摄影画面均衡技巧,摄影画面均衡技巧有哪些

大家好，今天小编关注到一个比较有意思的话题，就是关于摄影画面均衡技巧的问题，于是小编就整理了2个相关介绍摄影画面均衡技巧的解答，让我们一起看看吧。

1. 摄影时有什么办法能够让画面获得平衡感？
2. 风光摄影如何控制光线均衡，除了日出日落还有别的时间适合吗？

摄影时有什么办法能够让画面获得平衡感？

无论从美学和人的欣赏角度来讲，不平衡都会给人不舒服感，不稳定，也是失真的表现。现在单反里都有一项水平仪功能，打开它就可看照片是否水平，是否正直。如果你拍东方日出，地平线就要水平，倾斜的就会很不美观，也没有要表达的效果。对有些要倾斜些表现动感的效果，则另当而论。要求照片平衡是最基本的要求，这就是构图的学问。如一张照片，一边有山，一边是河流或道路，看起来就有点失衡，***如另一边也是山，中间是清清的河流，加上帆船、海鸥之类鸟儿飞翔，那就是一幅很完整，构图恰当的照片。这样的例子很多，只要稍微注意下，都不会使构图出现问题。

摄影时怎么做能够让画面更均衡？

【这4句口诀，让你的摄影作品画面更均衡，更美！】

照片如果不均衡，有的色彩或者景物等，会非常刺眼，降低照片整体层次，那怎么能让摄影作品，画面更均衡呢？摄影自学班，总结了4句口诀，还有带图解说。

云雾涂抹显均衡。左右分画稳定成。

色相统一线翻腾。要淡否浓片不楞。

1、云雾涂抹显均衡。

有云雾的照片拍，仿佛画笔在画纸上涂抹过一样。自然的颜色，看起来不生硬，更自然，可以体现整体的和谐。拍云彩、拍雾，有哪些技巧和注意事项呢：

（1）可以利用构图技巧：利用水面，对称构图；利用河流，引导线构图。

（2）拍摄大面积的画面，而且想拍清整体，就不要用大光圈，而且要多点对焦，这样照片才实，才不虚。

均衡，不只是色彩均衡，照片的元素也要均衡，这样的摄影作品，看起来才更稳定。怎么能做到画面稳定又均衡呢：

（1）找到所拍景色中的“分割线”。

对画面平衡的喜爱和追求似乎是人们与生俱来的一种审美经验，来源于生活实践中追求稳定、安全、安逸的生活方式，以及喜欢和平环境的情感因素。因此，追求画面中的视觉平衡感也就成了一种审美习惯和情感观念，人们通过平衡、稳定画面的视觉感知获得心灵上的愉悦与满足。摄影中获得平衡感有两种方法，一是对称，二是均衡。

对称画面是其中轴线两边的景物完全相同。 对称是最稳定而单纯的均衡，中国传统的建筑及寺院，都***用对称格式。人体和一些美丽的昆虫的生理结构，也是对称的。对称显示高度整齐的状态，有完美、庄严、和谐、静止的效果，但也会产生单调、缺乏生趣等弊病。

对称又可以分为中轴对称和水平对称，中式建筑和人体是中轴对称，水平面的倒影是水平对称。

均衡的平衡相对于对称式平衡而言比较生动、有活力，是一种动态的平衡，有自由、运动、开放的感觉。均衡式构图虽然画面中轴线两边的景物不一定相同，但在数量、重量、体积等层面给人的心理感受是相等的。比如有生命的景物重，无生命的景物轻。下图中左下角有一个人出现，使得整个画面产生了均衡感。

根据人物、动物和物体的移动方向前面的空间大小可以调节平衡关系。左边画面中的鹰从右下角向上飞行，左上角的空间大，从而带来画面的均衡。右边的画面尽管是在黄金分割点上，但还是给人心理上感觉不平衡。

