人像摄影技巧古风,古风人像摄影教程

大家好，今天小编关注到一个比较有意思的话题，就是关于人像摄影技巧古风的问题，于是小编就整理了2个相关介绍人像摄影技巧古风的解答，让我们一起看看吧。

1. 如何拍出既古典又现代的人像摄影作品？
2. 人像摄影师都喜欢什么样的拍摄场景？你最常用的场景是什么？效果如何？

如何拍出既古典又现代的人像摄影作品？

从艺术表现手法来看，古典主义和现代主义的艺术风格有着明显区别，绘画创作如此，摄影创作亦然。但是，古典风格和现代风格的艺术表现却并非格格不入的，有太多秉承古典创作风格的艺术家融入了符合时代气质的现代艺术思维，表现出一种独到的艺术个性。

摄影是光的艺术，是再现的艺术形式，擅长于瞬间精彩的捕捉。从这些方面来看，摄影与绘画虽然被视为“姊妹艺术”，在艺术表现形式上还是有着明显不同的。但是，摄影艺术的美学理念却大多来源于绘画艺术，或者说与绘画艺术在创作理念上一直有着诸多共通之处。

现在秉承古典写实主义风格的油画家并不少见，靳尚谊、杨飞云等当代油画界举足轻重的人物都是这样的创作风格。即便如此，他们的作品中也不可避免地受到了印象派之后关于色彩表现以及现代绘画技法的诸多影响。尤其是陈逸飞、陈衍宁等油画家的浪漫唯美的写实主义画风，已经赋予了古典写实主义画风更多的现代审美气息，受到大众和市场的广泛青睐。

与绘画艺术一样，摄影艺术也在很多时候模糊了古典与现代的概念，不少古典风格的人像摄影作品中不可避免地融入了太多现代的元素，包括一些时尚元素和现代文化元素。应该承认，的确有一些出色的摄影师拍出了既古典又现代的颇富艺术感染力的人像摄影作品。

需要注意的是，在古风人像摄影作品植入现代元素一定要自然而生动，能够将古典与现代元素巧妙地、完美地契合。如果为了迎合某种创意需要，刻意、生硬地将古典和现代的元素组装到一起，势必会出现突兀、违和的拍摄效果，给人以矫揉造作之感，艺术档次可想而知。

总之，不管是古风人像摄影还是现代人像摄影，或者是二者结合的人像摄影作品，一定要在视觉上呈现出一种整体的艺术风格。也就是在这种古典或现代的大的艺术风格的框架下，不露痕迹地融入一些新的元素，以期达到一种全新的艺术效果，追求一种新的审美理念。

正所谓润物细无声，清晰、唯美只是摄影的基本要求，自然而富有感染力，并且唤起欣赏者的情感共鸣才是摄影师应该更多追求的创作要求。

当然，这也只是惊龙轩一家之言，欢迎与大家一起交流探讨。谢谢！

1、一是用旧相机，二是用现在的相机调色。比较容易实现的是第二种，需要对色彩、光暗等有研究，懂得PS、LR等软件使用方式，当然，你用手机也能调出某种已设定的复古风格。

2、先大量阅读和观察有关旧照片，主要是复古人像照片，顺带研究人像的油画，要懂得某一个旧时期的人物是习惯怎样的造型、服装、姿势、灯光位置，色调是如何的。不同的时期，有不同的风格，复古到什么年代，这个得要看你需求。

要拍出既古典又现代人像摄影作品可以这样来拍摄：一，拍摄地点选在一条明清时代的建筑老街上拍摄，模特选一位或一对青年男女，身着现代服装，或在老街行走，或倚靠老宅门前摆拍，然后再结合后期调色，表达出来不同风格的古典与现代完美结合的人像摄影作品。

如何拍出既古典又现代的人像摄影作品？我们来一起探讨一下这个问题。

从所表现的艺术手法上，古典风格和现在风格视觉表达区别非常明显，所表达的内在含义也是格格不入。我们就来从古典人物和现在人物、古典装扮和现在装扮两个方面进行分析。来找到古典风和现代风可以相结合的元素来拍出好的摄影作品。

古典人物和现在人物

古典人物所给人的直观感受一般都是:典雅、端庄、温文尔雅、书香气息、柳腰细眉的柔弱感等。女性会让人有种小鸟依人保护欲。男性的话则有端庄威严或温文尔雅。

现在人物给人的感受一般都是:简洁、干练、阳光、落落大方、职业气质明显等。

古典装扮和现在装扮

古典装扮一般包含:

服装:汉服、唐装、宫廷服饰、民国学生装等。

配饰:扇子、头饰、古琴、琵琶、长发及腰等。

现在装扮一般包含:

