点评人像摄影技巧,点评人像摄影技巧有哪些

大家好，今天小编关注到一个比较有意思的话题，就是关于点评人像摄影技巧的问题，于是小编就整理了3个相关介绍点评人像摄影技巧的解答，让我们一起看看吧。

1. 如果让你给摄影作品点评，你会从哪几个方面来评述？
2. 学人像摄影，如何分析真实案例？
3. 人像摄影师在具体拍摄时，指导模特都有哪些技巧？

如果让你给摄影作品点评，你会从哪几个方面来评述？

如果让你给摄影作品点评，你会从哪几个方面来评述

答：

〈一〉照片是否亮丽通透

〈二〉照片是否平庸，能否让人眼前一亮

〈三〉照片有没有独特的地方

〈四〉照片能否让人回味，引起观众的感想和感受

〈五〉照片是清晰，颜色是否准确

〈六〉主体是否突出，背景是否杂乱

〈七〉人像作品角度是否精准，用光是否合理

〈八〉照片中有没有过曝或死黑

谈到摄影作品的点评，首先要看是什么样的摄影作品？摄影作品分为：纪实摄影、风光摄影、艺术人物摄影、广告摄影等几大分类。广告摄影这里不谈，拍摄的作品要符合客户的要求，无所谓点评。

纪实摄影的点评：首先要看拍摄的决定性的瞬间，是否把握好场景、故事情节、具有一定的冲击力，最关键的一点，摄影师使用镜头记录***，能否拍出慑人心魄的一瞬，取决于摄影师长期的拍摄技能的演练和艺术修养的陶冶，所谓“想到才能拍到”，就是这个道理。为了更加通俗地解释 “想到才能拍到”这句话的含义，我引用法国著名摄影家亨利·卡蒂埃·-布列松（世界著名的人文摄影家、决定性瞬间理论的创立者与实践者、被誉为“现代新闻摄影之父”）的话语和作品来谈这个问题。布列松，从小学习画画，多年的艺术熏染为他后来的摄影生涯提供了有力的支撑。当他意识到照相机可以在一刹那凝固不朽，他放下了画笔，拿起了相机。他说：“对我来说，照相机就是一本写生簿，捕捉即时灵感的工具。你要在瞬间对你所看到的一切提问并做出决定，通过一个有限的取景器向人们解释这个世界发生了什么？这是一种最简单直接的表达，却也需要你集中精力、训练有素、敏感，并有几何构图的美感 ”。“我所拍的图像是我的内在和外在两个世界交融的结果 ”。

图片说明：布列松作品 1954，巴黎《买酒回家的孩子》

穆夫达街上，一个小男孩左右手臂各夹着大大的酒瓶，两眼弯弯，抿嘴一笑，昂首阔步地走着，看他脸上的骄傲神情，神情生动，快乐的心境跃然画上，而身后的几个孩子无不羡慕的看着他。瞬间细节抓得扣人心弦，还有点儿幽默，令人回想到自己的童年时光。摄影师精妙的构思和对决定性瞬间的把握，随着“咔嚓”，瞬间按下快门，记录下这幅非常优秀的纪实摄影作品。这就是纪实摄影的魅力，这个话题太大，不展开说，点到为止。

图片说明：王东升纪实摄影作品 《艺术人生》

这是我在公园抓拍的瞬间，画面中主角是小姑娘，神态自信、可爱，旁边扔红绸的女性及拍摄者们是小姑娘的衬托，在扔红绸的瞬间按下快门，整个画面生动有趣。

我认为:如果让我给摄影作品点评我首先要从作品的时代选材上作一重点考评，因为成功的作品选材很重要，如果让您拍一水果方面的广告作品而您在拍摄时偏偏选择了人物，牛马，方面的题材那就叫牛头不对马面，题材素材不对路那就是大错特错所以在点评作品时我会从选材素材上首先进行深度分柝考研然而在给该点评的作品进行第一次评分，接下来我会从该作品的审美和时效实用上下功夫，进行中间第二次的评分，最后是对该作品的艺术生命进行点评考研评分，进行完全部的初审，中审后，最后再综合给它加分定夺，给它加上最终签定:该作品完优或不良，质量不佳等评语结论。初学摄影首先要学习给自已的作品点评和审查，因为故人说的好:会看事的才会做事做好事。严格地说一个不会审核点评观察的人是难于胜任摄影工作的，而切很难成为一个合格或优秀的摄影工作者。要想胜任并成一个合格的摄影大师，那么您一定要在摄影审核和点评上下功夫，不知我说的对不对还望摄影爱好者提出宝贵的意见。

首先，一幅优秀的摄影作品必须有一个鲜明的主题。主题是一幅摄影作品的灵魂。所以说，主题的魂魄决定作品是否是优秀摄影作品的关键。所以说，摄影人实际上在拍摄之前就一定构思好 安排好摄影的 画面来体现摄影的主题思想。

2、构图要简洁，要安排好画面空间的摄影元素，画面的留白布局要恰到好处，往往是产生摄影作品[_a***_]重要方面。构图决定摄影的成败。一幅优秀的摄影作品，构图一定是起到了重要的作用。

