如今这时代黑白摄影作品,如今这时代黑白摄影作品图片

大家好，今天小编关注到一个比较有意思的话题，就是关于如今这时代黑白摄影作品的问题，于是小编就整理了3个相关介绍如今这时代黑白摄影作品的解答，让我们一起看看吧。

1. 作为一个摄影爱好者，你拍摄的黑白照片可以分享一下吗？
2. 黑白摄影应该从何开始呢？
3. 你喜欢黑白摄影吗？为什么？

作为一个摄影爱好者，你拍摄的黑白照片可以分享一下吗？

（老照片:那个年代，也很简单
）

在那个刚入门摄影又是年轻有***的时候，闲暇时间里几个人就成天的端个相机走街窜巷的“扫街”拍片。但又不成气候。好在这三十多年过去了，老胶底还是留了些下来。早些年扫描了一部份胶底，就因种种原因放下了。想想那会紧跟“主旋律”过于侧重创作了，这身边日常事倒是关注少了，有点遗憾。

那个年代，也很简单。许多的生意门面，因陋就简，就是那么的简单

一把大伞，便是生意一桩，也是那么的简单


水泥板块，木板条子的菜市场，还是那么简单

随处可见的自行车，是最简单的出门代步工具
边三轮的自行车，除了拉货。闲暇日子里载上老娘上街逛逛，看看街景，也是那么的简单
那个年代，也很简单。贤淑的女人在这闲静的日子里针织着家人的毛衣毛裤毛袜毛手套毛帽子毛围巾

，编织着冬天里的温暖。

那个年代，也很简单，也充满着阳光，色彩，时尚




那个年代，也很简单，也很环保。提蓝买菜，没有现在的各色塑料袋子，也就少了现在遍布各角落的“五彩缤纷”


那个年代，也很简单

（原创图文，老照片拍摄于上世纪80年代的三明，谢谢观看）

上世纪七十年代至八十年代初，我使用的是一台120胶片双镜头相机，拍的都是黑白照片。

第一张，一个公社的拖拉机站。第二张，机耕，为省画报***用。第三张，拖拉机开进×x县，为自治州影协收藏。第五张，补袜。第八张，船家女。拍摄于江苏海安。第九张，苗寨五金花。

黑白摄影应该从何开始呢？

基本上拿起手机就可以开始了。黑白摄影最重要的是对光影和影调的表现，通过影调的控制来表达相应的情绪。而且因为我们生活的世界是一个彩色的世界，所以大多数人对于光影，对于影调的变化是不敏感的，说白了就是看不见的。那么要想对他们变得敏感，就得多加观察，多加练习。

使用手机就是为了随时随地可以拍摄，通过拍摄来实地检验你的观察是不是真的适合表现的。毕竟，很多时候即使你对光影的把握已经很好了，但是因为你从画面里面拿掉了色彩，只剩下影调了，那么一些本来依靠色彩来表现的层次就不存在了，这个时候你的画面有可能就会变得单调。就像第一张和第二张照片的差别那样。

如果你的画面真的非常适合使用影调表达，那么去掉色彩之后，画面的主题，情绪反而会变得更加鲜明和强烈。就像第三张和第四张照片那样。

抹掉自己关于彩色摄影的固有思维模式

每个颜色都有自己的灰度，结合不同的亮度，在黑白世界里，展现出来是不同的

最终的效果，应该是看到一个画面，能自动在脑海中，转换成黑白的效果，知道拍出来的结果

如果要开始黑白摄影，可以多练习，同一个构图，拍摄一张黑白的，拍摄一张彩色的，对比和了解

建议也看看安塞尔·亚当斯的区域曝光理论

＂黑白必须从胶卷开始？＂有条件的话当然是最好的了。

胶片是摄影师在摄影表现中最基本的材料，黑白胶片有很多种类型，应该清楚地了解它们的性能和用途，才能选择适合自己的胶片，从而提高摄影作品的品质。

胶片的冲洗、放大黑白照片，必须有一个暗房，暗房就是保证能够不透光。

有一种专用的黑布袋可以保证不透光，卖胶卷的地方也可以买到，再买一些冲洗胶卷的冲罐和显影和定影药水，就可以进行胶卷的冲洗，不对照片放大的话可以省却建立一个暗房。

印放交由别人处理，但弊端是不能按自己的要求和意愿来做。

＂底片是乐谱，印放是演奏＂这句是黑白风光大师亚当斯的名言，道出了摄影作品制作过程的独特性和重要性。

胶片黑白与数码黑白照片的区别，只有自己玩过才最清楚。

你的担心确实是能够看出来真的想认认真真的学习摄影的，也希望把它学习的很扎实。我想说，这个问题其实没有你想的那么复杂，无论数码还是胶片，他的原理都是一样的，就好比是电动汽车还是汽油车，只是原材料不同而已，你都需要学会开车才可以。如果你想有很扎实的摄影基本功，那么毫无疑问，我建议你从黑白底片开始拍摄练习，当然胶片和暗房可以一起来学习，而且暗房真的是很有趣的一项工作，你会从一开始的不知道自己捕捉到的画面究竟是怎样，到冲洗底片配置药水，直到在暗房通过自己的双手一点点的看自己拍摄的照片浮出水面，整个过程是你从数码相机里面体会不到的，因为胶片摄影其实就是摄影技术发展的初级阶段，你在这个整个的学习过程中是会学习了解到最本质的原理，这对你之后无论使用哪种相机哪种拍摄类型都是有好处的。数码和胶片并没有什么体系之说，没有那么复杂，你也先不要想那么多，只要先把胶片拍摄看看，之后到了一个阶段，你自然就知道自己的选择了。

