寻找光线摄影技巧,寻找光线摄影技巧有哪些

大家好，今天小编关注到一个比较有意思的话题，就是关于寻找光线摄影技巧的问题，于是小编就整理了4个相关介绍寻找光线摄影技巧的解答，让我们一起看看吧。

1. 摄影时如何找到合适的光线和背景？
2. 拍植物怎么寻找合适的拍摄光线？
3. 如何在摄影的时候，关注光线和色彩的变化？
4. 摄影就是掌握光线，怎样把握好不同时间的阳光？拍出最佳照片效果？

摄影时如何找到合适的光线和背景？

拍照时要想找到合适的光线和背景，首先要明确你要拍的主题与主体需要什么样的光线和背景，只有明确需要才能根据需求去有目的的找。

当然，必要的光线知识也要知道，比如顺光、逆光、侧光和侧逆光等光线的特点。光线与背景的选择都是根据拍摄需要来选的。

1.找主光源。光源就是服务于拍照的发光或反光的物体，寻找拍摄场景中为拍摄物提供光照的主要光源。

2.看光影定光线的方向与入射角度。观察场景中景物的高光与阴影，确定阴影的朝向从而确定光线入射方位与角度。

3.观察和测试光线强弱软硬，确定光比。经验老道的摄影高手凭眼睛观察就可以确定光线的光比，经验一般的可以在光场中伸出手指观察自己手指上光影的柔和程度与光比。如果需要寻找光比小，相对柔和的光线，一般要找光影交界处，在光线由强到弱的过度地带（即光影交界处）光比是相对小的。

这几步都做好了，需要找的光线就可以找到了。至于取景，选背景，这个要做减法，在找到合适光线的地区360度观察。

1.去掉杂乱无章的背景。杂物太多太乱，垃圾遍地的场景除非要表现这些，不然就像避免拍到或者捡掉，以免后期需要费力处理。

2.去掉颜色不合适的背景，颜色不合适或者色彩过多的，通常不超过三种颜色，有大面积黑色物体的通常也不适合。

【拍摄时光线和背景的选择】我就以拍人像说说，早晚的确是拍人像的最佳选择，晚上太阳还有一个小时落山，早晨太阳生出来一个小时前后，都是人像拍摄的好时间段。这个时间段光线柔和，不曝。我在夏天和秋天拍人像比较多，这里面有很多技巧，首先要选好拍摄地点，选好背景，地点最好是阳光能照射到的，可以让模特侧逆光，或者就逆光，这样拍出来头发都金光闪闪的，特别好看。背景可选择不杂乱的地方。我在河边拍过一次，那张作品我非常欣赏，当时快到晚上，太阳从乌云里努力的钻了出来，瞬间一缕阳光把我眼前照的亮亮的，我忙架好相机，等待合适的画面出现，这时正好一位女生跑步过来，阳光照在她的背影上，画面非常好看，我连按快门，拍摄下了这幅作品。还有一幅作品是在大学校园里拍的，那里是一片树林，当时地上都是叶子，厚厚的，而这个地方正好是阳光能照到的，我就选择最佳时间，拍下了这幅作品。下面是几幅我有选择光线和背景拍摄的作品。

拍摄照片合适的光线和背景是拍摄作品的重要组成部分，要想找到合适的光线和背景，在拍摄现场在根据拍摄对象的位置观察最佳的光源和背景，光线一般为侧光、背光、逆光、顶光，从中选择对拍摄对象最为有利的一面，而背景也选择与拍摄对象颜色有明显差别，切干净的为最佳，比如拍摄的对象为红色的花卉，一般***用绿色的草坪或者背面的茂密的树林等。只有这样拍出的作品才有靓点。

拍植物怎么寻找合适的拍摄光线？

拍花的光线角度取决于花的成长环境和时间，像是早上的光就比较适合直射光，机位几乎与玩拍摄的花平行，即使是逆光拍摄，也能拍出比较清澈的花（图三）用一个比较小的光圈，调大了快门数值，这样也不会使画面过爆。

下午4点适合俯视拍，用侧光。这样能还原花朵的色彩（图4、7）同时完全盛开的花朵，用个5的光圈，也能拍出效果。

所以说拍花不是说用什么角度的光能解决问题，而且取决于环境和拍摄主体来决定。当然了，闪光灯的***有时候也能拍出不一样的花，不能是因为是白天就不用。

个人喜欢的是一个平行角度，或者45度的俯视来配合光圈拍出想要的一个效果。

通常我都认为一张照片是否拍的有灵魂，用光真的很重要。

抛去一大堆理论，结合我的拍的一些照片和大家聊聊拍花草时对现有光线的利用。也希望大家和我一起探究。

早晨的阳光照射角度一般比较平。光线相[_a***_]较柔和。另外早晨空气中的水汽比较充沛，所以早晨阳光光线的折射更加多变。更加适合拍摄低矮的植物。

经验告诉我们，早晨的植物比较容易沾染露水，露水经过阳光的折射会变得很闪亮，会给照片带来意想不到的效果。选取要拍摄的主体，慢慢调整角度，让阳光折射到水滴，再折射至镜头，这样画面会生动许多。

