无需言语的摄影作品赏析,无需言语是什么意思

大家好，今天小编关注到一个比较有意思的话题，就是关于无需言语的摄影作品赏析的问题，于是小编就整理了3个相关介绍无需言语的摄影作品赏析的解答，让我们一起看看吧。

1. 摄影作品本身是一种“语言”，为什么还会有摄影师写大段的文字去描述图片？
2. 请大家来评论，摄影作品需要诠释吗？
3. 摄影的艺术性体现在哪些方面？

摄影作品本身是一种“语言”，为什么还会有摄影师写大段的文字去描述图片？

你这个问题可以这样理解。

摄影是一种语言不错，但是不能保证每一个人都能理解这种语言，所以，很多情况下，需要通过另一种语言形式加以***说明。反过来说，如果没个人的视觉修养都已经达到很高的程度，那简单交待一下背景就好了，不必多说。

很可惜，术业有专攻，行业有分工，不能强求天下均等，也就出现了出于各种意图的***语言。

举个例子，古文或者诗词，是不是语言，那为什么还需要注释和翻译呢？因为没有这种***，绝大多数人可能因为自身的局限，难以理解其中之美。

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我就喜欢在我的摄影作品中加入一些文字，因为照片可以反应出的只是一个主题片段，我会用文字说明当时的一些背景，比如自己拍摄这副作品的目的，自己当时的感触，以及拍摄时需要的装备工作和遇见了怎样的困难，又是如何克服的等等……这样有利于别人的观看也能给同样有这方面摄影需求或爱好的人以指导。更容易被人理解与接受。

比如我们摄影人都非常熟悉的大师级作品“大眼睛”如果没有背景介绍，没有对作者历尽千难想要帮助和改善那些贫困地区孩子们的教育环境……等等的描述和说明，那么作者帮助这些孩子的脚步一定会比现在缓慢一些的。

日前，武汉女摄影家王伶春摄影作品集《牵挂》出版，除了首次公开发表的280多幅图片，书中5多万的文字更是温婉细腻，与图片并驾齐驱、相得益彰。在摄影快餐式生产和阅读的当下，《牵挂》让人们触摸到了文图的生命质感和故事温度，感受到了文图的思想深度和时间重量，显现出文字在摄影创作中的重要意义。

能写善拍是摄影人的一项基本功，很多优秀的摄影家不仅图片经典，文字也功力非凡，文图结合起来具有很高的思想和艺术境界。我国台湾籍摄影家阮义忠的摄影集《人与土地》中，每一篇文章都刻骨铭心；摄影人安光系旅居英美读书期间坚持边拍边写，摄影交流文章深受读者喜欢；长江日报高级记者余熙出版文学和摄影集28本，受到国内外广泛关注；摄影家徐崇德出版《石阶路上的青岛》等5本个人摄影集，发表30多万字理论文章让学术届侧目……他们的成功案例告诉我们：文图兼备方能出彩。

任何一种语言，都是可以翻译，可以诠释的，你能举例，有例外吗？

摄影是一种视角的平面化反应，也算平面图形中的一种，当然也就有简单、复杂之分，有通俗易懂与深奥难懂之分。

应该算正常现象吧？

请大家来评论，摄影作品需要诠释吗？

谢谢邀请！

本人认为摄影作品是否需要诠释不能一语而概之。有的题材，尤其是新闻类和纪实类摄影作品往往需要文字诠释，以利于观众准确的了解拍摄内容的来龙去脉和内容、背景等信息，以便于观众准确而有效的理鲜作品所要传达的思想内容。而另一些艺术类题材，尤其是表现形式比较抽象的题材作品则不一定需要作者以予文字诠释，因为面对此类题材的摄影作品，现众的文化素养、经历甚至是宗教信仰的不同都有个体差异，理解各异，多余的诠释反倒削弱了作品的艺木感染力，限制了观众的想象空间……

