明调摄影技巧,摄影明调和暗调

大家好，今天小编关注到一个比较有意思的话题，就是关于明调摄影技巧的问题，于是小编就整理了4个相关介绍明调摄影技巧的解答，让我们一起看看吧。

1. 用手机拍天空，怎么防止过暗或者过亮？怎样才能把云彩拍出层次感？
2. 舞台摄影拍摄有什么技巧？
3. 舞台摄影拍摄有什么技巧？
4. 如何拍出前景虚后景实的照片？

用手机拍天空，怎么防止过暗或者过亮？怎样才能把云彩拍出层次感？

用手机拍天空，怎么防止过暗或者过亮？怎样才能把云彩拍出层次感？

现在的手机是越来越智能，拍照的像素也是一款比一款高，那我们平常用手机拍摄蓝天白云时该如何拍摄才能避免过暗或者过亮呢。

首先我们来说说什么情况下会出现过暗或者过亮。

当我们大中午拍摄时由于太阳比较强烈，造成光比较大，对焦时如果选择与天空亮度相差太多的，这时候就会出现天空偏暗的情况，反之就是选择比天空更亮的作为对焦点，这时拍摄出来的天空可能会出现过爆的情况。

怎样才能把云彩拍出层次感？

第一：避免强光时拍摄，对焦的清晰。

第二：曝光要准确，对着天空拍摄时可以都尝试拍几张，对着白云或者天空测光，然后多拍几张在对比哪张曝光值是正确的就OK了。

现在手机几乎都有HDR功能，用HDR拍摄就行了，不过用HDR拍摄成像速度会比正常的拍摄来的慢(HDR拍摄将曝光过度、正常曝光以及欠曝光三种模式照片叠加在一起，经过处理后得到一张曝光最合理、效果最佳的照片。)，所以手要稳。

用手机拍天空怎么防止过暗或者过亮?

无论用什么设备拍照，单反还是手机，防止照片过暗或过亮的方法就是找好测光点。

实际上手机现在很智能化了，不容易拍的过暗或是过亮。如果想手动调节可以先在画面中单击出现对焦点，然后上下滑动一个小太阳就可以改变曝光的强度，就可以自己控制曝光程度了。

怎么把云彩拍出层次感？

把天空的云彩拍出层次感，主要有两点：

第一，对焦清晰。

对焦清晰保证了照片不虚，从而能让云彩清晰。

第二，曝光准确。

买一台最新款的好手机，然后升级系统到最新，开相机功能后，找到HDR功能，打开，拍照片！

更复杂的有，就是花大几千块钱买个手机兔笼＋转接镜头支架，再花个好几千买一套方形滤镜，用中灰渐变滤镜拍。

用手机拍天空怎么防止过暗过亮？

用手机拍摄天空时，首先注意前景中景和衬景的明暗关系，如果对焦点放在天空时明亮处，暗部的山水花林就会欠曝，确少层次，如果对焦点在山体或者树木上天空又容易过曝，这时对焦点最好放在天空和山处交差的部位，这样就不会天空过暗或者过亮了。还就是对焦和曝光分离，华为手机为例，长按对焦点就会出现对焦和曝光已锁定图标，这时就可以拖动曝光的圈形图标到上下左右，进行测光分离，让曝光圈在不同位置测光，看曝光圈放在哪里是曝光最好的位置再进行拍摄，这样操作就更不容易出现天空过暗或者过亮。

手机摄影中，大家还是应该多了解学习拍照功能里边的很多隐藏功能，多系统了解学习手机拍照功能的键面，在专业模式中有很多隐藏功能，当自己熟悉了手机拍照键面才能更好的拍出好照片。

舞台摄影拍摄有什么技巧？

舞台摄影，主要是用光，发挥用光技巧。有效地利用现场的光去塑造你要表达的内容。因为现场不可能让你去造光去布光。可以运用的摄影技巧非常多。根据不同的题材，不同的场景，不同的门类选用不同的器材发挥各种摄影技巧。