中午的阳光比较强烈，角度也比较大，这时非常适合拍摄高大的树植，可以轻易的拍出阳光撒下来吧那种感觉。

不过由于此时光线强度高，一定要控制好光圈快门比，这样更有益于突出主体。

强烈的光线透过植物可以轻松的展现出植物的经脉，这会产生意想不到的效果。

傍晚是一天中最佳的拍摄时段。

光线趋于柔和，色温柔软，空气中水汽减少，光线的折射更加直接。另外此时的光线角度也适合更灵活的构图。可以顺光，还可以营造轮廓光，即使是顺光拍摄也不觉得那么的生硬。

傍晚的光线经过侧逆光的处理还可以尽显主体的轮廓和质感。这张南方最普通的蚕豆花叶子就是运用的这样的处理方式。逆光给叶子戴上了一个金光的轮廓，还把蚕豆花叶子毛绒绒的质感夜表现了出来。普通的植物却呈现出了不普通的照片。

一、如何选择静物摄影的主题拍摄什么样的照片完全取决于你自己。在屋子里好好找找，有没有什么有趣的但是简单的东西作为起步对象。可以开放性的选择拍摄对象，但是也不要选择过难的。二、如何选择光线，选择啥样子的光线不一定要使用非常昂贵的光线器材，尽量使用手头能够利用的光线器材来拍摄静物。请记住摄影的方方面面都需要在你的控制之下，***如你也是这么想的，你需要找一间房间使用遮挡板或者窗帘来挡住所有的自然光线，这样你就可以完全控制照射在你的拍摄对象上的光线了。需要几张纸板即可自己营造一个适度的光线角度了。三、如何放置三脚架和调整角度取决于你的光线条件，有可能需要也可能不需要三脚架和快门线。我建议最好使用这些设备，因为有了这些设备，你可以更好的观察和拍摄你的对象。这些设备也可以使光圈速度略微变长，使图像的聚焦点前移、背景虚化，***如你需要的话。四、正确使用背景选择一个好的背景对你创作一件成功的作品起着非常重要的作用。选择的背景最好能够简单但是漂亮，这样不会对你所拍摄的物体产生很大的影响。一面素色的墙或者一张大的白色或者素色的纸是比较不错的选择。五、组织拍摄元素间的组合各种创作元素间的组合，对于拍一幅独一无二的，精美的静物摄影作品来说是非常重要的。结合三分法则，应该考虑如何使你的作品做到各种元素的最佳组合。确保在画面中没有能够分散注意力的元素，只有主体和背景。六、可以长时间反复拍摄，慢工出细活我时常能够感觉到拍摄的目的决定了作品中的情绪。所以如果我只为了放松自己来摄影（反对有人向你指派工作），我的压迫感会很少，这样就能够确保很好的还原摄影所要表达的东西。做事情漫无目的肯定是不好的习惯，但是对于静物摄影来说，这可能反而是好的。因为你需要足够多的时间来完成你的杰作。七、通过名作激发灵感如果你纠结于光线，组合及构图的时候，可能你需要一些灵感了。找灵感比较好的方法就是去看那些很多年前的大师的静物作品。上网查找文艺复兴时期的静物艺术作品，仔细观察这些作品的各个元素。研究这些作品将会帮助你更好的思考构图、阴影和颜色的综合运用。希望这些能够给你灵感，让你能够拍摄出更精彩的作品来。

如何在摄影的时候，关注光线和色彩的变化？

摄影是用'光'的技术(艺术)，那么首先考虑的是'用光'。而'色彩'是随'光'的变化或淡或浓、或轻或重、或艳或柔、或灰或白等等。再简言之➖'光'确定了基础'色调'。供参考，谢邀。{答/图，罗天乾。图，佳能60D，70➖300变焦镜头拍摄)

取决于你对主题以及画面元素的掌控要求。如果你是受过摄影专门学习的，你就知道元素对于画面效果和主题的关联的重要性，你就会关注光线和色彩的选择。否则，你的视觉中就只有主体，看不到光线和色彩，更不会预估光线与色彩的变化对画面以及主题的影响。

谢谢提问！想要拍出光线鲜亮，色彩浓郁、自然的照片，除了尽量把照片的颜色调准确外，借用遮光罩是个不错的选择。遮光罩可以防止天空、地面或水面上反射的杂散光进入镜头，从而保证画面色彩鲜艳、饱和。所以在水边拍照或是在雪地里拍摄时，切勿忘记给镜头前加遮光罩。仅供参考！

