摄影色彩配搭技巧,摄影色彩配搭技巧有哪些

大家好，今天小编关注到一个比较有意思的话题，就是关于摄影色彩配搭技巧的问题，于是小编就整理了3个相关介绍摄影色彩配搭技巧的解答，让我们一起看看吧。

1. 拍照时，如何利用好色彩之间的关系？
2. 摄影时，怎么搭配色彩，可以让画面更“鲜活”？
3. 如何在摄影的时候，关注光线和色彩的变化？

拍照时，如何利用好色彩之间的关系？

对比色之间的关系

不管是色彩还是明暗，或是大小和虚实之间都是通过对比来突出一个重点。

我们来做个小测试：下图中，红与青是对比色，红与橙是邻近色，蓝与青是邻近色。

当你盯着青色中间看15秒钟以上，再看红色时，红色的饱和度非常浓。

当你盯着橙色中间看15秒钟以上，再看红色时，红色的饱和度变淡了。

看青色也是同理。

原理是人眼为防止眼睛疲劳，会自动生成对比的色彩来抵消色彩的***。青色看久了眼睛自动生成红色，再看红色时就是红上加红，饱和度就提高了。看太阳时，再走进屋里啥也看不清，是因太阳太亮，眼睛会降低亮度，再看屋里就是暗中加暗，所以看不清。

上面是3组颜色面积相等的色块，对色彩不敏感可能还是不太理解，把2两个面积不同的对比色进行比较。

随着青色块逐渐变小的同时，饱和度却越来越高；

色相环是色彩搭配的基础。色相环中的色彩，是按照光谱的自然中出现的顺序排列的。从红色到***，即为暖色调；从绿色到紫色可以视为是冷色调。色相环当中的颜色有互补色和同类色之分，色相环上相邻的颜色可以视为同类色；色相环上彼此对应的颜色则是为互补色。

拍照时，如何利用好色彩之间的关系？

色彩，是摄影中很重要的因素，一张照片，色彩搭配得是否好看，直接影响了这张照片的质量。

那我们应该怎么用好色彩之间的关系，来帮我们拍出更好看的照片呢？

自然才是最好看。整体统一不混乱。

局部彩色用蒙版。加入对比有情感。

1、自然才是最好看。

（1）我总是认为，摄影的色彩搭配和服装的色彩搭配是不一样的，摄影拍摄很多自然的东西，而后人总结的一些色彩知识，有很多也是从自然中而来，所以我认为，关于色彩的搭配，最主要的就是自然，自然的色彩，看起来才是最漂亮的，最好看的。

（2）有的人会说红配绿很俗，但是红花绿叶，却在自然中很常见，难道她不好看吗？

摄影多数的时候是在做减法，也就是我们在拍摄的时候，要选取一定的颜色，排除一些杂色。

（3）比如同样是拍自然色彩的花朵，但是我们取景范围内只有红色和绿色，或者有天蓝色，粉色和绿色。过曝的天空下，绿色的树和辉煌的树干，照片整体颜色也只有三种。颜色比较少，照片看起来才不会杂乱，在自然的基础上才会更漂亮。

（1）除此以外，我们在拍摄时也要注意照片色彩的统一，或者整体色调的相对统一。

感谢系统邀请。

利用色彩之间的关系让画面更好看，属于美学范畴，不光绘画可以用，摄影也可以用。

具体到拍照当中如何利用色彩之间的关系，主要体现在撞色搭配和顺色搭配和两个方面。

色彩有冷暖，撞色更直观。

色相环是色彩搭配的基础。色相环中的色彩，是按照光谱的自然中出现的顺序排列的。从红色到***，即为暖色调；从绿色到紫色可以视为是冷色调。色相环当中的颜色有互补色和同类色之分，色相环上相邻的颜色可以视为同类色；色相环上彼此对应的颜色则是为互补色。

互补色，通常会被称为是撞色。撞色搭配的最直观体现就是冷暖互补。当然，撞色搭配并不仅限于是冷暖互补。有时候，即使是同属冷色调或者是暖色调，只要是两个颜色并不相邻，结合光线的明暗，也可以在拍摄时形成撞色搭配。

顺色较温和，明暗分层次。

和撞色搭配相比，顺色搭配会给人比较温和的感觉。相邻的几个颜色次第过渡，可以在摄影作品中，形成有规律的节奏。虽然在视觉冲击力方面，顺色搭配并没有撞色搭配那么吸引读者的眼球，但是，顺色搭配可以结合拍摄时的现场光线，用明、暗、灰缓慢过渡的方式，体现画面细节，增加画面的层次感。

摄影作品中色彩是非常重要的，色彩可以很直观的给人心理上的感受。比如红色给人的热情，奔放的感觉；蓝色可以让人心情平静；橙色能让人心情愉悦......

