路边松针摄影技巧,路边松针摄影技巧***

大家好，今天小编关注到一个比较有意思的话题，就是关于路边松针摄影技巧的问题，于是小编就整理了2个相关介绍路边松针摄影技巧的解答，让我们一起看看吧。

1. 请大师们看这幅松树图，有何评价？
2. 诗词摄影：“明月几时有，把酒问青天。”的拍摄思路有哪些？

请大师们看这幅松树图，有何评价？

应多角度看待问题，你所看到的并不一定是真相

从这副照片看，拍摄角度应当是倾斜角度拍的照片，右下画角就能证明这个角度。拍摄角度导致整个照片松树画出现偏差。

从一个倾斜的角度根本看不出一副正确的松树画。那么得出结论:这不是一副好画。那就大错特错了。更何况，这副照片还不是这幅画的全部景致。

当你以正确的角度看到这幅画的全部时候，也许是另外一副风景。

并不强求每个人都看到整副画的风景。但，当你看到这幅画的时候，应当判断出目前所处的角度，才能准确判断出大致的情况。不至于错过一副风景好画。

观画也好，做事也罢，多角度分析问题是没有错的。能整体观看事态最好，若不能整体全观事态，但一定要准确知道自己位置。正所谓:知彼知己，百战不殆!

这幅松树图画的该不错！

因为照相效果的原因看的不太真实！就在朦胧之中说探讨一下吧

首先，此作构图还不错，对角线构图，比例也还算协调！但这不是一幅完整的画作，左上角还要题款压章，这样子的话整个画面就更搭配和谐了！

其次，笔法运用的很细腻，有点工笔的笔法！但是，过犹不及，因此，看着不自然，有些拘谨！看着像西画的素描！只是，第一眼觉得应该是国画！这就是前面说的拍照的问题，看不太清楚！这应该是用西画的画法来画国画！所以根本没有掌握好国画的灵动自然，稍显呆板！但是，你不得不承认画的很细致，硬笔的基本功还是可以的，毛笔运用的就不好！

最后，墨色的问题很严重！墨色没有变化，很呆板！中国画讲究墨分五色，此作墨只一色，一点也不灵动自然！说直白点就是，画此画者国画还没入门，但是基础很好，这可能得益于作者硬笔的功底，形起的不错！多用毛笔练练，他日必有大成！呵呵

最后，上几幅敝人拙作以供笑赏！呵呵，嘲笑着欣赏！江山父老能容我，不使人间造孽钱！多谢大家抬爱，谢谢了*^_^*

如果是做为一幅画，应该说是不完整的，虽三面都有留白，但还是树大纸小，上下空间太小，显得侷促，山石画的小得可怜。但就怎样画松来说，具体讲，松針笔法还不错，组组交错得也好，疏密处理得当，但松树干的鳞形画得太细密太满，松针己密，鳞状线条又密密麻麻，整个画面都是细碎线条，显得太烦琐，树干边缘适当勾些鳞形即可，适当留些空间，效果要好些，山石画得小且不说，山石的勾线太细，皴擦得不得法，尤其是右下面那块山石，如何能从树干后面伸到树干前，没有道理。建议看一些名家画稿，从中吸取经验，从你画松针看，用笔有一定缎练过程，再下些功夫，多看、多体会、多练习，能把松树画好。下面推荐几幅名家画稿供参考。

申石伽画稿二幅

黎雄才画稿二幅

白雪石画稿

上海许韵高山水二幅

诗词摄影：“明月几时有，把酒问青天。”的拍摄思路有哪些？

对月独酌的拍摄是很难实现的，月亮拍清楚了，人物就看不见了。人物清楚了，月亮又只是个小光点，而且画面不好看。

我觉得摄影既然是一种艺术创作，那么我们也可以夸张些，没必要真的拍月亮。人物造型凹好，淘宝上买一只小道具月球灯摆好位置，这样比起来，人物月亮都能表现出来，结合也更紧密。

一点拙见，请老师批评

明月几时有，把酒问青天。这两句诗词让我想到了一个中秋之夜。

几乎每年的中秋夜，不是下雨就是云遮月，我期待的明月不能如期而遇。因为我每年的中秋之夜，都在阳台上对着明月摆一大盘水果一杯酒，不是迷信是一种好的愿望。可那天怎么也看不到明月出头，我非常的失望，一直等待了很久明月还是没出来，有点不耐烦，就想到了苏轼的这首诗：明月几时有，把酒问青天…

等晚一点了月亮出来了，阳台上已经看不到了，我便穿好衣服感紧下楼去找月亮，可太高了我只好借助树叶的缝隙留住了中秋夜的明月。

这些松针多像我当时的思绪，一点都不为过，不是为了找这种思路，而是现在的提问让我想到了此时此刻的诗句。

照片很符合我当时的意境，有种孤单寂寞的感觉。

照片拍成这样我很开心，不枉我一人在楼下拍来拍去。

拍摄好了我还赋上（唐）赵嘏的

独上江楼思悄然，月光如水水如天。

同来望月人何处；风景依稀似旧年。

不知道这样回答符合提出的问题吗？

到此，以上就是小编对于路边松针摄影技巧的问题就介绍到这了，希望介绍关于路边松针摄影技巧的2点解答对大家有用。