如何在摄影的时候关注光线和色彩的变化。

摄影的色彩是受不同时间和天气条件光照影响而变化的，如果想改变当时当地的环境色彩感觉，可以调整相机的白平衡，也可以在后期进行调整。

不同的拍摄位置被摄物的光照色彩也会不同，如逆光，顺光，侧光受光的影响主体的颜色都不尽相同，这也是摄影的乐趣和拍摄要利用的手段。

可以利用强光环境的光呲和亮背景拍高调作品，可以运用光差的暗背景拍摄低调作品。

拍摄距离决定色彩的明亮度，同一颜色远近，虚实其颜色要有区别，焦外的虚化会把其它颜色和亮点混合起来，形成光斑，甜甜圈等。

识别意思，尽量不选择近似的色彩作主次关系的陪衬，最好利用色彩的冷暖，明暗对比关系做主次托衬。如果色彩近似，就要***用虚实对区分主次了。

色彩也决定着画面的层次虽不能摆布环境的色彩，但是角度，光差会给我们利用，把层次推向更深，更远。

谢谢提问！我们常说，摄影是光和影的艺术。所以，在摄影创作中，只有注重光线和色彩的变化才能拍出较好的作品来。

我觉得，注意光线的变化，首先要考虑的是在一天之内各时段的光线特点。例如：拍摄风光作品时，在日出到上午九时前，下午三时到日日落时，光线的色温比较低，投射到山川湖泊等景物时，可以得到较好的效果。而在正午的前后，由于阳光的色温很高，很亮的光线，使拍摄的对象缺乏立体感，比较平淡。较好地利用光线的变化来进行创作，是摄影师的必修课。

注意色彩的变化，除了注意一天内各时段色彩的变化外。我觉得，更要注重一年内各季节的变化。例如：秋季时，拍摄风光，就比较容易得到色彩丰富的作品。

当然，光线和色彩是不能分割的整体，它们互相影响。环境光的变化也会使景物的色彩发生变化。有效地注重这些变化，就能使摄影作品更具艺术性。

摄影就是掌握光线，怎样把握好不同时间的阳光？拍出最佳照片效果？

日出和日落是最好也是最主要的时间段，特别是对风光摄影，因为这两段时间光线柔和，天空色彩丰富同时光比也比较适合相机曝光的宽容度，景物的质感、细节、层次、颜色饱和手度等能得到很好的体现。但日出时拍摄时间较短，太阳出地平线之后色彩便会很快消失。日落时段时间较充盈，特别是太阳落下地平线之后余晖仍可创作，此时天空会呈现高色温的蓝色调，

在摄影中，我们把根据阳光与被摄物体形成的角度，分为顺光、侧顺光、侧光、侧逆光、逆光、顶光和底光。而在一天中，不同时间段所能使用的光也是不同的。

我们一条条来说（***设人都是面对相机的）

顺光是指阳光从正面照射到人身上，此时影子会在人的身后。除了正午时刻（太阳在头顶上），都可以使用顺光拍摄。使用这种光线，画面比较平淡，适合拍摄生活化一些的照片（但太阳太大不建议使用，被拍的人会睁不开眼）

侧顺光是指阳光从侧前方照射到人身上，此时影子在人的侧后方。在户外拍摄时，侧顺光也是用的比较多的光线。这种光线下人的轮廓会比顺光拍摄更清晰，在面部能看到一些明显的高光和阴影。通常来说，在太阳高度角较小的时候使用（早上10点之前，下午4点之后），会显得比较温柔，如果太阳太强，会导致阴影太硬，人眼也睁不开。

侧光是指阳光从正侧方照射到人身上。侧光在使用自然光拍摄人像的时候用得是不太多的，一方面是侧光拍摄容易造成阴阳脸（一边脸亮，一边脸暗，甚至有明显分界线），另一方面人的面部有很多小凸起，使用侧光拍摄会拉长这些小丘疹的阴影，显得皮肤特别不好，后期也不容易处理。

侧逆光是指阳光从侧后方照射到人的身上。这种光线是在摄影中用得比较多的。这种光线不会直接照射到人的眼睛，方便被拍摄者做自然的表情。同时，这种光线也会使得面部变得柔和，但是又不会因为光比过大，导致面部黑死。此外，在太阳高度角较小的时候使用（早上10点之前，下午4点之后，夕阳更好），光线会在人的周围形成一圈金色的光晕，使得照片非常具有层次感。

到此，以上就是小编对于寻找光线摄影技巧的问题就介绍到这了，希望介绍关于寻找光线摄影技巧的4点解答对大家有用。