在摄影的构图中。一定要掌握两个方面的重要问题

3、光线决定一切。不论是人像摄影和风光摄影，静物摄影，用光布局非常重要。在摄影中，大自然摄影和摄影棚的室内摄影是完全不同的。在大自然摄影中，主要靠太阳光和摄影补光来进行拍摄。在摄影棚拍摄，是靠多支闪光灯配合进行拍摄。摄影人员一定要了解和掌握摄影的光线的性质，每个光线的实用用途，以及光线的方向等等。4、一幅优秀的摄影作品，要具有审美艺术的价值，给人以美好的享受。不但具有具有可读性和鉴赏性，而且好的摄影作品一定要具有寓教于乐，潜移默化，时代性，感召人，激励人，感染人，摄影艺术推动全人类全社会的发展。

学人像摄影，如何分析真实案例？

人像摄影案例可以从以下几方面分析：

1主题：即摄影作品所表达的思想。是否有鲜明的主题思想，是否达到了思想与实际成像的和谐统一。

2构图：构图是否合理，画面是否有重点，是否能引导的视线去寻找被拍摄的主人公。

3取景：人像摄影可以写实也可写意。写实的需要表现鲜明的人物整体或局部。写意的则可通过背景烘托人物。但所有的需要以表现人物为主。

4光线、背景等客观环境：恰到好处的光线可以弥补人物自身的不足甚至是原本美好的更加精彩。同样，人像摄影的背景选择也尤为重要。选择合适的天气，合适的时间，合适的背景都将***摄影创作者去更好的表达。

所以，可以从光线，背景等客观存在的事物去分析探讨人像摄影的案例。

5后期：适度、恰当的后期处理可以让原本好的作品锦上添花。人像摄影不拒绝后期，总之让人舒服的，有触动的照片都可以称之为好的作品。

人像摄影师在具体拍摄时，指导模特都有哪些技巧？

1、让***自己发挥动作，这样让摄影师去抓拍拍照会更加的自然。

2、利用一些道具互动起来，比如水果、雨伞、水瓶、书本等都是很好的拍照道具，人像拍照利用起来，会让照片更加的丰富好看。

3、和镜头互动：懂得和镜头互动才不会让照片看起来很呆板尴尬。

4、背影照和侧身照：背影照和侧身照可以让***不用看着镜头，这样***的表现会更加的自然。还可以拍出好看的照片。

5、不看镜头：同样的，不看就是可以让你更加的自然，这样拍出来的人像也就更好看哦。

有道是：专业的人办专业的事。如果是专业的人像摄影师搭配专业的摄影***，一般不会出现太多沟通上的问题，尽管默契程度可能需要磨合，至少不会为了如何摆个姿势、保持什么样的表情之类的问题纠缠不清。

但是，并非每个摄影师或摄影***都是专业的，哪怕是懂得一些拍摄常识或者受过一些专业训练，仍然需要经验的积累。很多时候，经验往往比那些枯燥而死板的理论知识更为重要，也更有可能拍出富有艺术个性和艺术感染力的人像摄影作品。

那么，有经验的摄影师在拍摄人像作品时，指导***配合拍摄需要注意哪些技巧呢？简单地说，不外乎两点：尽可能放松心态；努力寻求共识。

放松心态对于摄影师和***同样重要

对于那些拍摄经验不太丰富的摄影师来说，如果有了很好的创作思维，并且费尽心机找到了理想的拍摄场景和符合拍摄要求的***，那么摄影师对最后的拍摄效果一定是充满期待，甚至是不容许失败的。正因如此，摄影师会不自觉地表现出一些紧张情绪，并且在言语间不经意地就会将这种紧张情绪传染给***，拍摄结果可想而知。

因此，要想让***放松下来，快速进入状态，首先就是摄影师自己要想办法放松下来。如果条件允许的话，可以放一些能够调节情绪、放松心情的轻音乐，交流的语气也尽可能轻松自然一点。同时，有经验的摄影师还会通过一些看似随意的提示，很自然地调动起***的拍摄情绪，这样的状态往往能激发摄影师更多的拍摄灵感，取得一些意想不到的拍摄效果。

在摄影师的专业指导和***个人的想法之间找到大家都能认同的平衡点

可以想见，如果摄影师的意见和要求是***很难接受的，或者说不太认同的，那么摄影师和***也很难在拍摄过程中达成默契，自然也很难保证最后的拍摄效果。

就算摄影师的想法是相对专业的，同样需要与***进行良好的沟通，并且多听取***自己的想法，并在二者之间尽可能避免分歧，找到一个大家都能接受的平衡点。摄影师有自己的创作思维，***也对拍摄效果有自己的期许，哪怕是着装、化妆等看似不大的事情，都有可能让摄影师和模特产生意见上的分歧，往往会影响到拍摄的顺利进行。

如果谁都不能说服谁，妥协就是最好的解决方案，毕竟，拍摄工作还是要完成的。但是，如何妥协却是一门艺术，更需要经验。从某种程度来说，找到双方都能接受的那个平衡点，便是体现摄影师拍摄水准和艺术把控能力的一个标杆。

当然，这也只是惊龙轩一家之言，欢迎与大家一起交流探讨。谢谢！

到此，以上就是小编对于点评人像摄影技巧的问题就介绍到这了，希望介绍关于点评人像摄影技巧的3点解答对大家有用。