摄影物品结构技巧,摄影物品结构技巧有哪些

大家好，今天小编关注到一个比较有意思的话题，就是关于摄影物品结构技巧的问题，于是小编就整理了3个相关介绍摄影物品结构技巧的解答，让我们一起看看吧。

1. 美食摄影常用的器材和技巧有哪些？
2. 摄影的三大原则，主题，趣味性，简洁，怎么样突出这三点呢？
3. 摄影时有哪些方法可以体现“纵横交错”？

美食摄影常用的器材和技巧有哪些？

常用的器材，单反就不用说了，这个是必须要的。镜头可以用定焦镜头，比如35和50都可以，尽量使用大光圈来拍。这样突出菜，背景虚化。使用三脚架，虚焦的概率要小点。

户外闪光灯用上，如果觉得难带，那就带一个闪光灯就可以了。

餐厅桌布准备一块，小花、小草可以准备点，衬托一下菜品。

菜需要第一时间出来就拍，能够看到热气腾腾的。

首先镜头的选择微距，近距离表现菜品特色和细节让看照片的人有身临前的感觉。在者就是背景跟器皿的搭配，还有布光也很重要。最最重要的就是菜品上来尽可能加紧时间拍摄，原因就是有的红油会冷却。

拍摄美食对装备不是很挑，手机都可以拍。但论最佳效果，还是要用单反。建议选择50mm 以上的镜头，或是变焦镜头。

拍摄时难免需要给阴影部分补光。没有反光片等专业设备的话，可以用镜子代替，女士的化妆镜就够用了。

寒冷季节最好随身携带镜头布。美食只能在刚端上桌、冒着热气的时候拍，很可能会导致镜头起雾，需要用上镜头布。

相机的各项设定

拍美食，大光圈是必须的，至少得把光圈开到 f/4。

由于食物不会动，这是掌握手动模式的好机会。切换到手动模式，体会不同的快门、 ISO 组合的感觉。

不要使用闪光灯。闪光灯的光集中而亮度高，会使拍摄出的物体线条刚毅，轮廓分明。很适合拍摄稳重坚强的男性，但不适合美食。

闪光灯下的食物看着不够美味

最后还有一点需要特别强调，就是用RAW 格式，以便进行后期处理。后期处理，已经成为摄影艺术必不可少的一环。

仅仅几步简单的色调、亮度、对比度、饱和度调整，就能让你的美食照一下子诱人许多。

首先很荣幸为你解答这个问题。

我认为可***用微距镜头拍摄 ，对焦距离近，另外为了菜品美食颜色娇艳漂亮，不要做熟，最大程度保证拍摄的需要。

以下我为大家分享一下我对这个问题的看法与见解，同时我希望我的分享关于这个问题能够帮助到大家，也同时也希望大家能够喜欢我的分享。

我认为盛放美食和菜品的器皿要美观，在美食和菜品上撒上香菜葱花等颜色鲜艳的东西。

我认为俯视视角具有最丰富的视野，但细节表现不明显。拍摄单一的菜肴会使得照片缺乏趣味性与内涵，但这个视角却非常适合拍摄多样美食的组合。

我认为不要使用闪光灯。闪光灯的光集中而亮度高，会使拍摄出的物体线条刚毅，轮廓分明。很适合拍摄稳重坚强的男性，但不适合美食。

以上我的分享关于这个问题的解答都是个人的意见与建议，在这里我希望我分享的这个问题的解答能够帮助到大家。

在这里同时也希望大家能够喜欢我的分享，同时我希望大家如果有更好的关于这个问题的解答，还望分享评论出来共同讨论这话题。

我在这里，祝愿大家在新的一年有一个美好的开始，还有美好的生活，还有每天开开心心的生活，还有快快乐乐成长，谢谢！

美食拍摄要准备长焦大光圈镜头，光线不好要用到闪光灯，还有三脚架，柔光拍摄 镜头可用70-200f2.8，用200焦距，f8-10光圈。不建议用微距镜头，景深太浅，如需要拍摄局部细节可***用微距镜头拍摄 ，对焦距离近，另外为了菜品美食颜色娇艳漂亮，不要做熟，最大程度保证拍摄的需要。盛放美食和菜品的器皿要美观，在美食和菜品上撒上香菜葱花等颜色鲜艳的东西。

