剧照摄影手法技巧,剧照摄影手法技巧有哪些

大家好，今天小编关注到一个比较有意思的话题，就是关于剧照摄影手法技巧的问题，于是小编就整理了4个相关介绍剧照摄影手法技巧的解答，让我们一起看看吧。

1. 你拍摄过剧照吗？有什么样的经验？
2. 请问，怎样拍舞台剧照？因为舞台灯光变换，演员在动，您怎样拍？
3. 剧照是什么意思？
4. 剧照是电影截下来的吗？

你拍摄过剧照吗？有什么样的经验？

拍摄舞台人物要选择合适的机位：比如第3-4排位置靠中较好，利于平拍大场景、近景等。还有建议少用三脚架或独脚架（对构图、瞬间性抓拍不便），尽量手持，若你的铁手功沉稳的话。然后最重要的一点是：先点对焦聚于人物的眼睛部位，再按下快门，保持清晰不抖。

这靠平时人文街拍人物中，多尝试锻炼，瞬间性抓拍人物的神态、眼神。只有不断多拍，从中发现缺陷并改进。

注意舞台光线的阴影：

在拍摄舞台戏剧时，先要确认舞台光线落在演员身上的位置，演员在演出时会随时走动，当在光线落在演员脸上时再瞬间抓拍，否则照片很容易会欠曝，会比较黑。

每当我们走过电影院门口，首先映入眼帘的都是大幅的电影画报，里面配有剧目剧情文字说明内容。一幅好的剧照，对于吸引观众的眼睛，往往有着事半功倍的宣传效果。

上世纪八十年代，电影《少林寺》的播出，万人空巷，盛况空前。这与前期的宣传密不可分，票房收入更是惊人的可观。

一般的剧照分为两种，一种是电影海报，主要起宣传作用，另一种是剧照连环画，相当于纪实摄影。它是有多张连环剧照组成。图片下方配备文字说明，有完整的故事情节。比如，上世纪六，七十年代，我国就发行过大量连环画小图书，而有些小图书都是以革命现代京剧拍摄而成。在那物质馈乏的年代，仍不失一笔宝贵的精神食粮。

拍摄剧照其实并不是很难，但要有专业的摄影理论指导。除了海报宣传画，要抓住观众的眼球，让人有耳目一新的感觉。主要是拍摄剧时间过长，当然，舞台剧照除外。我们知道，一部电影，一部电视剧，少则一年，多则数年才能摄制完成。整天在摄制组摸爬滚打，就要考验一个人的意志和耐力。剧照拍摄，要求画面简洁，不宜过于复杂。一般拍人物为主，有内容，有主题，千万不要大而全，杂乱无章，切记，浓缩就是精华！

影视剧组里，人才济济，都有自己的专职摄影师。如果你有幸能参加其中的拍摄，对于丰富自己的***创作知识，提升自己的文化品味，一定会有很大的帮助！

个人觉得拍剧照最关键是要和组里人处好关系。在视频拍摄过程中拍照片，拍***的时候是需要收声的，但是拍照又会有快门响声，会影响收声，有时候会引起和录音之间的矛盾。有一个相机保温套套着再好不过，但也要注意不要穿镜。最好有个长焦镜头。

在剧组拍摄剧照，要考虑几个问题，一是你拍摄剧照，不能影响片场的正常拍摄，尤其是当你所在的剧组录音方式是使用同期音录制的话，那拍摄过程中单反就最好别用了~推荐使用可以真正做到“静音拍摄”的机器，比如***的a7r3等~~~~第二，对于灯光，你要知道剧组一般情况下拍摄和制作周期都是很吃紧的，是不可能为了你单独布置灯光的，除非另有所需，所以你需要知道你所在的剧组用的什么拍摄设备，什么镜头，作为一个参照，方便自身镜头和设备的选用。第三，现场情况很乱，不是“老剧组”最好考虑先找个师傅带带，技术过关的话，多跟几个组也就差不多出师了~

