摄影灯光器材教材,摄影灯光器材教材推荐

大家好，今天小编关注到一个比较有意思的话题，就是关于摄影灯光器材教材的问题，于是小编就整理了3个相关介绍摄影灯光器材教材的解答，让我们一起看看吧。

1. 灯光与照明的区别？
2. 八十年代，朦胧诗风靡一时，你还记得有哪些吗？
3. 有哪些好的摄影进阶书籍？

灯光与照明的区别？

灯光与照明区别：

1.灯光比较大型，一般用于公共照亮特殊效果。 照明比较小型，一般用于局部照亮。

 2.灯光一般讲求色彩，光束的效果。 照明一般用白光，越接近太阳光越好。

 3.一般概念上，灯光专指舞台灯光，户外效果灯具，使眼睛看得美丽多彩的效果。 照明多指室内，室外使眼睛看得见的光路效用。

八十年代，朦胧诗风靡一时，你还记得有哪些吗？

谢邀

西去列车的窗口不知算不算，当年我是一口气把它看完的，感觉很振奋人心的。这种诗写起来句子可长可短，能让写作者任意发挥，兴盛了很长时间，就是现在还有人在用这种方式表达自己的情感。

朦胧诗派是中国青年诗人注入诗歌界的新生命，但是生命总有期限，朦胧诗于70年代末80年代初从民间走上诗坛并达到鼎盛。但是1982年之后，逐渐走向衰落。1986年，梁小斌写了《诗人的崩溃》一文，宣告了朦胧诗的最终解体。从1984年起，中国诗歌界进入了“后朦胧派”的发展阶段。

有北岛的《回答》，舒婷的《致橡树》和《呵，母亲》，杜运燮的《秋》，顾城的《在夕光里》、《感觉》、《一代人》和《弧线》，王小妮的《***日　湖畔　随想》，江河的《星星变奏曲》，食指的《相信未来》等。

上世纪七十年代末八十年代初，出现了一个诗，那就是“朦胧诗派”。

“朦胧诗派”以北岛、舒婷、顾城、杨炼、芒克、江河为代表，他们受西方现代主义诗歌影响，用西方现代派的表现手法，表达内心的思考、情绪。他们的诗，多用象征手法，具有不透明性和多义性，所以被人们定义为“朦胧诗”。其实，他们并没有形成一定的组织，也没有像别的诗派那样发表宣言，反正他们很快开疆拓土，走得快而远。

最美的朦胧诗：北岛的《回答》；舒婷的《致橡树》《祖国啊，我亲爱的祖国》；顾城的《远和近》；食指的《相信未来》；杨炼的《瞬间》等等。

其中，舒婷的《致橡树》和《祖国啊，我亲爱的祖国》被一再选入课本，成为朦胧诗的丰碑。

《致橡树》――舒婷

有哪些好的摄影进阶书籍？

谢谢邀请。

既然是摄影进阶类的书籍，那么诸如基本的相机操作、构图等等的书籍这里就是入门书籍这里就不提了，我个人呢平时也收集了很多的摄影电子书，在这里给大家推荐一些。

《数码摄影后期高手之路》，这本书作为后期的基础知识学习是还不错的一个选择。

《人像摄影后期调色圣经》，如果你是爱好拍人像的，可以看看这本书，能够对你有所帮助。

《詹姆斯的风光摄影笔记》，这本书很好的讲述了风光拍摄中的思路，对于我们提升拍摄灵感很有帮助。

《风光的精要 光线的捕捉与雕刻》，对于风光摄影中的技法和思路进行了详细的讲述。

《人物摄影》，这是一本来自美国国家地理学会摄影系列的人像拍摄精讲。

这个话题也是我在学习摄影中遇到的，当时两种观点，一种支持多看看摄影书籍，另一种则相反，说自己拍就行了。最后，我还是看了一些摄影书籍，我感觉还是看看好，对摄影有个比较系统的了解，有利于自己拍照。我推荐，有时间还是看看摄影书籍为好。

1、《美国纽约摄影学院教材》，这本书比较系统了讲解了摄影理论，对照片的分析等，很实用，我觉得是值得一读的。

2、《拍照前的预想》，是美国一个作者写的，书中介绍了拍摄好照片的一些方法，主要是教你怎么想，怎么看，怎么发挥自己的创造力。

3、摄影大师李少白的《不放过一切光线》，这是我国摄影***李少白先生写的，很实用，看了这本书，对你用光会有很大的提升。

4、相机说明书，这个一定看个几遍啊，别怕浪费时间。

要推荐的摄影书很多，现在市场上、网站上摄影方面书太多了，我的书柜就有近百本这方面的图书。但我推荐的就是《美国纽约摄影学院摄影教材》，这是世界上发行量最大的摄影教科书。我为什么要推荐他？

一、我读过他。我学习这本摄影书已是2006年参加美国纽约摄影学院中国学员班学习时，就是这本《美国纽约摄影学院摄影教材》，这是我第一次读到这本书。近三年的学习，使我更加爱上了摄影，爱上了这本书。当然，关于摄影的书籍很多，包括北京摄影函授学院的摄影教科书等都是不错的摄影方面的好书。

二、它是一本关于摄影的好书。说《美国纽约摄影学院摄影教材》是本好书，我认为，在书中基本没有说教式、导师式的高高在上的卖弄，而是朋友式、点拨式、引导式启发，书中没有什么大道理的概念说教，有的是由浅入深的点拨。特别是贯穿全书的一幅好照片的三个原则，让我牢记在心。一张优秀的照片必须具有明确的主题；一张优秀的照片应该能够把观众的注意力吸引到被摄主体上去；一张优秀的照片必须简洁。这三个原则越来越被摄影界承认和认可，已经成为评价好照片的基本标准了。我用十二个字总结三个原则，那就是一张优秀的照片，必须具备"鲜明主题、突出主体、画面简洁"。

三、它是能给予你启迪的摄影好书。学习这套《美国纽约摄影学院摄影教材》，给我们最大的启迪就是，如何运用"摄影家的眼力"在周围的世界中来发现、捕捉精美画面的能力。特别是书中关于构图的理论，也是让我难忘的，它没有构图的概念、没有讲构图的法则、也很少讲构图的形式。只讲让我们拓展眼力，学会"看"，用摄影家的眼力去看，有创造力的观察，而这所有的看，都是一个目的，那就是如何突出主体。如何能体现出鲜明的主题，如何能把观众的注意力吸引到被摄主体上来，如何使画面简洁。这就是这本摄影书的灵魂。

所以，要学习摄影，我推荐这本《美国纽约摄影学院摄影教材》。

到此，以上就是小编对于摄影灯光器材教材的问题就介绍到这了，希望介绍关于摄影灯光器材教材的3点解答对大家有用。