老电影摄影技巧,老电影摄影技巧有哪些

大家好，今天小编关注到一个比较有意思的话题，就是关于老电影摄影技巧的问题，于是小编就整理了4个相关介绍老电影摄影技巧的解答，让我们一起看看吧。

1. 如何拍一部小成本高质量的电影？
2. 教父中的摄影技巧？
3. 如何在影视基地成为一名资深影迷？
4. 拍电影、小视频的导演应该掌握哪些摄影知识？

如何拍一部小成本高质量的电影？

不知道你所谓的大片是狂拽酷炫的特效，还是众星云集的大咖，还是票房大卖的热片，还是获奖无数的佳片。我就分别举例说明，希望能被推荐：

小成本的特效当然就请不起公司，只能自己学习AE自己制作特效就是最省钱的，那需要自己有很好的知识储备，Maya，等动画建模软件比不可少，后期合成调色样样精通才行。

众星云集那就要求自己有很好的社会***了，君不见某某导演邀请的大咖零片酬出演，或者剧本优秀能够让明星带资进组。

票房大卖首先就是剧本要够优秀，能够支撑市场，前期就是宣传到位，这也是发行公司的事情，和拍的关系不大，作为创作当然是要拿出诚意，如《甲方乙方》、《疯狂的石头》等等都是小成本大票房的典范。

要想获奖，小成本的文艺剧情片是不错选择，写一个贴近生活的剧本，或记录时代变迁下小人物的命运，如贾樟柯的《小武》，宁浩《香火》等，然后回到老家运用各种社会***拍摄出来。

小成本怎么样拍大片，这只能是经济条件一般又酷爱摄影人的一种权宜之作。没有足够的经济支持，现在摄影器材更新换代又这么快，从半幅机到全画幅，技术跨越之大，价格起伏之高，真是令许多摄影大咖因囊中羞涩而望而却步，没办法，只能因陋就简，凭着自己的摄影技能和超强的爱好而从事自己的摄影生活了。还有另外一类摄影人不是因为经济条件差缺钱，而是对老设备有一种很深的情愫，一个物件一旦与自己形影不离久而久之就会产生感情，所以他们的小成本而是因为对旧物的依恋，但他们却能凭借着这些小成夲的器材拍出许多大片来，因为他们做到做好了以下几步。

一、小成本老物件用起来得心应手。成本小的老相机与摄影人在长期的拍摄过程中已形成了你中有我我中有你的高度默契，也在这个默契过程中拍出了不少的心中大片，这是用小成本摄影人一种难以割舍的情怀，是一种恋旧情结，无此经历者是难以感悟的。

二、拥技窍以能补拙。小成本摄影器材无论从画质相素功能上与全画幅相机和高端单幅机还有与之相匹配的镜头都是有相当大的差距的，但摄影艺术的最高表现是体会在你精准新颖的构图体会在你巧妙用光的独到眼光体会在你选择的最合理拍摄模式和选用最佳拍摄角度和在最适宜拍摄时间通过曝光拍摄的一张相片，看似简単，整个过程是一个又一个的技术、智慧高度融合的完整系统，缺一不可，所以拥有这些高超的摄影技能可以弥补小成本的不足，足可以拍出大片的。

三、以上个人一己观点，不能以偏概全，希望得到老师们多多点评指导。

亲，你想拍一部低投资但高回报的电影么？这里的经验很值得你借鉴哦：

首先，你需要投资一部影片钱不用多，几万块就成（瞧瞧人家B区32号），

它最好是所谓的惊悚片，名字嘛，也叫得惊悚点吧，比如***啥的，《***出租车》、《***火车》、《***巴黎》不都挺卖钱么（啥？最后一个不是惊悚片？难怪它不能在中国上映呢）。

然后就要开始编故事啦，不会编不要紧，反正你的片子只要能上，忽悠一天是一天，何况还有那么多国产惊悚片前辈的经验你能借鉴呢，比如有些片子喜欢把故事的发生地点都设定在医院，到最后大家发现原来那个常会让人感觉有东西在骚动&让女主角大叫并***的货居然是医生，好啦，这个问题你也解决啦，接下来就是拍摄。

请个剧组来帮忙？这特么就是自己拿着DV，啊不，手机能搞定的事情嘛，你钱多烧得慌么？

拍完了之后你怎么后期处理是你的事，估计你也不咋会，不过不要紧，比影片质量更重要的其实是公关，也就是你如何搞定那些个有关部门领导，让他们一拍大腿，说“行，你上吧”，这个最重要，几万块的预算成本其实最主要是用在这上面，别跟我说搞不定，B区32号是怎么回事？国产电影每年几百部，能在电***上的就那么点，为毛其中就能有它？功夫啊！LZ涉世未深，具体怎么个公关法就看你自己的啦。

然后呢？当然是电影宣传啦！哦对了，我忘了你成本有限，请不起媒体来炒作，哎，这样吧，你找个人给电影作一张恐怖到不能再恐怖的海报，这样的话你海报在电***一挂那就跟别的什么小清新，主旋律，喜羊羊区分开了，观众的眼球一下子能被抓住，在别的热门电影一票难求的情况下，你的影片就会成为他们选择的对象啦！嘿嘿嘿

