摄影平衡画面技巧,摄影平衡画面技巧有哪些

大家好，今天小编关注到一个比较有意思的话题，就是关于摄影平衡画面技巧的问题，于是小编就整理了3个相关介绍摄影平衡画面技巧的解答，让我们一起看看吧。

1. 摄影中应用平衡相称是众多实用拍摄技巧之一，不妨聊聊平时都用过哪些平衡法则？
2. 怎么掌握好照片中画面的平衡感？
3. 摄影时如何利用拍摄距离的远近来改变画面中物体之间的平衡？

摄影中应用平衡相称是众多实用拍摄技巧之一，不妨聊聊平时都用过哪些平衡法则？

说到平衡法则，这是一张图片稳不稳的第一感觉。从4个角度分享下我的感受：

基本上图片的平衡在某种意义上就是杠杆原理。照片平衡无处不在，首先从拍摄主体处于的位置来讲即是图片的水平平衡。这是照片给人的第一感受，如果主体与对应出现失和或者位置安排不合理，那么该影像的构图就会显得失衡。所以照片左右、上下对称平衡很重要，这与我们平常生活的日常是相匹配和谐的。符合习惯就基本掌握了水平平衡法则。

其二，从图片的色调来讲即是照片的色彩平衡。色彩在创作中表达某种意境与情调，是摄影者与摄影主体之间情感交流的必然的感受，必要的想象，和必须的创造。可以根据需要和人的感受去随意增添、调整和改变色彩而进发让心景聚合。因此，色彩情调依赖的不仅仅是色彩本身，主要是摄影者的个人感受，而色彩越鲜艳，其心理分量越重。摄影者将这种感受***平衡融人作品，就产生出情景交融的浓厚情调。

其三，从空间背景选择来讲即是照片的明暗平衡。有明暗就有层次，层次是影调、色调层次的简称。就是照片表现出来的景物的明暗、和色彩层次。层次是构成影像的基本因素，是处理照片造型、构图表达情感的重要手段，明暗的平衡说简单点就是是硬光和柔光之间的一种平衡，要想图片越有层次，就越要注意明暗的平衡。

其四，从前后景深的选择来讲即是照片的虚实平衡。照片的虚实结合是构成画面意境的重要手法。景虚主体实也是增加空间感与突出主体的重要表现手段。用慢快门营造虚实平衡的画意感，还是用虚实的平衡让照片更有层次感。这都是摄影者保持一个照片虚实平衡度的最终体现。

所以照片平衡无处不在！

怎么掌握好照片中画面的平衡感？

画面的平衡感，是指摄影画面中的构成元素处于相对平衡状态，在视觉上给人一种稳定感和舒适感。在此结合本人实践，谈谈如何掌握好照片画面的平衡感。

景物的重量，并不是指物体的实际重量，而是人们通过视觉感受在心理上形成的一种分量感。例如，有生命的物体分量重，无生命的物体分量轻；动态的物体分量重，静态的物体分量轻；色彩浓郁的物体分量重，色彩暗淡的物体分量轻；离视线近的物体分量重，离视线远的物体分量轻等等，在实际运用中必须首先掌握这些规律。

摄影/夏雪

有对比才有差异，平衡就是利用这种差异，在摄影构图时巧妙地进行组合和布局，以获得视觉上的美感和景物分量上的平衡感。例如：

冷暖色彩平衡：由于暖色分量比冷色重，纯度高的色彩比纯度低的色彩分量重，可以在大面积的冷色中嵌入少许暖色，或通过提高（降低）某种色彩的纯度来求得平衡；

物体形态平衡：由于圆形物体比方形物体分量重，大体量物体比小体量物体分量重，在构图时可以结合大小与多少来平衡画面；

景物虚实平衡：由于轮廓清晰的物体分量重，虚化的物体分量轻，清晰的物体面积宜小，虚化的物体面积宜大；

影调明暗平衡：由于高调照片中的深色分量重，低调照片中的浅色分量重，运用高调和低调，暗部和亮部的搭配就必须精心安排，等等。

摄影/夏雪

其实我理解的照片平衡感就是让照片上下左右都留有一些适当的空间，不要让照片产生一种头重脚轻的感觉，一张构图平衡的照片可以让照片给人的感觉更有冲击力。例如下面这张照片构图非常简单，靠近观众的长椅，和背景中大片的空间。这样的画面就是平衡的照片，可以引起观看者的共鸣，传达出照片以外的信息。

怎么掌握好照片中画面的平衡感？

怎么掌握好照片中画面的平衡感，拍出的照片是不是有很好的平衡感，可以从摄影构图和画面中元素的安排两个方面来考虑。

一，利用构图平衡画面。

1，地平线水平是画面有平衡感的基础。

摄影的一个基本功就是横平竖直，一般情况下地平线是否平直是画面平衡感的基础。

校正地平线后效果：

拍摄原片效果：

摄影时如何利用拍摄距离的远近来改变画面中物体之间的平衡？

亲，又到了聊摄影，看风景看美女的时间了，今天我们要讨论的是:摄影时如何利用拍摄距离的远近来改变画面中物体之间的平衡？要明白一点的是，在镜头焦距不发生变化的情况下，拍摄距离决定了景别的大小，景别是指拍摄对象和画面形象在画幅框架中所呈现出来的大小和范围，

通过远景、中景、近景拍摄来达到画面所要的平衡效果，

开篇就说了，摄影的距离决定了景别的大小，景别又是摄影构图中不可忽视的一个元素，丰富的画面景别，为观众带来饱满的视觉感受和对摄影艺术更深刻的理解，通俗来讲，景别就是不同拍摄距离所拍摄出来的画面效果，

远距离拍摄出来的远景的景物范围广阔深远，主要以广阔的大自然景色为表现对象，拍摄远景，要从大处着手，注意整体气势以及结构层次，千万不要把注意力放在细处，因为远景拍摄主要表现的是景物的地理位置、环境特点以及大自然的气势，就好比绘画中的“写意”，

当拍摄的距离稍微近一点的时候，也就是中景拍摄，所表现的主体通常都是人物比较多，比如，人与人之间的感情、人与物的关系，被摄对象的主要特征和最有趣味、最吸引人的部分，像化妆师给新娘化妆时的那种画面，都是用中景进行拍摄，

当拍摄的距离更近一点的时候，也就是近景拍摄，比如一对情侣在咖啡厅面对面坐着喝咖啡聊天时，这样的情景就适合近距离拍摄了，近景拍摄可以着重表现人物的面部表情、传达人物的内心世界，距离最近的拍摄可称之为特写，可以放大人物形象、强化[_a***_]、突出细节的作用，总而言之，不管以哪种距离进行拍摄，都要抓住拍摄的主体与背景之间的协调关系，正确构图、合理用光，才能使画面达到平衡的效果，

到此，以上就是小编对于摄影平衡画面技巧的问题就介绍到这了，希望介绍关于摄影平衡画面技巧的3点解答对大家有用。