摄影的三大原则，主题，趣味性，简洁，怎么样突出这三点呢？

首先要有简洁明了、清晰漂亮的画面吸人眼球，才能引起人们来关注你的主题。所以摄影需要摄影人较强的摄影技术提高照片的清晰度，需要较强的构图[_a***_]突出照片的美感度。有了这些能力去表现一个主题就得心应手游刃有余了。

摄影的三大原则，主题，趣味性，简洁，怎么样突出这三点呢？

摄影的三大原则，主题，趣味性，简洁，怎么样突出这三点。其实这三大原则来自于纽摄这本教材，原文大意如下。

好照片的三条基本原则：

1. 一幅好照片要有一个鲜明的主题。

2.一幅好照片必须能把注意力引向被摄主体。

3.一幅好照片必须画面简洁。

第一点是说主题，第二点是说如何吸引人，即趣味性，第三点是简洁。如图突出这三点，我人个认为只要真正透彻的掌握了摄影最基础的基本功，就可以突出的表现出这三点，这个基本功是什么呢？

构图！

我是一个摄影爱好者，针对你所提出的问题，我认为这三个问题是相辅相成的，互相协作的关系。现仅代表我个人观点，写一些想法，供你参考：

一张摄影作品，首先要做到的就是主题分明，你得知道自己在拍什么，想表达什么内容。明确了想法以后，在取景构图时，就要留心如何突出你想拍摄的主体，我们以照片为例：

一动一静之间，形成了主次，天真的笑容又与雪天形成了对比，这无疑就是一张精彩的照片。

关于趣味性，我是这样去理解，不如把它称作思想的延伸性。一张照片，让人看了以后产生联想，这样的照片，可以算是有内涵，有意境。还是看张照片来说明吧：

还记得希望小学公益广告的这个小女孩吧，用我个人的理解，她渴望上学读书，你看她眼神中的光芒，透着对上学的渴望。同时也代表着读书就会有希望。同时这张照片又符合了前面第一个关于主题的说法，利用前面的人作为前景，虚化了前景，突出了这个女孩，一虚一实之间，完成了一张经典照片的拍摄。

至于简洁，我们都知道，摄影是减法。照片中的元素越少，越能突出主体。日常拍摄中要尽可能的摒弃与主题毫无关联的物体，出现在镜头中。本来没有任何意义的东西，拍进照片里也没有用，只会分散人们的注意力。所以拍摄时，能避开就尽量避开，如果不可避免被拍入画面，就利用大光圈虚化。如果大光圈也不行，照片到电脑上PS处理调多余的物体也行。比如这张照片：

横板构图也不是不行，但是感觉照片左右两侧的建筑太多余，占据了太多画面，那么改变一下构图，也许会有不同的效果出现：

摄影时有哪些方法可以体现“纵横交错”？

摄影画面的纵横交错，可以通过两个办法获得：

一、拍摄构图刻意形成“纵横交错”。

（一），我们在拍摄环境人像中，可以调整模特的摆姿，让其与背景或陪衬景物形成“纵横”的构图。

（***的垂直坐姿和石头的纵向构成纵横交错）

（二），取景前景为”纵“，背景为”横“或者前景为”横“，背景为”纵“的画面，形成照片视觉上”纵横交错“的画面感。当然，实际上这种纵横是不交错的。

(水平的桥和耸立的塔楼，构筑纵横关系）

二、拍摄本身“纵横交错”的场景，得到“纵横交错”的画面。

大家都容易理解及常见的“纵横交错”的场景，就是街道、铁轨等。

在拍摄“纵横交错”场景的取景中，有两点需要注意。

到此，以上就是小编对于摄影物品结构技巧的问题就介绍到这了，希望介绍关于摄影物品结构技巧的3点解答对大家有用。