1.比如话剧。一般话剧的舞台效果的现场光都是非常复杂的。未经允许的话，一般都不会让你去用闪光灯补光。你可以用一个中远距离的变焦镜头。比如用80至200的变焦镜头，在中远距离拍人物特写。这样的距离产生的快门声音，一般都不会影响到话剧演员的表演。但千万不要拍成大头照，因为话剧演员的妆都是比较浓的，走近了几乎都没法看。拍出来会很吓人。可以主要考虑表达人物的肢体语言。测光以点测光为主，把那些杂乱的光线放在画面外面就可以啦。

2.舞蹈或者舞剧。舞蹈的舞台用光也是比较复杂的，而且光线瞬息万变。可以选用感光度优先自动曝光，这样的话呢，曝光正确率比较高。也可以选用快门优先自动曝光，这样的话呢，人物的动作不会产生模糊影像。人物的动作比较容易定格。这样可以很好的表达剧情。同样也可以选用一个中远距离的变焦镜头，比如焦距100至300的变焦镜头。

另外拍杂技表演和时装摄影的技巧跟拍舞蹈拍摄技巧差不多。摄影新手可以通过仔细观察来来确定你要表达的[_a***_]。摄影老手可以用连拍不停的拍，然后回去选片儿。

总之，舞台摄影的技巧非常多。完全可以无师自通，通过不断的大量的拍摄来逐渐掌握这些技巧。准确表达演员的风***和你想要表现的内容。

下面几张舞台照是我2016年底拍的一场学生毕业演出。

舞台摄影拍摄有什么技巧？

舞台摄影，主要是用光，发挥用光技巧。有效地利用现场的光去塑造你要表达的内容。因为现场不可能让你去造光去布光。可以运用的摄影技巧非常多。根据不同的题材，不同的场景，不同的门类选用不同的器材发挥各种摄影技巧。

1.比如话剧。一般话剧的舞台效果的现场光都是非常复杂的。未经允许的话，一般都不会让你去用闪光灯补光。你可以用一个中远距离的变焦镜头。比如用80至200的变焦镜头，在中远距离拍人物特写。这样的距离产生的快门声音，一般都不会影响到话剧演员的表演。但千万不要拍成大头照，因为话剧演员的妆都是比较浓的，走近了几乎都没法看。拍出来会很吓人。可以主要考虑表达人物的肢体语言。测光以点测光为主，把那些杂乱的光线放在画面外面就可以啦。

2.舞蹈或者舞剧。舞蹈的舞台用光也是比较复杂的，而且光线瞬息万变。可以选用感光度优先自动曝光，这样的话呢，曝光正确率比较高。也可以选用快门优先自动曝光，这样的话呢，人物的动作不会产生模糊影像。人物的动作比较容易定格。这样可以很好的表达剧情。同样也可以选用一个中远距离的变焦镜头，比如焦距100至300的变焦镜头。

另外拍杂技表演和时装摄影的技巧跟拍舞蹈拍摄技巧差不多。摄影新手可以通过仔细观察来来确定你要表达的瞬间。摄影老手可以用连拍不停的拍，然后回去选片儿。

总之，舞台摄影的技巧非常多。完全可以无师自通，通过不断的大量的拍摄来逐渐掌握这些技巧。准确表达演员的风***和你想要表现的内容。

下面几张舞台照是我2016年底拍的一场学生毕业演出。

如何拍出前景虚后景实的照片？

要想解决这个问题，首先得了解景深由哪些因素构成，也就是哪些因素会影响景深。1、光圈，光圈（系数小）大景深小，反之（系数大）景深大。2、镜头焦距，焦距短景深大，焦距长则景深大。3、拍摄距离，距离近景深小，距离远则景深大。知道上述的关系，我想要控制景深就易如反掌了。

想要拍出前景虚、后景实的照片，通常有三种方法。

第一、对着后景对焦，至少不能对着前景对焦。我们平时的拍摄非常讲究“对焦精确”，为什么如此努力呢？根本原因就是要让被对焦的对象和元素，纳入画面时具有清晰的成像，而当我们讲究“前景虚后景实”的时候，要求正好相反，所以我们不能对着前景对焦，当前景不被重视和不被对焦的时候，它的影像必然是虚的，至少不是很实。