你的问题比较多，我来一个一个帮你分析和解答：

一、黑白摄影是不是必须胶片？

这个，现在是数码摄影时代，更是手机摄影时代。因此，可以先从手机摄影开始。

目前来说，对于拍摄黑白照片来说，我觉得华为手机和苹果iphone手机是最好的。

华为手机有专门的黑白摄像头，苹果iphone手机有独特的黑白[_a***_]算法，我觉得对于学习黑白摄影都是够了。

另外，数码相机的RAW格式拍摄，后期ps或者LR转黑白是更好的办法。

我建议你先好好了解一下亚当斯，看看亚当斯的一些资料和图书

你喜欢黑白摄影吗？为什么？

谢谢邀请！黑白对应彩色而言，彩色照片信息量更大，更吸引眼球，但色彩过多了却显得凌乱，干扰或影响主题；黑白照片除去黒和白，就是过度的灰色了，正是只有黑白灰，相对彩色照片而言，所带来的信息量要小，也不易吸引眼球，但也不会有过多的色彩而显凌乱，因此更易突出主题；每个摄影师喜好不同，个人喜欢黑白摄影，感觉色彩过多了，会干扰、影响突出主题，所以，个人更喜欢拍黑白摄影。

我非常喜欢黑白照片，但在数码时代，不太直接拍黑白照片，基本上都是在后期由彩色转黑白照片。但在拍摄中，我看到能用黑白表现的场景，我会刻意按黑白照片的要求去拍摄。

我为什么喜欢黑白摄影？

一、是我拿起相机拍照的时候，当时主要是黑白胶卷，当时自己进行拍照，冲洗。现在仍然喜欢和怀念那种自己完成整个流程的情节。

二、黑白摄影的魅力在于没有什么制定的约束，由于没有其它色彩的干扰，使拍摄者更加有无限的想象力和空间，可以打破规则，拍自己想拍的。

三、黑白摄影在于非常简单直接表达主题。由于黑白摄影只有黑、灰、白，一眼便让你进入你的主题，突出精髓。能够按照拍摄者的创作意图，淋漓尽致的表达自己的主题意识。

四、黑白摄影简洁得体。摄影构图要求画面简洁，而黑白摄影就是在去除杂乱色彩的干扰，突出线条、光影、轮廓等。现在比较流行的极简摄影、大面积留白等，都是黑白摄影的表现方法之一。

五、适合处理黑白摄影的照片主要有，建筑类摄影；光影类摄影；明暗对比类摄影；人文类摄影等。

黑白摄影以经久不衰的魅力，一直深受人们的喜爱。每当翻拣历史记忆，回放那些泛黄褪色的老照片，总有一种强烈的亲切感、真实感，瞬间就能引起浓浓的怀旧之情。

安塞尔·亚当斯作品

黑白摄影最大的魅力来自影调。影调分为高调、低调和中间调，高调明朗清纯，开阔清晰；低调凝重庄严，含蓄神秘；中间调平和素洁，宁静细腻。黑白摄影通过这些影调变化来处理画面造型、烘托气氛、表达情感，极具抽象性、象征性，能给观赏者带来更加丰富的想象空间。同时，黑白摄影通过细微的影调变化，可以鲜明地突出景物的纹理、图案、形态和轮廓，层次和质感得到极为细致的记录和再现，具有很强的节奏感和视觉观赏性。

亨利·卡蒂埃·布勒松作品

众所周知，自然界的所有颜色都具有色调、饱和度和明度三个属性，但在黑白照片中反映的只有明度，不同亮度的景物变化为黑、白、灰三个色阶，把一个现实的彩色世界置换为黑、白、灰的单色影像，因为没有了纷繁的色彩干扰，隐去了许多可有可无的杂乱细节，画面变得干净简洁，更有利于观赏者静下心来，细细品味作品的内涵美和艺术美。

郎静山作品

在拍摄过程中，由于黑白摄影（尤其是黑白胶卷）具有更高的宽容度，不需要过多纠结曝光问题，大光比、高反差景物也能得到很好的表现，拍摄者可以有更多精力来安排构图和捕捉精彩瞬间。这也算是人们喜欢的一个原因吧。

尤金·史密斯作品

随着数码摄影时代的到来，铺天盖地的彩色照片，似乎让人们对黑白摄影慢慢淡忘了，但好作品却历久弥新，并不会因时间的推移而湮灭，国内外都不乏这样的名家名作。本文特意借用几幅名家经典作品，以加深对黑白摄影顽强、持久生命力的认识。（文/夏雪）

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到此，以上就是小编对于如今这时代黑白摄影作品的问题就介绍到这了，希望介绍关于如今这时代黑白摄影作品的3点解答对大家有用。