怎么建立摄影作品风格设计,怎么建立摄影作品风格设计方案

大家好，今天小编关注到一个比较有意思的话题，就是关于怎么建立摄影作品风格设计的问题，于是小编就整理了4个相关介绍怎么建立摄影作品风格设计的解答，让我们一起看看吧。

1. 从拍摄到调色，如何用手机得到一张小清新摄影作品？
2. 有什么办法可以让摄影作品呈现出油画般的色彩呢？
3. Liliya Gorlanova的婚礼摄影风格怎么实现？
4. 摄影不仅仅是拍照，如何能让你的作品更有感染力？

从拍摄到调色，如何用手机得到一张小清新摄影作品？

谢谢邀请！

要回答好这个问题，先要搞清楚题目中小清新风格的摄影作品具有哪些特点。

小清新摄影风光起源于日本，具有低反差、低饱和、高亮度（甚至略微过曝）等特征。既然了解了小清新风格的这些特点，我们就可以知道如何使用自己的手机从拍摄到后期调色来得到一张具有小清新风格的摄影作品。

首先，拍摄时我们就要注意从选题、构图、用光这三方面入手。选题尽量以花草、儿童、美女等轻松活泼的内容为主，构图要简单，用大光圈去净化背景，以侧光甚至顺光拍摄。

其次，后期处理的环节，可以使用Snapseed等工具的亮度、对比度、曲线、暗部调整等功能进行调整。

最后，在调色时，我们注意到大多数的小清新作品都是青绿色调（大概是用青绿来作为青春的色彩定义是最准确的），我们就可以用色彩平衡和色调调整工具来模仿。

有什么办法可以让摄影作品呈现出油画般的色彩呢？

油画,是以用快干性植物油调和颜料，在画布、纸板或木板上进行制作的画种，画面附着的颜料硬度较强，能长期保持光泽。颜料的遮盖力和透明性，能充分地表现描绘对象，色彩丰富，立体质感强，是西洋画的主要画种之一。

有一些相机具有模拟油画效果的小特效，但想要得到完美油画效果的摄影作品，前期拍摄加后期制作，才能达到比较出色的效果。

前期拍摄

油画风格的照片受到人们的喜爱，拍摄过程中要注意一些技巧。

1、拍摄时注意光线的运用，低照度光线（清晨、旁晚）让照片富有生动、神秘的韵味，烘托人物主体，营造主题氛围和情绪。拍摄时控制光线的光比和反差，突出明暗对比，加强色彩饱和度，可以人工增加光源，补充环境线的不足。拍油画风格的照片，特别是写意、印象派的风格，色彩处理不要产生冲突。

2、设计好作品的构图，以一些著名的油画作品为参考，结合实际拍摄场景，调整主体和环境在画面中的位置。

后期制作

前期拍摄完成后，在图像软件中进行再创作，调整画面的明暗对比，强化主题色彩，控制好暗部细节。手机应用的相关小软件，处理照片模拟油画效果也很简单，实时的把照片渲染成油画风格，还有不同风格的选项提供选择。

Liliya Gorlanova的婚礼摄影风格怎么实现？

这样的婚礼摄影风格真的是非常时尚，给人们的感觉是非常温馨的，每一张画面都带有浪漫的风格，当然，都是通过后期的技术来调出来的。

对于前期的拍摄，摄影师尽可能把婚礼现场的浪漫感觉拍到位即可，要想Liliya Gorlanova摄影风格，希望新人们提前与摄影师沟通，让摄影师有时间准备。

我们先了解一下什么是Liliya Gorlanova摄影风格吧。超奇君对此种风格的理解是整体颜色偏红、橙。在摄影师拍摄完后的raw原片后，把颜***这部分靠，就会实现Liliya Gorlanova的风格。当然，你的婚礼场景，环境等因素也[_a***_]有Liliya Gorlanova风格的元素在。