而色彩之间又是相互作用的，一张摄影作品中不是色彩越多，越热闹越好。画面中的色彩关系，色彩的基调应该是按照作者摄影主题来确定的。

比如要拍摄秋天的景色，大部分人就会想到金秋，秋天给人的感觉应该是黄色系的。

摄影时，怎么搭配色彩，可以让画面更“鲜活”？

摄影时，怎么搭配色彩，可以让画面更“鲜活”？

鲜活的色彩，可以让照片更有活力，色彩丰富的照片，可以让观者感受更多的情感。那怎么搭配色彩，可以让画面更“鲜活”呢？我通过一些例图，来为朋友们分享一下。

（1）鲜活的颜色，占据主要篇幅，比如梯田上的嫩***，占据照片的主要部分，白云（白色）和远山（暗色）占据篇幅较小。

（2）鲜活的颜色，占据主导地位。比如枫叶的颜色，是橙色，且有光透过来，让橙色更亮，背景是用黑色，以及和橙色、黑色接近的暗红色。

（1）我们可以后期调色，调出这种黑金夜景的效果。图中只有橙色或者***，其他都是黑白。

点击我的头像，关注后，私信我：黑金夜景，就会收到相关详细教程了。

（2）利用黑夜做暗色或者黑色夜景，拍城市的光斑或者人工的光绘，也可以让画面更鲜活。

（1）比如图中塔的红色，在整体白色的映衬下，就更显鲜活。

（2）白色和橙色交织在一起，让橙色更鲜活。

（1）照片内，不超过三种颜色。

（2）例图就是很好的用大面积青色做背景，用***和白色来点缀，有多与少的对比，有冷与暖的对比，才有更突出鲜活。

如果画面内容的颜色可以由我来操控的话，我会选择颜色对比比较强烈的构图方式。

用颜色来强调摄影主体从而突出摄影主题，也不失为是，色彩构图学中的一个经典案例。

首先，用颜色构图，属于构图中的“内容构图”。

也就是说，摄影构图时，***用什么颜色，是要具体视拍摄的情况，入画的内容而定的，不能一概而论。

比如我们拍人像，肯定是以人物的衣服为主要颜色的，画面之中主体的颜色不一定是面积最大的，但一定是最亮最抢眼的。

构图中有很多其他的规则，也是可以与色彩搭配同时使用的。

比如，框构图。

框构图有前景框和背景框两种。

谢谢邀请。自从彩色胶卷出现以后，摄影就有了色彩。大千世界是五颜六色的，这些色彩实际上与光线有极大的关系，在黑暗的世界里一片漆黑，什么色彩都没有。 物体本身的颜色特征，我们称为固有色，是由物体对光线的吸收与反射形成的。我们拍摄的物体也不可能都是它的固有色，光源可以通过物体反射后照射入我们的眼睛，让物体的固有色和光源色相结合得到有色彩倾向的[_a***_]。如下图：绿草被东方的阳光照射，它的颜色就发黄，而阴影里的绿草，则被西边的蓝天照亮，它的颜色发青。

要了解色彩，就必须知道色相，色相是色彩的首要特征，是区别各种不同色彩的最准确的标准。通过色相环，我们知道类似色、对比色、临近色和互补色。另外，色彩也有冷暖之分，掌握了这些知识，我们就可以恰当搭配色彩，让画面更加“鲜活”。

一、用色彩表达感情。暖色会给人以热烈、阳光、力量、向上、积极、温暖的感觉，如下图的日落时分。

冷色给人以安静、清幽、失落、神秘、悲伤的感觉。如下图：

二、运用色彩产生对比。通过对比，刻画冲突是各类艺术创作的重要手法。任何一种差异都可以形成对比，在摄影中，可用明暗、色彩来产生对比。通过对比，使得画面更加生动和观赏性。下图就是运用冷暖色的对比来营造画面氛围。

如何在摄影的时候，关注光线和色彩的变化？

取决于你对主题以及画面元素的掌控要求。如果你是受过摄影专门学习的，你就知道元素对于画面效果和主题的关联的重要性，你就会关注光线和色彩的选择。否则，你的视觉中就只有主体，看不到光线和色彩，更不会预估光线与色彩的变化对画面以及主题的影响。

到此，以上就是小编对于摄影色彩配搭技巧的问题就介绍到这了，希望介绍关于摄影色彩配搭技巧的3点解答对大家有用。