请问，怎样拍舞台剧照？因为舞台灯光变换，演员在动，您怎样拍？

选择合适的相位，太近，无法拍到全景，太远，看不太清，选不同角度拍更好。

舞台灯光有时很亮，有时较暗，不论你是用手机拍还是用相机拍，都要持稳机子，不能使机子震动，也可以把手机或相机固定在三角架上拍摄。

不要用闪光灯，因为用闪光灯，会把舞台灯光的效果冲淡，而且影响演员演出。

不要走到观众前面拍照，影响观众观看、影响摄影人士拍照，更不能走上舞台拍摄，应该从台下拍。

手机是自动对焦、自动曝光的，直接拍就行了。

相机有自动档和手动档，用手动档拍摄时，快门速度用60份之1秒以上，用30份之1秒以下，拍演员运动照片容易产生重影，光圈看亮度而定，用大光圈亮度够，小光圈景深好。最好用变焦镜头，能覆盖广角、中焦、长焦的焦距段拍摄。如果用自动档，只需取景看[_a***_]，精彩时，按快门就好了。

舞台剧照拍摄属于弱光拍摄，一般要用感光度高点的相机。舞台剧灯光复杂，要及时调整相机参数。我用的相机是佳能5d3。拍摄时有以下几点体会：1、我一般放在TV档，快门速度在1/125 ﹌1/250之间。2、选择点测光。3

、感光度一般放在1600左右。先保证照片有，再保证照片质量。4、背景选择不要太杂，最好是单色时的背景。5、选择造型时进行拍摄，这样成功率较高。6、如果比较熟悉所拍摄的剧情，在拍摄高难度动作时，比如跳跃，选择连拍。7、选择不同角度拍摄，不光局限于正面拍摄。不一定正确，仅是自己的一些体会。

拍摄舞台剧照要选择合适的机位，比如第三、四排位置靠中较好，利于平拍大场景和近景等。建议少用三脚架或独脚架，对构图和瞬间抓拍不便，尽量手持。最重要的一点是先点对焦聚于人物的眼睛部位，再按下快门，保持清晰不抖。拍摄前先要确认舞台光线，演员会随时走动，当在光线落在演员脸上时再瞬间抓拍，否则照片很容易会欠曝。

舞台剧不容易拍好，人物在动，光线又弱，还有舞台灯光的变换，想拍出表情丰富、姿态优美、曝光合适的剧照，还真是件不容易的事。

舞台剧的拍摄环境，一般光线都不会太强，属于弱光环境拍摄。对于弱光拍摄，我的建议是，你得准备一台高感表现优异的相机，毕竟现场光线不会很理想，要保证安全的快门速度，必须提高感光度，如果相机高感比较差，那么噪点将会很多，人物也容易拍虚。高感优秀的相机，搭配恒定大光圈的镜头，相信会对你起到很大的帮助。

说到照片虚，如果不太挑剔构图的话，那就必须搭配三脚架拍摄了，尽可能的减少相机震动，这样有助于照片拍摄清晰。舞台灯光的变换，弊端是光源照射方向不稳定，不好控制。要尽量把握住灯光照向演员的时候按下快门。要注意曝光的调整，因为光线在不停变化，曝光时间也该随之调整。

以上内容就是我对舞台剧现场拍摄的一点建议，希望能对你有所帮助。我是好色之图，喜欢摄影和PS，会不定时的推出一些摄影文章和PS教程，如果你感兴趣，请关注我，感谢观看！

剧照是什么意思？

剧照是电影宣传品的一种，用以概括表现影片主要情节或人物形象的一套照片。剧照多在电***或公共场所张贴，并刊登于电影刊物，达到向观众宣传的目的。

剧照也属电影资料，随同影片其他档案资料，交由国家电影资料馆保存。摄制剧照列为摄制组工作内容之一，一般在影片拍摄中，由摄影助理（或设专人）会同副导演负责拍摄，经制片厂宣传部门选定后，交由照相部门成批制作。

剧照是电影截下来的吗？

剧照通常是电影拍摄期间专门拍摄的照片，而不是直接从电影中截取的。它们用于宣传和推广电影，展示电影的场景、角色和情节。剧照的目的是吸引观众的注意力，激发他们对电影的兴趣。这些照片经过精心选择和后期处理，以展示电影的最佳形象。剧照可以在海报、宣传册、电影网站和社交媒体等渠道上使用，以吸引观众并提高电影的知名度。因此，剧照是电影制作过程中重要的一部分，它们不仅仅是从电影中截取的画面。

到此，以上就是小编对于剧照摄影手法技巧的问题就介绍到这了，希望介绍关于剧照摄影手法技巧的4点解答对大家有用。