好了，会有朋友问道，那要通过后期怎么实现呢。首先是色相面板，注意看以橙色和对应的蓝绿色分别为中心两边打摆子的调整方式，这是让色彩朝着某个方向集中的最好办法。

然后是饱和度面板。一个曲线，然后压低紫色和洋红。嗯，说个小技巧，99.5%画面中不包含紫色对象的照片都是可以通过压低紫、品两色提高画面给人的色彩纯度感受的。

最后，明度、色彩分离、相机校准再做一下细节的调整，根据具体的片子具体调整即可。

摄影不仅仅是拍照，如何能让你的作品更有感染力？

摄影不仅仅是拍照那么简单，摄影的高端是要出创作的作品。

有人会问，当今拍照谁人不会，拿着手机或普通相机，儿童都会拍，这样使用方便，都是全自动的，普及率很高，随手按一下就可以拍摄，但是真的要拍张好的作品非常不容易。好多人在问为什么大家都站在一起，他拍的不如你好，照片一对比好坏就出来了。

为什么当初还认为很容易拍，当按一快门，才知道这一刻包含了拍摄者很多创作中包含那么多的想法、主题思想的表现、个人素养、审美能力及技艺。这就是差距，没有多年的摄影经验创作，很难一下子就学到，技艺可以短期内掌握，难就难在自身的修养，对所拍摄内容的创作表现手法，与众不同，艺术的美，怎样去挖掘美，见仁见智，艺术的东西一靠天斌，二靠感觉和领悟能力的提高。

所以同样去拍一些花，有些人只能见物就随你扫街去拍，并不是你越拍得多，回来就一定挑出好作品出来。因为没有目的乱拍，只能浪费***和时间，变无效劳动。

一个有素质的专业摄影师，首发要对各类摄影器材要熟练掌握，这并不够，还要训练眼睛的挖掘美的能力，脑袋要有自身审美能力，脑袋是人对事物主观能动性的反映，美来源于生话，而高于生活，要学会去加工、提炼，提取精华去表现出来，变成创作的摄影作品。有如蜜蜂去***自百花之精华去酿造芳香的蜜糖一样。

真正的摄影大师拍摄出来的作品为什么有如此的感染力？因为***所拍摄的主题，首先要感动自己，然后带着***去挖掘、创作，才感人至深。如果无病***，东施效仿西施，能出西施的美吗？

所以如何使自己拍出的作品更有感染力，就要去向优秀的摄影***去学习，要有艺术的修养。练好心、手、眼要合一，不要手低眼高我眼高手低，用心去感悟美，多一些时间到大自然中观察美和发现美，而去表现美。