对称 ，是摄影构图中平衡画面最基本的方法,基本平衡画面,均衡画面用对称式构图...留白 ，大面积的留白可以用主体来平衡画面...色彩 ，不同的色彩在画面中的比重也是不一样的...明暗 ，明与暗也是轻重不同的,一般来说,越暗越深的区域视觉上越重...在拍摄对称画面的同时，也应当在画面中发现一些特殊的元素，让画面看起来更加生动，会有多个不同的因素在画面之中发挥着作用，每一张照片中不可避免的会涉及到颜色、主题、色调、明暗、对比，这些因素可能单独存在，也可能共同存在……

画面平衡又称画面均衡，是摄影美学的一个基本原则：

平衡感对一副摄影作品很重要，可以让画面看起来舒适自然。这里的“平衡感”是一个大概念，构图、色彩、光线明暗都会影响画面的平衡感：

1、上下平衡

最常见的就是地平线和海平线，正所谓平分秋色：

利用水面的反射特性形成倒影，也是上下平衡中常见的一种拍摄手法：

风光摄影如何控制光线均衡，除了日出日落还有别的时间适合吗？

问题其实就是在风光摄影中如何控制大光比的手法。

那在大光比，如艳阳天等情况下，如何做到控制画面的曝光正确(合理)呢?

高动态范围图像(High-Dynamic Range)，相比普通的照片，可以提供更多的动态范围和图像细节，根据不同的曝光时间的LDR图像，把不同图像细节最佳处合成一张细节最丰富的照片，就是俗称的HDR照片。

一般[_a***_]都有内置HDR拍摄，可以设置±1/2/3，有些相机甚至可以提高最高五档的都动态范围。当按下快门时候相机会拍下三张照片。举个例子：设置±2档的话，相机会通过拍摄机身自测的曝光正常的照片一张，在此基础上减曝2档和加2档各拍摄一张照片。这三张会在机内直接后期合成一张HDR照片。

除了机内合成，也可以后期合成，自己后期的话空间更大，通过拍摄多张不同曝光的照片，在后其中把每张照片的最优细节处合并在一起。

在风光摄影中常遇到大光比的情况，这时总感觉拍出来的相片没有现场看起来漂亮。这是因为人眼的宽容度远高于相机，如人眼可同时看到蓝天白云及地面上的暗部细节，而相机却做不到，拍出的相片不是有一块区域“死黑"，就是有的地方一片“惨白"。遇上这种场景可***用以下方法来解决：

1.使用中灰渐变镜。中灰渐变镜简称GND镜，通过一半透光一半阻光，阻挡进入镜头的一部份光线，以达到平衡曝光的目的。GND镜主要有三种：

(1)硬边渐变镜(HARD)：透明和暗部区域之间有一个清晰的边界，一般应用在画面明暗区域过渡非常明显的场景，如海边等。

(2)软边渐变镜(SOFT)：拥有较为平缓的过渡，一般应用在明暗过渡不那么明显的场景，如地平线不平，有建筑物或高大树木高出地平线的城市景观或山景。

(3)反向渐变镜(RGND)：减光效果是由滤镜中心向上下递减，一般用于拍摄日出或日落。

2.使用黑卡。通过摇动黑卡等物品遮挡进入镜头的部份光线，以达到平衡曝光的目的。此方法需要拍摄者拥有一定的经验和技巧，成功率较低。

3.前期包围曝光+后期HDR。包围曝光就是拍摄一组不同曝光值的相片，一般拍摄三张，最少两张(一张测光点在暗部，一张测光点在亮部)，复杂场景应拍摄多张不同测光点的相片。包围曝光尽量使用RAW格式拍摄，后期运用Photo shop中的Adobe Camera Raw模块中进行HDR处理和其他细节处理，如使用径向滤镜对局部的明暗对比、饱和度、白平衡、曝光、色调等进行调整。

以上方法可视情况和需要综合使用效果更佳。

到此，以上就是小编对于摄影画面均衡技巧的问题就介绍到这了，希望介绍关于摄影画面均衡技巧的2点解答对大家有用。