好坏的风光摄影作品分析,好坏的风光摄影作品分析怎么写

大家好，今天小编关注到一个比较有意思的话题，就是关于好坏的风光摄影作品分析的问题，于是小编就整理了1个相关介绍好坏的风光摄影作品分析的解答，让我们一起看看吧。

1. 摄影作品如何界定“好”与“坏”？如何一眼就能看出来摄影作品的“好”与“坏”？

摄影作品如何界定“好”与“坏”？如何一眼就能看出来摄影作品的“好”与“坏”？

有经验的摄影师，扫一眼照片就能看得出好坏。为什么他们那么厉害呢？他们是通过什么看出来的呢？下面简单分析一下。

画面是否简洁

稍微有摄影经验的摄影师，看一眼照片都能看得出画面是否简洁。有没有杂乱的线条，有没有乱七八糟的色彩，以及有没有复杂的光线效果是很容易看得出来的。

主体是否突出

一张照片只有一个主体，或者是几个个体组成的一个大的主体。在一个画面上，主体是否突出，一眼就可以看得出来。通常情况下，背景简洁，主体简约，主体自然就突出了。

构图是否合理

合理的拍摄内容安排，均衡的元素布局，恰到好处的构图会让照片看起来非常舒服。构图别扭的照片是入不了有经验的摄影师的法眼的。

许多照片在经过以上三个方面的考验，就大致能在一眼之间确定好坏。如果在细看，就看光线，看具体内容了。

觉得我说的有道理，点个赞呗。谢谢。

摄影作品的“好"与"坏"这个问题比较广义，最基本的就是自己喜欢的便是好，表达自己的心情或暗喻自己的状态等，旁人是难以感受及理解的。但共众的角度去共享一张作品，却确实有"好坏"之分，最基本上是可以让人一眼能明白作者的意图，深一点的能理解到作品的内涵。作品也能适才适所，合适不同场合作用的运用，如旅游宣传、揭示流弊、歌颂生活、文献记录等，主题贴切。另外从技术的角度上也需要附合摄影的要求，基本的是正确的基础技术，如正确曝光、光圈运用、对焦等，高级些能摄影语言去表达作品，如质感细节、构图（立体感，元素构成等）、时间（慢与快）及彩色黑白（高调低调，表达情绪）。结合第二个问题，一张作品的成功与否及一眼能看出来，个人认为基本的有以下几个方面权衡：

1、主题明确，一张好作品最基本是能让观者一眼感受到作品明确的主题思想，作者要表达的意图（大好河山，记录某件事，肖像，心情意景等）。

2、主体清晰，贴合主题。观者能第一眼看到作品中清晰主体，并能从主体的"观”迅速反应成对主题的“感”。主体的元素可以是单一的也可以是多个的，多主体元素需要元素间是有机联系能构成一个整体。

3、画面简洁，简洁的意思是画面没有与主题无关的元素，画面完整且干净。

4、从深一层去观赏作品，作者能够充分应用摄影语言去表达。如突出主体的方式，***用构图或技术的手段去表现对比或意景，能很好利用光线、能让观者较容易地看出表达作品深刻内涵或心情等。

摄影属于艺术的范畴，一张好的作品是能看出作者的艺术造诣及文化修养的。同样，一张好作品的产生是大量的知识作为后盾，需要作者长期学习钻研及加强修养的，百炼成钢。

在看到一幅摄影作品的时候，不同的人有不同的看法，有的人说好，有的人却说不好。这就是我们常说的，摄影这门视觉艺术主观性比较强。

1、看有没有视觉冲击力

我觉得一幅摄影作品，视觉冲击力非常重要，因为人在产生记忆之前必须要经过这样一个过程:首先引起注意，引起观者注意以后，观者才会有兴趣去了解和理解，最后才产生记忆。

因此，要让我们的摄影作品得到观者的了解和理解，甚至记忆，首先得要引起观者的注意，也就是作品的视觉冲击力，不管是从主体的色彩上，或是主体的造型上，或者是作品的构成形式上，要做到引起观者的注意。

2、看有没有完美的形式感

摄影作品，主要是从形式和内容上去表现，当观者被吸引到摄影作品上的时候，就会对画面的色彩搭配、光影把控、主体元素、构图方式等形式上的东西去考究。如果没有更进一步的视觉效果打动观者，观者也不会继续去理解作品的主题内容。

3、看画面有没有兴趣点

一幅摄影作品的兴趣点极其重要，是引导观者理解作品主题内容的窗口，要让观者理解作品的更深层次的内容，就得让观者从兴趣点开始，引起观者的思考和想象。

4、看主题内容能否引起观者共鸣

如果作品所表现的主题内容非常好，就容易引起观者内心的共鸣，让观者产生思考和联想的情绪，从而产生记忆，或者产生某种行动，比如公益性的摄影作品，如果好的作品是能够激发观者做公益的行动的。或许这就是摄影的真正价值所在。

到此，以上就是小编对于好坏的风光摄影作品分析的问题就介绍到这了，希望介绍关于好坏的风光摄影作品分析的1点解答对大家有用。