1是的，摄影不仅仅是拍照，还要有意义的去记录，每一次瞬间的记录，都是一个故事一个永久的记忆。

2作为摄影师，每次的拍摄都想有不一样的作品，不仅仅是为了得到利益，而是要得到认可，和更高的评价。

3摄影作品的展现，想提高自己，那就要有精彩的作品，如何让自己的作品更有感染力。那么摄影师不得不用心，去发现人生百态。和细腻的观察生活。

4想拍出有感染力的作品，就要有故事，有意境，有创意，有着与平常不同的摄影作品。

5不论哪类摄影。如，拍猛兽的动物摄影师的捕捉。展现动物世界的精彩瞬间，他们不仅仅是为了拍照，是让作品更有感染力。（图片来源于网络）


6美食摄影:（图片来源于网络）不仅拍摄了美食的美感，而且把美食的特色也表现的很到位。

7广告摄影:（图片来源网络）广告摄影，具有创作力，又有创意感。

8新闻摄影:把我们没发现的，没留意的，每次拍摄都是一段历程。（图片来源网络）

9纪实类摄影:用心的去记录的更细腻，更富有触动心灵。（图片来源于网络）

10婚礼摄影:幸福的开始，婚姻的开始。（图片来源网络）

1、有色彩。

色彩，是最容易感染别人的。最好的，也最容拍到的色彩，是自然光。拍自然光的色彩，有两点技巧：

（1）时间：早晨光偏蓝，傍晚光偏黄。

（2）有光有影，比较好，有动有静，会更好。

2、有感觉。

拍摄的照片有感觉，会更有感染力。比如茶具这张图，看照片就会让人感觉到安静。怎么让拍的照片有感觉呢：

（1）拍的人、物，自身就好看，或者让人感觉安静。

（2）用光影营造氛围，有明有暗，有对比，把环境衬托的会更好。

3、有想法。

什么叫有想法？就是让人一看，知道这个照片，不动点脑子，拍不出来。比如这张茶具静物，就非常一般，而这张水杯静物，就“充满思想”。

摄影不仅仅是拍照，如何能让你的作品更有感染力？

一、首先，我们要将二者区分开来，知道什么是拍照，什么又是摄影。

拍照: 拍照是一个比较简单的过程，比如我们看到某个人，或者某风景，通过拍照简单记录下来，通常照片中被拍的主体有被拍进来就完事。

摄影: 摄影相对过程需要留意的点就多了，在按下快门之前，都要进行一系列的构思(构图、光线、色彩、色温……)，每个作品里面都是作者前期前思后想，最后再按下快门。

二、接下来我们来探讨，如何让我们的作品更具感染力

①这个问题相对来说包含范围比较广一些，不过想拍出比较有感染力的作品，以下我觉得是必须具备的条件

首先我们的基本功还是要练扎实(相机属性功能、摄影理论知识、勤快)，当你熟练到一定程度，看到某个场景，你就会在脑中迅速构思，其次我们要在作品中加入自己的思想，按下快门之前先想想，这张作品你想表现什么意境，或者想阐述什么故事。

②多去欣赏一些好的作品，提升自己的审美

很多摄影人，很容易陷入一个怪圈，拍摄到一定程度，觉得自己的作品都还不错，其实很多作品都差不多，由于没有去增加自己的阅片量，然后陷在自我欣赏的怪圈里，最后发现自己的作品没有什么提升；阅片带着问题去思考，人家为什么这样构图，为什么这样用光，又想表达什么，这样有利于我们提升大脑的敏锐度，提升我们的摄影嗅觉及审美，从而有助于提升我们拍出的作品有更好的感染力。

(图片均取材于网络，如有侵权联系删除)

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谢谢邀请。确实，拍照和摄影之间还是存在很大差别，平时，我们常常把那些拿着相机拍旅游纪念、毕业纪念什么的，称为拍照。看着这个词都挺初级，当然也有一些水平高的***谦虚说自己是拍照。而摄影我感觉应该是比拍照多了技术性、思想性和艺术性，可能简单说，就是摄影想的更多，片子看起来更好看，更耐琢磨，更有点儿意思。

我刚学摄影时，老师就告诉我，拍片之前，一定要想想，打算拍成什么样的？要表现什么？现在想想，实际就是想让片子更有感染力。那么，什么样的片子更感染人呢？从一个观赏者的角度来看，可能也存在外在和内在的两个层面，有些片子，让我们一见倾心，就是在形式上很美，或者很有气势。就像是有些影友拍的美女十分漂亮，让人看了一眼想下眼。当然，审美是长期磨练出来，我也经常看一些出名的油画和影友的摄影优秀作品，有时也按着他们的感觉模仿着拍，来提高自己的审美，以增加片子的感染力。

再有能提高片子感染力的就是内涵，有趣儿，有爱，有故事的片子是十分打动人的，我看国内影展获奖的作品，大多此类，而国外的影展更加关注的是灾难，以及人在社会中的不同存在状态，也十分具有感染力，令人震撼。我个人在练习增加片子内涵时，常常去街拍，通过捕捉街头的一些趣事，来锻炼自己的思考和反应。再有就是定点拍摄，在一个有象征性的建筑物旁边等，拍摄不同时间，人们与这个建筑物之间发生的故事。

到此，以上就是小编对于怎么建立摄影作品风格设计的问题就介绍到这了，希望介绍关于怎么建立摄影作品风格设计的4点解答对大家有用。