我文化少，我瞎说一二 ，我觉得，如果作者担心受众者不明白该作的所要传达的意境，作者还是诠释的好，相反，受众者可以从诠释的内容来评介该作品的准确性 ，有意思ʘᴗʘ

这个问题，可能需要和考验摄影人的综合素质了，我觉得摄影作品不需要诠释。

你的诠释只是你的角度的认识，你的认识可能随着时间的变化而发生变化。当然必要的摄影作品说明是摄影作品的有力补充，但是他也仅仅是你的观点补充，无法代表大众的解读意识。

1、观看作品的人的层次高低不一样造成的解读不一样。

每个人的经历和阅历不一样，他认识事物的层次不一样，造成了对摄影作品的解读就不一样了。

2、观看作品的场地不一样造成的感觉不一样。

场地的光线、展览的材质不一样，造成的摄影感觉不一样，那么对摄影作品的诠释也就不一样。

3、观看作品的时代环境不一样造成的解读差异。

摄影作品大多是一个时代的精神反映，那么脱离时代去判断一个摄影作品的内容就不一样了。

摄影的艺术性体现在哪些方面？

藝術產生的源頭是人類對美的體悟，對生活的感觸，對生命的認知，對人生的覺察。所謂藝術，賦予心靈美的感受。或對自身的啟發。攝影做為一門工具，攝影師透過鏡頭，與自己、與自然、與存在對話，以實際的形式，將心靈之美呈現到世上來，所以攝影是一種藝術形式，之前或之後的人們，一如繼往的在創造與傳承各種新的和古老的藝術載體，頌吟著生命本身。

摄影艺术主要体现在六个方面

摄影艺术是一门综合性艺术，是通过摄影作品来讴歌生活，表达情感，是追求***的一种艺术形式。我认为摄影的艺术性主要体现在六个方面：

一、真实美。***真事真场景是摄影艺术的核心，不能凭空***。只有来源于生活又高于生活的作品才能成为艺术品。

二、形态美。造型艺术是雕刻，绘画等艺术门类的追求，摄影艺术更不例外。

三、色彩美。光影艺术在摄影艺术中具有特别重要的作用。离开了光影艺术摄影艺术就无法生存。

四、线条美。线条在摄影作品中起着引导观赏视线的作用，能帮助突出主题，优化画面。

五、艺境美。优秀的艺术品总是倾注着作者的思想情感和艺术风格，凝结着作者的心血。艺术境界是作者思想境界的延续。艺境美能体现出作者的思想水平和艺术修养。

六、技法美。再好的东西都必须通过摄影技法才能表达出来，对比，夸张，含蓄，虚实，明暗等摄影技法都是为摄影艺术服务的，运用巧妙，美感倍增。

艺术一定是曲高和寡的，不过文艺是为工农兵服务的。艺术，就是为广大群众中少数关注艺术的人准备的。大众如果没有收到[_a***_]视觉听觉***，一般不会关注艺术。除了电影，电影是大众化的艺术。

那么摄影。

拍摄者应该用创造性的手法或者技术手段，和比较不普通的摄影器材，艺术化的给观赏者提供一种从未有过的视觉体验。比如:用鱼眼镜头＋航拍日出。这种画面普通大众平时看不到，看到就会觉得是新鲜的视觉***。或者，或者，用最普通的技术技法，把最普通的内容艺术化的记录下来。比如用针孔相机支上三脚架，等上几个小时或一整天，记录一个场景。让大多数观赏者看到一个从未见过的视角,光影关系,明暗关系或者一个奇异的画面内容。这也叫艺术。

总结，摄影的艺术性体现在给观赏者提供从未有过的视觉体验。如果你的摄影作品，观赏者看了半秒就翻过去，说明是垃圾。这个和观赏者的艺术鉴赏水平无关。如果能让观赏者看几分钟，你就是摄影艺术。这个和商业片无关。不举例子。

到此，以上就是小编对于无需言语的摄影作品赏析的问题就介绍到这了，希望介绍关于无需言语的摄影作品赏析的3点解答对大家有用。