首先你得预备古典服饰吧

其次你得找到古典的场吧

还得找个好看的***吧

现代元素，古典元素都得具备吧。尝试着结合吧，多次实验，不断的组合吧。

最后在调整一下色彩偏向，饱和度吧。

看上去并不容易啊。

人像摄影师都喜欢什么样的拍摄场景？你最常用的场景是什么？效果如何？

场景这个东西太多了，因人而异，关键是你想表达什么主题，就要选什么场景，比如婚纱摄影，就需要选择浪漫的场景，当然可以室内或者室外都可以，我最常用的场景是室外风景漂亮的地方，哈哈，这样不需要花钱了啊，效果当然也是非常好的了

在人像摄影中，我最常用的是拍摄环境是窗口。

尤其在[_a***_]，阳光从窗户照进来，有种非常柔美的光线，***在阳光下拍摄的效果很好，当然在这样的拍摄环境下，对于补光和相机的高感的要求比较高，要不然就是给脸。

窗口的光线会让***的面部很有层次感，而且光线比较柔，光源的位置也比较单一，便于摄影师够图。当然对于其他的背景布置也有要求，最好颜色单一一点切忌花里胡哨的。

或者是大的落地窗，或者是百叶窗。百叶窗能在***的身上打上斑马纹，尤其在黑白照片里的效果会更好。所以，窗口附近是个非常容易达到的拍摄布光位置，很容易排出阳光写真，你也试试吧。

一般都是选择户外大自然环境，有条件有时间，当然是大山山川河流，草原农田，村庄农舍等等。近一点的，绝大部分都是选择建在市内的大大小小公园游园，街道，古迹，人文环境一条街等等。拍摄人像有不少题材，现代的，古代的，复古的，怀旧的等等，可以根据你这次拍摄的主题，题材，服装等来选择确定拍摄环境。比如你可能拍摄汉服，那就选择带有仿古的公园内建筑，你不可能把汉服放在有现代建筑的地方拍摄吧。

效果好与坏，全在于你正确选择了合适的环境和地点。比如你拍比较复古的民国风，当然去那些现在建得比较多的复古一条街里选择取景。不管选择什么景，主要是和拍摄主题符合就可以的。有的地方景色几乎什么都能拍，比如普通的自然环境，没有什么过多过细的要求，基本上符合所有题材的拍摄。我最常用的景，就是十分普通的自然景色，考虑镜头，选择背景越干净的地方越好，环境不杂乱的地方为最好，这样拍出来照片通透视感强。

人像摄影师都喜欢什么样的拍摄场景？你最常用的场景是什么？效果如何？

摄影师喜欢的场景很多，而且所在城市、地方不一样，场景也不一样；拍摄的主题不一样，选择的场景也不同。

摄影师都知道摄影需要做减法，越简单的场景越好，所以，不管拍摄什么样的主题，摄影师对场景的选择还是有一定的规律性：

1、场景开阔简单的

场景开阔简单的地方很多，比较有代表性的比如草坪、海边、天台等等。

场景开阔简单的地方视野好，光线好，而且环境元素的分布也很简单明了，更方便摄影师的构图和拍摄，拍摄出来的片子比较大气；

2、场景是具有一定规律性的

人像摄影师都喜欢什么样的拍摄场景？你最常用的场景是什么？效果如何？

对人像拍摄来说，可以选择的拍摄场景很多。一般来讲，拍摄场景可以分为两个类型，一是室内场景，二是室外场景。

室内场景我们又可以分为专业影棚和普通生活场景。作为人像职业摄影师来说，棚拍肯定是少不了的，也是比较省事的。因为影棚里面各种灯光，道具，布景，应有尽有，而且***更换服装也比较方便。

棚拍还有一个最大的好处就是光线可控。所以摄影师可以根据想要表达的主题以及效果，任意布置光线。而且棚拍还可以任意更换背景。总之在影棚里面，摄影师可以自由的发挥。

除了影棚以外的室内拍摄我们统称为生活场景。常见的室内场景有家庭房，酒店，商场，书店，酒吧，咖啡厅等等。这些地方都是拍摄人像的好场景。

其实我们在像拍摄中，用的最多的还是室外场景。凡事房间以外的我们都成为室外。所以室外的拍摄场景就比较多了。关于室外场景的选择，还是主要看摄影师擅长拍摄什么样的场景。当然也要看拍摄什么样主题的人像。

到此，以上就是小编对于人像摄影技巧古风的问题就介绍到这了，希望介绍关于人像摄影技巧古风的2点解答对大家有用。