然后？还要什么然后？你的坑爹玩意上映一天不到就会被人在豆瓣上骂死，隔天就下架啦，不过不要紧，你已经赚了不下几十倍的差额利润，知足吧。

啥？你还想再玩一次？那下次记得改名字哦，别跟某些2B导演&演员似的不知道变通，海报上一打他名字大家就去豆瓣上给刷低分，图样图森破，山汤是奶一捂。

大致上就是这样了。

小成本

演员：你们只能用亲戚朋友了，如果你是学生，那更好，直接用[_a***_]，这样可以免费

设备：就直接用手机拍吧，再买个几十元的三脚架，这样的话比较省成本

宣传：你当然不能跟真正的影视作品一样顾媒体去宣传（没钱），所以你只能自己宣传了，贴吧，微博，抖音，西瓜视频，这些都可以为自己免费宣传

教父中的摄影技巧？

教父中每一帧画面都展现出了摄影师拍摄的一个特定的方式都是在预先***的故事中完成视觉透视的效果。

会根据故事和摄影师合作的导演进行调整。并为电影想出一个简洁的方法或概念，然后将其运用到电影摄影中。如《教父》中就运用了大量的阴影来展现整个故事。

如何在***基地成为一名资深影迷？

哈喽，大家好我是啊颜，我虽然算不上一个资深影迷，下面和大家讲解一下。

世界上的电影到底有哪些？这个问题看似简单而又复杂，以群众来看把简单 故事片和纪录片分开来看就行了。对于电影发行商来说。名堂就多了，一般电***门口都标的有动作片***片文艺片。 我们看多了，就会把电影分类起来。一般男的喜欢动作片，女的喜欢文艺片。

研究电源人来说分类可以分好几种，有声和无声之分。无声也称为默片，从电影的技术发展。可以有黑白和彩色之分，在70年代有部片子叫小花，利用彩色黑白对比强化效果。主人公小花悲惨的回忆用黑白片，凡是美好的现实都用彩色片。真把观众看呆了，不知道的人电影还可以这样拍？到现看电影拍摄中的一个简单的技巧。

下面重点谈谈根据电影分类。要怎样做到一名资深影迷：

首先，你要知道幕片区分，有普通银幕片和宽银幕片，普通银幕和超大银幕，环球***，环幕***，还有普通声和立体声等等，有75种类型， 其中，在故事片的项目下，有大家比较悉的西部片、强盗片、歌片、喜剧片、恐怖片、科幻片、灾难片、战争片、体肓片等，在非故事片名下则有广告片、新闻片、纪录片、科教 片、风光片等等。

首先要具备一个能够评价，电影好坏的能力。而且要多看一些电影来分辨他们的好坏，如果说还想更进一步的话，你可以像一些资深的老牌影迷来咨询一下如何成为一个电源影迷，也可以多阅读一些书籍。

拍电影、小***的导演应该掌握哪些摄影知识？

没当过导演，不过我想导演至少是半个摄影师，许多导演都是摄影师。

我认为拍电影、小***的导演应该掌握一下摄影知识：

1.构图方法与取景

2.光线知识与打灯

3.色彩知识与色温

4.曝光基础知识

5.摇拍的基本知识与技巧特点

我觉得不懂摄影的导演不是好的导演，导演的工作很繁杂，基本上什么都得懂一些。

欢迎关注与补充，我是摄影之眼

谢谢邀请，我是主攻摄影，摄像也在学习中，但是分享一些拍电影需要的基础知识。

首先电影是动态画面，涉及推拉摇移之类的运，色彩啊光学知识什么的都是要有的。想要开始，就拿起机器出去拍东西，看电影学叙事，想办法走进这个行业，慢慢来吧。
拍电影是一个工程，所需要的人员数量也根据影片的类型产生变化，少则三五个，多则几千人。虽然电影创作是一个艺术创作行为，但是参与其中的各个岗位都是分工明确的：

1.制片组：负责所有人员的吃喝拉撒与拍摄制作日程的后勤安排，协调拍摄的外联对接、掌管所有的资金进出，并平衡时间效率与艺术效果，达到制片人、出品公司等投资人等的期望，确保影片完整完成。

2.导演组：负责影片整体的艺术效果，从剧本创作、演员选择、场景道具服装美术方案选择、影片风格、场面调度、声音配乐、剪辑后期制作等工作都要参与监督或者是方案制定。

3.摄影组：负责影片的画面与摄影效果，完成分镜头、摄影调度、拍摄、设备选择、影调风格等工作内容。

4.录音组：负责影片前期的声音录制与音效***集，完成声音设计与现场录制、预处理等工作。

5.美术组：负责影片的场景搭建与布置、道具设计制作与***购等工作完成影片所需的环境效果需求。

6.服装化妆组：负责演员、动物角色的造型设计与维护。

7.现场后期制作组：负责影片包含特效的镜头效果指导、蓝绿幕搭建、环境数据***集等工作。

8.特效动作组：负责影片的特技替身、特技表演、武打动作设计、爆破、生物模拟、撞击等现场实体特效制作。

这个问题需要分开看；

拍***、***需要什么样的摄影知识以及导演应该具备什么样的专业知识；

对于前者，需要明确的是，你所要拍摄的作品可能就几分钟时间，如何利用几分钟将一个故事讲完整呈现给观众，这是最重要的，所需的摄影知识要求不是那么苛刻，会利用光圈、镜头、光线和构图就足够了。

光圈

在画幅、焦距和物距相等的情况下光圈越大景深越小。

简单来讲，就是光圈越大背景越虚。

另外，在拍摄强烈的点状光源时，收小光圈会拍出“星芒”效果

镜头

到此，以上就是小编对于老电影摄影技巧的问题就介绍到这了，希望介绍关于老电影摄影技巧的4点解答对大家有用。