大幅字画摄影技巧,大幅字画摄影技巧和方法

大家好，今天小编关注到一个比较有意思的话题，就是关于大幅字画摄影技巧的问题，于是小编就整理了2个相关介绍大幅字画摄影技巧的解答，让我们一起看看吧。

1. 将绘画或书法用单反拍摄成照片，怎么拍才能色彩还原度高，不变形？用什么镜头？
2. 怎样拍摄1.5米长的字画，两头和中间曝光是一样的亮度？

将绘画或书法用单反拍摄成照片，怎么拍才能色彩还原度高，不变形？用什么镜头？

你好，要翻拍书法绘画作品，只要光线布置好了，对于单反的镜头要求并不太高的了。也就是说，即便是你用18-55mm这样的套头，也没啥不可以的了。

便宜的定焦镜头，蛮适合的

色卡，灰卡，是想要拍好书法绘画的必备

我具体谈谈：

一、翻拍书法绘画，最主要的，还是光线

1、颜色还原性要高，只需细调色温，适度曝光补偿。如有时间可反复调校对比，达到满意为止。

2、畸变要小，可适度长焦（当然要枕型畸变要小的镜头)。

3、选择最低低感光度。

4、三脚架固定遥控曝光。

5、要避免画面反光，可***用偏振镜。调整。

1.最好用RAW格式拍摄，宽容度比较大。

2.用光圈优先模式拍摄也就是A模式，光圈设置在F8到F16之间锐度比较好。光圈数字越小拍摄物前后虚实越明显。

3.白平衡应选择自动模式，这样以不变应万变，在不同色温光线照明下都可以放心拍摄。

4.按个人手持相机拍摄的能力设定感光度。前提是要保证像质，并非感光度越高越好。如果是便携数码相机，感光度最好不要超过ISo200。

5.开启防抖功能，如果是IS或VR镜头防抖，可以降低快门速度2-4挡拍摄，如果是影像传感器位移防抖，可以降低2挡左右快门速度拍摄。

6.拍摄时要使用50mm—100mm之间的焦距镜头，这个焦距照出的照片不变形。

这种题材的拍摄属于翻拍的范畴，资料记录类，重要的是严格遵守规范，经验倒是其次。

选用畸变较小的标准镜头，尽量拉开拍摄距离，相机架设在翻拍台或者稳定的三角架上，机位在书法绘画作品的几何中心垂直线上，保证镜头轴线与作品垂直（或者理解成镜头前镜片与作品平面平行也可以），将透视畸变降低到最低限度。

***用柔和的顺光，保证作品各部分照度一致。用灰板准确测定曝光量和光线色温。手动模式设定相机曝光参数，最好选用最大光圈缩小两到三档的光圈，手动设定白平衡，以保证色彩还原准确。

用快门线、反光镜预升功能释放快门，Ok

微距镜头，合理的光源，要求更高的话，必须要用色温仪，获取正常的色温值，来指定相机的色温。

***设备如三角架、快门线必备。

有条件的话，最好是使用中画幅系统拍摄，胶片数码无所谓了。

怎样拍摄1.5米长的字画，两头和中间曝光是一样的亮度？

室内光源最好能够均匀，如果室内光线不足，打灯也要注意，要让光线平均。环境光不变，即使相机使用自动挡，也不会轻易出现曝光不同的情况。但是为了保险起见，建议使用M档手动控制曝光参数，这样的话，环境光不变化，拍摄下来的效果就不会变化。

如需要让所拍摄图片最大化，建议分次分段拍摄，然后利用photoshop进行接片，镜头尽量不要使用35MM焦距一下的广角镜头，畸变会比较明显，尽量使用50mm的标准镜头，这样分段拍摄下来接片会更自然。

经过多次拍摄接片后，你就能得到一张和原画长宽比例一样的数字图片。

谢邀！

1、我觉得字画作品一般情况下都会在室内拍摄，把1.5米的字画挂在墙上比较合适，最好不要倾斜，画面平铺，不要有皱褶，如果有2--3盏灯分别打到字画上，使整张画面的光线均匀，调整一致，不要忽明忽暗，。

2、相机镜头不要使用太广，会使字画中的原始字体和绘画变形，在室内有效距离内，建议用50mm左右镜头，因为有灯，可以使用F6.3--F8的光圈拍摄，不要用太大光圈，光圈太大，绘画作品的细节或边缘会不清晰，影像字画作品的完美展现。

3、如果手中镜头不够广，室内面积又不够大，相机不能一次完成拍摄整张作品，也可以***用竖着多张拍摄，1.5米的字画，根据你手中的镜头，你竖着拍摄3到5张，每张拍摄时两张画面之间最好要有三分之一叠加上，如果没拍完整，可以多拍几张，注意，拍摄时要保持相机平移，这样，在PS合成拼接时不会穿帮，画面才会完整。

到此，以上就是小编对于大幅字画摄影技巧的问题就介绍到这了，希望介绍关于大幅字画摄影技巧的2点解答对大家有用。