民族人像摄影作品赏析,民族人物摄影

大家好，今天小编关注到一个比较有意思的话题，就是关于民族人像摄影作品赏析的问题，于是小编就整理了1个相关介绍民族人像摄影作品赏析的解答，让我们一起看看吧。

1. 人体摄影有文化内涵吗？中西方的人体摄影艺术有什么区别？

人体摄影有文化内涵吗？中西方的人体摄影艺术有什么区别？

摄影是以记实为主的视觉艺术，但也有观点认为，摄影是实用技术，而不是艺术。关于这一点，见仁见智，直到目前也没有定论，不像绘画，作为艺术，毫无争议。不管说法如何多种多样，也不影响摄影的不断发展，无论从新闻角度，还是观赏角度，普及度和重要性不言而喻。从题材角度讲，一种叫人体摄影的表现形式，无论外国和中国，都有摄影人去创作，水平也不断提高。如果单就分格来说，作为一种艺术表现形式，西方比较注重逼真，追求细腻，且肢体的伸张性和视觉冲击力更强烈和突出，而中国摄影师的表现手法，更多突出含蓄和意境，从形体展示到光影表现，比较注重"雾里看花"的含蓄美。和其它艺术种类一样，东西方传统文化的差异，以及审美品质的不同，表现在人体摄影方面，风格和诉求重点，有较大不同，这是客观存在的。

当然了，毫无疑问，人体摄影是有文化内涵的，除了低级趣味的视觉***，或过头的商业化宣传。

人体摄影有别于人像摄影，人像摄影无疑是有文化内涵的。因为摄影是艺术，人像摄影是摄影的一个分支，它的艺术性遵循一般的艺术规律和范式要求。也正因为有这种“规律和范式”的约定，所有的艺术才有了“艺术内涵”。

因为人体摄影本质不是摄影而是人体，而人体无论从公序良俗看，还是从道德法律看，都只属于“某一个具体的人所有”，不具有任何意义上的“社会性”（人体属于自己，不是公共用品）。因此，无论对“人体”进行怎样的“包装”（艺术化、现代化），“人体”仍然不具备社会性（社会性就是公共性，摆在哪儿都行的意思；艺术品的基本特征就是社会性）；“人体”既然不具备社会性，自然称不上是艺术品；“人体”不是艺术品，自然谈不上有什么“艺术内涵”。

有人说“个人的文化修养深浅”，决定了看“人体”的眼光，没文化的人看“人体”不是艺术而是其他，有文化的人看“人体”只看到艺术而没有其他。

未必是这样。

前一段有件事，有个画家画自己的女儿的“人体”，一个艺术家去做这件事应该是“纯艺术”而没有其他。但这件事却被绝大多数人诟病，直接表明了“人体”的非艺术性。

看他人“人体”是艺术，把自己亲属的人体（包括自己的人体）让别人看就不再是“艺术”，这从本质上说明“看人体”就是“看其他”。

西方也一样，“裸奔”也不是***都能做的事；只不过西方文化中对“个人自由”的理解和我们中国大不一样，他们中有些人做出格的事（什么人体彩绘、裸体骑行），社会容忍度高，但并非就完全合法（在某些场合、地区合法，社另一些场合或地区就不合法）。也就是说，即使在西方，“人体”也不是打个“艺术”的旗号就可以通行无阻的了。

商业的力量是很大的，往往大于艺术。

人体艺术源自古埃及、古希腊，人们着布衫的多少受地理气候环境的影响，加上希腊神话故事推崇，使得***具有神性的力量。随着十九世纪三十年代末期，法国路易·雅克·芒戴·达盖尔首次成功发明了使用摄影术后，在人文精神的指引下，人体摄影艺术成为了艺术家追逐的表现题材。摄影家模仿古典雕塑和绘画中的人体样式，进行人体模特的拍摄学习与表现。随着现代艺术的兴起，人体摄影也赋予了许多观念上的东西。有追求力量的阳刚之美、有追求线性的阴柔之美、有追求形式上美感，讲求简约大气，意境深远的人性光辉。
中国人接受摄影也是在清末时期，据说慈禧特别喜欢摄影术，觉得特别神奇，一有闲暇之时就在花园里玩上了这个大匣子。在改革开放以前，中国的摄影家受中国传统儒家的文化影响，人体摄影是禁区，都不敢涉足。随着改革开放初期的1988年在北京美术馆举办了有史以来的首次油画人体大展，这个“开放”的信号传遍大江南北，给许多有强烈涉足人体摄影的工作者以信心，他们所拍摄的人体作品往往都很隐晦、含蓄、朦胧的表现手法来表现东方人体的神韵之美。

到此，以上就是小编对于民族人像摄影作品赏析的问题就介绍到这了，希望介绍关于民族人像摄影作品赏析的1点解答对大家有用。