手法，依旧是现当代画家喜欢用的粗犷笔触、厚重的色彩，这样是画家情感尽全释放的体现，原本色彩代替一切情感；在安德烈卡塔晓夫的一些油画作品中，我们还可以看到“壁画”般的背景装饰，很显然，画家用壁画的手法修饰背景，这让整个画面多了一点“古老年代”的感觉，引起观赏者对几千年前壁画艺术的好奇心，

然而，在安德烈卡塔晓夫的一些油画作品中，我们也可以看到类似中国画线条式的背景装饰，这和画家对中国画的了解颇有关系，这让整幅画面多了些东方艺术情调，无论是壁画式的背景，还是国画式的背景，都让安德烈卡塔晓夫的油画，增添了新鲜感，有时候怀旧（过去的绘画风格）也会产生一种熟悉感。即便画作的背景花样很多，但是安德烈卡塔晓夫在处理主体部分时，依旧是传统的写实手法，人物造型才清晰可见，可见其素描功底扎实。

安德烈很长一段时间都在国画频道，进行油画讲解示范，中国油画出身于俄罗期列宾学院，安德烈等人作为领跑者，被李静盛请作客书画频道，与中国项尖油画家进行探讨，著名画家王盛烈之子中国油画先驱王铁牛等进行了坐谈，我看了几集受益较深，俄罗斯画家功底深厚有些技法很特别，是中国油画界需要学习的，如果有兴趣点击国画频道，目睹安德烈绘画实景。

安德烈·卡塔晓夫出生于乌克兰，曾经是俄罗斯的最高学府列宾美术学院的高材生，而他的老师就是俄罗斯著名画家尤里.卡尤塔教授。这位尤里教授可不是一般人，很多画家靠的是日复一日年复一年的勤学苦练，而他征服欣赏者却靠的不是勤奋与努力，而是与生俱来，与众不同的对色彩的搭配和精湛的技艺！

既能显得新颖独特，而且还要赏心悦目，显得和谐！这些独到之处，正好启发了天资聪颖的安德烈，使他的绘画水平在潜移默化中发挥得更加淋漓尽致！安德烈的人物肖像大多数都是体态轻盈，身材苗条，具有骨感美的女性！

其画作构图精准，色彩柔和细腻，体现的是朴素自然、生动逼真，似乎就是生活在我们日常生活中的女性，站在安德烈的画笔下，和我们同呼吸共命运！这些乌克兰美女们的音容笑貌，让人感觉既熟悉，又觉得新鲜！

安德烈·卡塔晓夫曾被称为一个不可多得的天才艺术家，他的画作曾经参加过多次画展和国际性的展览会，在素描油画方面都得过大奖，是所有艺术爱好者们学习俄罗斯传统油画创作的典范，下面让我们一起欣赏他的画作……

如何评价美女画家勒布伦夫人的人物肖像油画？

在油画艺术领域，著名的女画家要比男画家的人数少得多，之前我们就这个问题做了简单的讨论，这有关男人和女人生理基因的区别，艺术创作和人的生理心理因素有不可分开的关系，问题来了：如何评价美女画家勒布伦夫人的人物肖像油画？

美女画家勒布伦夫人的人物肖像油画

勒布伦夫人（1755～1842年）法国女画家，她一生画了877幅作品，其中622幅肖像画，以及超过200幅的风景画，然而，对于这长寿的女画家来说，一生画了877幅作，并不是很高产，不过，勒布伦算是18世纪欧洲最著名的女性肖像画家，她的画作尤其受那些统治阶层贵族的追捧，

美女画家勒布伦夫人的人物肖像油画，呈现的是柔和与美化的风格，不像那些宫廷画家的油画作品色彩艳丽，勒布伦喜欢探索户外光线照在[_a***_]上的色调和迷人的效果，因为她认为自然光线可以让人物的表情显得更真实自然，这是天然之美，而那些过多用色彩修饰的人物表情显得较庸俗，

勒布伦笔下的那幅《戴草帽的自画像》画中的漂亮年轻女子站在点缀微云的蓝色天空下，她自信非凡、衣着时尚，对观众报以凝视，她有着愉快活泼的表情、富有穿透力的眼睛、精致的鼻子、薄薄的嘴唇、下垂的耳坠，一项高傲的草帽下是自然的卷发，

可见，勒布伦是一个集美貌和才华于一身的女画家，而且还具有智慧，为什么这么说呢？原本那些统治阶层贵族是非常喜欢那种色调香艳的人物油画，可是勒布伦偏偏放弃了香艳的色调，运用柔和的自然光线来创作，很自然地揭示画中人物，绘画风格摆脱了标准的贵族道具，奇怪的是那些统治阶层贵族依然十分喜欢。

勒布伦作品《戴草帽的自画像》

玛丽·路易斯·伊丽莎白·维基-勒布伦，下面就称她为勒布伦夫人，她不仅绘画一流，而且天生丽质，才貌双全，是一位难得的美女画家！她的父亲是肖像画家，所以她从早年就开始学习绘画，但是她父亲早逝，幸亏她的画非常值钱，十五岁时她卖出去的画就可以养活母亲和弟弟了！

后来她嫁给了一位收藏家和艺术品商人勒布伦，所以大家都称她为勒布伦夫人！其实这门婚姻并不幸福，她丈夫和她继父一样，只是把她当作赚钱的工具！但是她在丈夫家里模仿和学习了其收藏的许多大师画作，受到了法国洛可可风格画家的熏陶！

这是勒布伦夫人为自己画的自画像《戴草帽的女画家》，的确是年轻漂亮，容貌秀丽，户外光线折射在其身体上，更显得皮肤细腻，表情迷人，一看就是一位品貌学识气质都很优雅高贵的聪慧女子！ 在这种不和谐的婚姻中，女儿珍妮.路易斯，还有她的画作，这才是她唯一的精神寄托！

这是勒布伦和唯一的女儿在一起，画家通过温馨的画面，柔和细腻的光线，强烈地表达了母女情深，惺惺相惜的拥抱，自然生动！小姑娘继承了母亲的所有优点，也是一位小美人，活泼可爱开朗！

1779年，勒布伦夫人为路易十六的妻子玛丽王后画了一张写实肖像画，得到了点赞，成为宫廷画师，也成为王后的朋友！所以她的名气越来越大，上流社会的夫人们都争先恐后请她为自己画像！

这幅就是玛丽王后，手中拿着一枝玫瑰🌹，穿着百叶缎子裙，雍容华贵，气质高雅，既赋予了王后丰富的情感体验，也显示了其母仪天下的风范！

1789年大革命时，她在意大利旅行，没有回到混乱的巴黎，所以没有受到革命风暴的影响，她笔下的人物肖像画其画面都是平静的，淳朴清新，潇洒优雅，情感丰富，人物精致细腻，具有洛可可的新古典韵味！

到此，以上就是小编对于人物肖像摄影作品欣赏的问题就介绍到这了，希望介绍关于人物肖像摄影作品欣赏的2点解答对大家有用。