第二、使用点对焦，至少不能使用多点对焦。对焦方式一般分为多点对焦、重点(9点、8点不等）对焦和点对焦，不同的相机有着不同的说法，但是意思是相同的，就是对焦时“照顾”、“兼顾”的点数有多有少，“照顾”、“兼顾”的面积有大有小，其中多点对焦和点对焦是两个极端，重点对焦介于其间。

为了实现前景虚后景实，宜于使用点对焦，一定得放弃多点对焦，将需要虚化的前景“列入”不照顾、不兼顾的范围。

第三、镜头靠近前景拍摄，至少不能将前景当着“中景”对待。每一种光圈状态下，画面的景深其实都具有一定的深度，既然有深度，就会有“起点”和“终点”，起点与终点之外范围内，景物的成像一定是不实的，也就是我们所说的虚，当你的镜头距离前景“足够近”的时候，前景的成像就自然会虚，这样正中我们的下怀。

以上三种方法，最好能够结合使用，如果“单打独斗”，效果不会明显。

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如何拍出前景虚后景实的照片？

1、要搞懂摄影景深。景深就是相机对焦拍摄的范围，在对焦点之前是前景深，焦点之后是后景深。配合光圈使用就能实现被摄物体的虚实关系。

2、要搞懂摄影光圈。光圈是控制光线进入机身获得感光影像。熟知光圈基本参数，值越大景深越小，值越小景深越大。光圈参数大小值范围是相机镜头硬件决定，在设定大小值范围内可以人为选用。

3、要熟知相机镜头光圈参数。无论是变焦和定焦，光圈最大值和最小值范围会有所不同。一般摄友都喜用大光圈镜头，来控制拍摄物体前后虚实关系。

掌握以上知识点，接下来就是拍摄方法。光圈既控制进光量，又控制成像景深。在硬件上拍摄者都喜欢选用大光圈值的镜头，来拍摄虚实照片。***用大光圈，焦点对准后实景物体，前景就会虚化，镜头离前景物越近虚化度越高。

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想要拍摄前景虚后景实的照片很简单，只需要会控制“景深”就行，下面我就详细讲解一下什么是景深及如何控制景深。

景深是摄影理论中最重要的概念之一，也是初学摄影者必须要掌握的一个概念。景深就是当相机对准某一被摄体聚焦后，除了被摄主体清晰外，在被摄主体前后一定范围内的景物也是相对清晰的，这个相对清晰的范围就是景深，景深以外的景物自然就不清晰。

我们经常可以看到有些人像照片，人物很清晰，人物以外的部分全部很模糊，这种情况可以称之为“景深小”。有些风光照片或建筑照片，整个画面都是很清晰的，这种情况可以称之为“景深大”。

景深的大小是可以控制的，我们该如何控制景深呢？景深的大小取决于以下三个方面：镜头的焦距（以下简称焦距）、镜头的光圈（以下简称光圈）、相机与被摄物体的距离（以下简称距离）。

1、镜头的焦距。当镜头的光圈和距离一定时，镜头的焦距越大，景深越小。也即光圈和距离一定时，镜头的焦距大，拍出来的照片景深小，模糊的地方多，如果想要照片中清晰的地方多，就把镜头的焦距变小一些。

2、镜头的光圈。当焦距和距离一定时，镜头的光圈越小，景深越大。也即焦距和距离一定时，想拍出来景深小的照片，只需把镜头的光圈调大一些（镜头的数字越小，光圈越大，反之亦然），如果想拍出来景深大的照片，只需要把光圈调小一些即可。

3、相机与被射物体的距离。当镜头的焦距和光圈一定时，相机与被射物体距离越近景深越小，距离越远景深越大。所以，如果想拍出来景深小的照片只需要离近一点点，如果想拍出来景深小的照片离远一点点就行了。

到此，以上就是小编对于明调摄影技巧的问题就介绍到这了，希望介绍关于明调摄影技巧的4点解答对大家有用。